一年一度的相声大赛在一片欢笑声中落下帷幕,
各个奖项花落谁家各自有主。三天的大赛,十八个段子,三十多位参赛选手,各自在央视荧屏上亮出绝活儿。比首届关注
度高今年元旦这几天,坐在电视机前收看电视相声大赛似乎成了过节的一道下酒菜。热热闹闹的电视荧屏好节目多得让观
众手中的遥控器停不下来,能这样让观众耐下心看档节目也实在是难得。央视国际网站的数据表明,今年的相声大赛关注度比
去年要高。几天来,不仅仅是收看,精彩的赛
事还吸引了众多观众的热情参与。大赛共接到热线电话数万个、手机短信突破了
一百万,在央视国际上点击相声大赛网页的次数超过了千万。据不完全统计,本届大赛北京地区的收视率达到了18.6%,
收视占有率达到了40.1%,远远超过了去年的11.87%。比上届更透明参加大赛的演员大多来自祖国各地,
而上届的评委中只有一位来自京城以外。但是今年就比去年增加了三位京外的评委。同时,本届比赛为了让观众接受认可并互
动参与,特意设立了监评组和短信、上网投票。前者增加了比赛的透明度,让观众心中的疑虑可以通过监评组反馈给各位评委
,后者则让观众的参与热情大大提高,在增加比赛权威性的同时,也在无形中增加了节目的收视率。相声大赛有三新
作为相声大赛的评委,姜昆认为今年大赛的水平较去年有所提高。姜昆总结出本次大赛的三新。首先作品角度开始出新。马季
先生是个相声表演艺术家,他是轻易不开口评论一段相声的。但是他听完作者孙晨创作的相声作品之后表示“这个作品是个东
西”。面孔开始出新。一些老的相声演员也开始有了新的面孔,而新的面孔则完全是我们没有见过的生面孔,尤其是几个小孩
子的参赛更是让人感到惊喜。本次参赛的四名小演员比较惹眼——7岁的张贡赫、9岁的杨蔓、还有另外两个12岁的小家伙
王大鹏、马小彤一捧一逗,在众多成人对手面前非但不怯场,而且表现出比他们更加出色的相声天赋。说学逗唱,样样做起来
都像那么回事儿。尽管他们和专业相声演员不可同日而语,但是他们模仿的表演上水平已经很高了。另外形式也开始出新,当
然这个出新是在相声基础上的出新。用姜昆的话说:“不管是架上大鼓,还是拿起了葫芦丝,不管是背起手风琴,还是戴上了
老太太的帽子,但终究它还是相声。”与名家差距还很大
按照一般比赛的规矩,评委是不能作为参赛演员下场表演的。但是本次大赛把这个规矩给破了。与上届不同,本
届大赛中除18个节目进入决赛外,另外还有三个文字作品也进入了决赛。应作者的要求,这几个段子邀请相声名家进行表演
。于是,身为评委的著名相声演员侯耀文和石富宽说起了新段子《心累》。而前两场的展演作品分别是由唐爱国、齐立强合说
的《懒汉》,以及杨义、杨少华表演的《肉烂在锅里》。果然,几位相声名家的登台给本届大赛增加了几分看头,但比起几位
相声名家驾轻就熟的表演,其他年轻演员与前辈们的巨大差距就显而易见了。少了点讽刺与幽默本次大赛的另类表演
不少。参赛选手陆鸣、许勇在参赛节目《我要说相声》中加入了手风琴、葫芦丝的演奏。小演员杨蔓表演的《当红小生》,不
但用了快板儿、三弦儿,还加入了说唱和表演等。花活儿不少,但是观众看到他们在注重“学”的同时,似乎却忽视了相声艺
术中一些最重要的东西。其实,相声从来没有排斥兄弟艺术在表演中的运用,但是现在有些段子有些舍本逐末的将这些辅助手
段放大了,甚至成了表演秀。对此,评委姜昆对记者说:“本次大赛的参赛演员们过多的强调于表演,说学逗唱的技能,而我
觉得真正相声演员应该抓的是作品的思想深度。如何在幽默上下工夫,如何在作品的讽刺力度上下工夫,如何在人物的刻画上
下工夫,而这些远远比背上一段绕口令,学上几句京剧唱腔要重要得多。”还是有点乐不起来从某种意义上说,过去
的相声听众比较幸福。一是大师频出,二是段子精彩。侯宝林、马三立、郭全宝等相声大师往台上一站,话没出口观众们就憋
不住的乐,开场之后由于包袱迭出更是爆笑不断。可现在已经开始到了捅捅痒痒肉也乐不起来的地步了,甚至有的人厚着脸皮
向观众讨掌声。本次相声大赛的一些作品也暴露出这样的毛病,演员在台上非常卖力气,但台下的观众就是死说活说也不乐。
谈到这种现状,相声名家常宝华先生在接受记者采访时表示:现在有些相声作者缺乏生活,甚至在家里闭门造车。相声内容远
离观众,大家怎么能乐得起来呢?另外,相声的命脉有两句话“必须要演包袱活儿,必须要演滋味活儿”,合成一句就是要演
有滋味的包袱。而滋味就是相声的内涵和主题。缺乏内涵也是制约相声发展的一大弊端。当然,还有一个重要的问题就是现在
很多相声演员太缺乏幽默感。他们认为挤眉弄眼贫嘴多舌就是幽默,其实他们混淆了滑稽和幽默的关系。滑稽是看得见的,而
且看后一笑而过,但是幽默却是让人回味和感受的,它是一种修养,需要多年的磨练才能形成。信报记者张学军