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华语电影传媒大奖提名(港台部分)名单揭晓《呖咕呖咕新年财》获三项提名成最大赢家《无间道》、《见鬼》等片
获最佳电影提名
-提名全名单
最佳电影《无间道》《见鬼》《香港有个好莱坞》《美丽时光》《梦幻部落》
最佳导演陈果(《香港有个好莱坞》)杜琪峰、韦家辉(《呖咕呖咕新年财》)罗志良(《异度空间》)陈可辛(《
三更之回家》)张作骥(《美丽时光》)
最佳男演员黄秋生(《想飞》、《无间道》)梁家辉(《金鸡》)刘青云(《呖咕呖咕新年财》)范植伟(《美丽时
光》、《咸豆浆》)高盟杰(《美丽时光》)
最佳女演员李心洁(《见鬼》、《想飞》)梁咏琪(《呖咕呖咕新年财》)林嘉欣(《异度空间》)
最佳处女作《梦幻部落》(郑文堂)《舞出中国》(彭文雄)《扣扳机》(杨顺清)《咸豆浆》(王明台)
评委名单舒琪(导演、资深影评人)李焯桃(香港国际电影节总经理)王庆锵(香港国际电影节节目策划)焦雄屏(
台湾资深影评人)
本报讯(记者谢晓实习生刘浠娅)由本报主办的第三届“华语电影传媒大奖”港台部分提名名单近日揭晓,由杜琪峰
、韦家辉执导的影片《呖咕呖咕新年财》获得了最佳导演、最佳男演员以及最佳女演员三项提名,成为本届大奖的大赢家。同
样获得三项提名的还有中国台湾导演张作骥的《美丽时光》(最佳导演以及两项最佳男演员提名)。《无间道》等五部影片获
最佳电影提名。
《呖咕呖咕》独缺最佳影片提名
《呖咕呖咕新年财》以大热姿态获得最佳导演、最佳男、女演员三项提名,却没有在最佳电影之列,而之前广为人所
看好的《无间道》和《三更之回家》等片都只能以两项提名屈居其后。对此,评委会主席舒琪表示:“《呖咕呖咕新年财》在
导演、演员方面的表现都很不错,但最佳电影并不是仅有这两点就够了,一部电影能被提名为最佳电影还有编剧、摄影等其他
的因素。”
“不觉得香港有好的处女作”
本次的提名还特设了“最佳处女作”这一奖项,但是获得提名的四部电影全是台湾影片,而且几乎全是艺术片,舒琪
在谈到这一话题时表示,“最佳处女作电影全部来自台湾,是因为我不觉得香港有好的电影处女作;而且我们在评选的过程中
也并不是以商业片和文艺片为标准,我们只是看导演和影片自身的表现。”同样是最新出炉的提名名单,本次华语电影传媒奖
与香港电影金像奖选出的结果有不少差异,比如演员方面,黄秋生获得了华语电影传媒奖最佳男演员的提名,但金像奖的大热
人选刘德华和梁朝伟却榜上无名。华语电影传媒大奖港台电影部分提名的评委包括焦雄屏、舒琪、王庆锵以及李焯桃。提名名
单的评选是通过文字投票的方式来进行,以最佳影片为例,四名评委分别写出自己心目中五部影片,如果只有一个提名的话,
这部电影就被淘汰,最后选出累积票数最多的五部电影。至此,本届华语电影传媒大奖还剩下最受欢迎部分的提名尚未公布,
到下周才会全部揭晓。
评委讨论全记录
参与讨论评委舒琪李焯桃焦雄屏
关于最佳影片提名
《无间道》
李焯桃:纯以戏论,《无间道》颇欠完善,姿势亦远远胜过实际。单是片名和首尾借用佛经的无间地狱典故,便是故
弄玄虚,牵强附会。梁朝伟固然并非求仁得仁,刘德华最后的“弃暗投明”(杀曾志伟)也绝非想做回好人那么简单。若说他
继续隐瞒其卧底身份,便是苟活得如在地狱中备受煎熬,也没带有什么说服力,因为这并非电影的结局带给观众的感觉。事实
上,影片末段剧情发展急转直下又一波三折,最能反映编导对多种结局可能性三心两意而无所适从;像刘德华于暗场杀死林家
栋(另一名卧底于警队的匪徒),其动机便可有两种完全不同的解读。本来,无论从类型常规的角度(尤其是本片警中有匪、
匪中有警的双重卧底设计,更凸显了双雄互相认同的对倒关系),或从影片后段刘德华处处对梁朝伟手下留情的描写,皆可引
申出刘之杀林乃为了梁(感情用事)的结论。然而该场戏的处理却不利于这个顺理成章的诠释————梁中枪后影片没有突出
刘的反应,唯一的大特写反而是林家栋的!然后是他的一番用作解读画面的自白,隐隐对刘的未来构成威胁(或起码是负累)
。于是他的死,完全可源于刘要灭口(理性自保)的动机。姑且勿论这种种自相矛盾或模棱两可有多少是赶拍之下出现的破绽
,重要的是观众完全不以为忤。这便回到《无间道》把卧底(兵贼难分)题材加料炮制,今时今日竟然大受欢迎的启示上。影
片后段描写刘德华徘徊于黑白二道,从双重效忠到超脱出来的心路历程,尽管层次不清,观众仍可大起共鸣。舒琪:如果一定
要说《无间道》是香港电影的一次反扑的话,倒不如(更正确点)说它是过去十年(主要指1980年代中期以降,直到九十
年代中期)香港电影的一次(胜利)凯旋。细心检阅,它台前幕后的工作人员(刘伟强、庄澄、刘德华、梁朝伟、曾志伟、黄
秋生、甚至是杜可风),以致影片本身的题材和类型(警匪卧底+吴宇森式双雄喋血),主要都是属于(或崛起于)这个时期
的人物。新世代的参与者,只有麦兆辉、彭氏兄弟、陈冠希、余文乐寥寥几人,其中真正起重要作用的,大概只麦一人。(这
说法放在前年也是破纪录的《少林足球》身上也一样可以成立。)由是可见,香港电影未必会随着《无》片而获新生,但它的
确给了奄奄一息的中生代影人们(都在四十岁以上者)望穿秋水地在期盼的一份憧憬,却是不争的事实。我觉得影片最大的优
点是很Handsome:醒目、洒脱、帅气、得体、实事求是。完全摆脱了近六七年来香港电影常见的那份捉襟见肘的狼狈
和寒碜面貌。从任何一个角度来看,这都不能不说是件好事。
《见鬼》
舒琪:彭氏兄弟的优点是摩登、有活力、有冲劲。他们创意不高,但却兴致很高。所以看他们的电影有一份爽趣。从
这角度来看,我会觉得《见鬼》比陈可辛的《三更之回家》好,后者拘谨得近乎绑手绑脚,沉郁严肃得近乎说教,而且,坦白
点说,没有什么是你未见过的东西。《见鬼》还有一点好:李心洁的用心和投入,使人对年轻一代的演员拾回一点期盼。《三
更之回家》里的黎明和曾志伟,则无论怎样改头换面,都叫人看得疲累。李焯桃:《见鬼》之各技术部门有高水准的专业发挥
,拍出了港片罕见、有精致感觉的惊吓气氛和效果。而《三更之回家》里陈可辛的表现完全是技术性击倒,不但构思奇特,风
格出色,演员也各自各精彩。曾志伟固然老路纵横,漫不经意的黑色幽默极富港片本色;意外的是连黎明也如脱胎换骨,令人
想起他与陈可辛上次合作的《甜蜜蜜》。事实上,从黎明在两片中皆饰演大陆来客的线索,可阅读出不少文本间的弦外之音。
一来好像有意越过/抹掉两片之间的《情书》(陈可辛的好莱坞作品),二来却与片中夫妇二人轮番死而复生需时三年相呼应
————陈可辛三部近作正是每三年一部。此外,对中药起死回生的将信将疑(曾志伟代表了编导的角度),亦延续了陈可辛
“97”情怀的寄托。
《香港有个好莱坞》
舒琪:陈果最大的才华是他的映象,选年轻的(男)演员尤其有独到的眼光(虽然仅局限于低层的小流氓)。但他的
思想性其实相当薄弱,要点题的时候往往唠唠叨叨,重复又重复。他对Vulgarity的钟情,又没能发展成为一种态度
或观点,而仅限于一种发泄,以致一种癖好。这些在《香港有个好莱坞》都完全体现得到。但不能否认的,是香港电影(或任
何一个地方的电影)的确需要这类电影创作者。而陈果,在目前,仍是独步于香港影坛的。
《美丽时光》
焦雄屏:秉持了台湾新电影自侯孝贤以降的写实美学传统,添加超现实及魔幻的想像力。饱满而充满活力的角色,勾
勒出新一代台湾底层青年的挫折、焦虑和梦想。电影前半部节奏慢及拖沓,后半部速度加快,力道十足。结尾的死亡处理,悲
情带有抒情诗意,堪称神来之笔。导演张作骥从《忠仔》和《黑暗时光》后,逐渐建立为台湾新电影新一代的接棒人。曾任侯
孝贤副导的经历,使他源取若干侯派的写真美学。不同的是,他更关注台北都会底层的卑微困窘生存,世界观更为灰涩悲愤。
在《美丽时光》中,他的技法更老练,在写实基础上添加心灵内在的映象,使台湾新电影在死胡同中走出一点新意。片中主演
高盟杰抓住机会表现个性,冲动唐突的小人物面貌,真实而有力。初登银幕能有此表现,将是未来潜力人物。而范植伟在片中
刻画台北都会底层小人物的负担和挫折,眉宇间流露忧郁和求生中的反应与速度,《美》片与《咸豆浆》加上最近在电视剧《
孽子》里的表现,使他迅速在台湾电影界作出新的全方位发展。
《梦幻部落》
焦雄屏:尝试将原住民的生存困境,扩大成都会受创心灵的三部曲。创作者力图为原住民编织部落神话,唯表现并不
平均。整体而言,平静中见稳健,但因小成本难免有捉襟见肘之处,对原住民历史和根源过度浪漫的讴歌,则是比较单面的政
治辩证。导演郑文堂并非新手,已在影像世界工作十余年,终于有机会出手做《梦幻部落》。个人色彩浓厚,搀杂纪录片的美
学,叙事虽略嫌薄弱,但却遵循写实风格个人主义,平铺直叙中见稳健。
关于最佳演员提名黄秋生(《无间道》)
舒琪:在《千言万语》与《想飞》之后,我已确信黄秋生(几乎)能演任何角色。他在前者独担大旗,饰演为民请命
的意大利裔神父甘浩望(真有其人),倾尽全力自是理所当然,但后者的授舞教师只是个配角,他一样全力以赴,而且看得出
他下的苦功与所花的时间,不比前者少。黄自言他在《无间道》的角色相对《想飞》并没有很高的难度,此言不差。但换另一
角度看,两片如果都没有了他的话,你可以想象其可观性将蒙受多大损失吗?我的猜测是《想飞》很可能会溃不成军,《无》
片则起码少了一份Class(格调)与Weight(重量感)。黄是香港的姜文,但比姜却又少了一份霸道,多了三分幽
默。香港电影仍不大懂珍惜他(像要他演《老鼠爱上猫》这样的大烂片),不能不说是种悲哀。
梁家辉(《金鸡》)
舒琪:喜剧能叫人开怀,也能释放某些演员。无独有偶,这句话皆适用在香港电影的两个TonyLeung(梁朝
伟和梁家辉)身上。前者在正经(统)电影里的一派愁眉苦脸往往沉重得叫人难以承受(唯一的两次例外,是侯孝贤的《悲情
城市》和王家卫《阿飞正传》里的最后一个镜头),但在一些傻片(如《阿飞与阿基》、《东成西就》)和烂片(如《同居密
友》、《东京特攻》)里轻松得神采飞扬的表现,却最叫人津津乐道。后者比他吃亏,是因为他滥拍得最多的就是喜剧(还记
得那些什么《绮梦》否?),所以叫人不大觉得他演喜剧其实最得心应手。在沉寂了很长的一段日子之后,梁家辉试图再以《
天上人间》、《周渔的火车》、《双瞳》等正剧卷土重来,但大概连他也料想不到,却是在《金鸡》里以一副假暴牙轻骑而出
,最能证明他的实力和得人心,为这部野心有余却力不从心的电影增添几分“抵死”与风采。
关于最佳处女作提名《舞出中国》
焦雄屏:《舞出中国》是在上海拍的中国爵士歌舞表演训练的纪录片,影像张力十足,角色个个有血有肉,投射出一
个较大的中国政治、社会、文化面貌,令人感动。彭文雄显现其处理影像的纯熟风格。虽是纪录片,但人物刻画颇见神采,片
段的呈现大胆而真情流露。部分段落虽不自觉有广告训练的痕迹,但斧凿有力,潜力十足,是不可忽视的生力军。
沧海遗珠《五个吓鬼的少年》
李焯桃:叶伟信的《五个吓鬼的少年》是一个惊喜,不但青春惊笑的包装别树一帜,亲情的主题和游戏的风格更是百
分百叶伟信的,可谓他尝试大制作(《神偷次世代》、《二零零二》)及主流爱情喜剧(《干柴烈火》)后一次个人胜利的回
归。经过《爆裂刑警》和《朱丽叶与梁山伯》寻找“替代家庭”的阶段后,《干柴烈火》和《五个吓鬼的少年》回归亲情和代
沟的刻画,遥遥与叶伟信早期的《回转寿尸》中《最后晚餐》一节相呼应。最精彩的高潮是一家人游乐场玩耍的意象————
棺材犹如过山车,吊灯犹如摩天轮,一家人同坐棺材在大厅滑来撞去犹如碰碰车————在最惊险的时刻,重拾童年最温馨的
感觉,时空交叠,一切尽在不言中。
《我左眼见到鬼》
李焯桃:正如冯若芷(另一香港影评人)指出,《我左眼见到鬼》的编剧和《鬼味人间》一样,都是在玩《泰坦尼克
号》的变奏。末段郑秀文自船尾跃进大海企图自杀(凯特·温丝莱特想这样做时被里昂纳多所救),水中闪回当日丈夫被海草
所困仍推她浮上水面的段落(在她掌心写“活下去”三字与里昂纳多的临别赠言并无二致),可谓明显不过。对白不断强调相
识七日却可爱到天荒地老,也正是《泰坦尼克号》的主题。不过影片其实与《泰》片大相径庭,因为并不以男人牺牲女人获救
为高潮,反而那只是故事的起点。序幕后的正片是意外发生三年后,郑仍未克服未亡人的哀痛而整天浑浑噩噩,丈夫以她小学
同学(刘青云)的形象出现,是为了诱导她放下旧情,迎接新的有缘人(而非像《星愿》中的任贤齐,仅是舍不得张柏芝及要
向她吐露爱意)。换言之,影片正视男性牺牲自己对女性造成的心理创伤,同时表达男人死后仍需对此负责,断不能一死了之
。强调男人的道义责任,可说与杜琪峰一贯执着的专业精神是一体两面(刘青云的角色小时是顽童,长大后是飞机师)。对专
业的肯定由《十万火急》的消防员,到《枪火》的枪手保镖,早已一以贯之。到了《呖咕呖咕新年财》,刘德华更俨然是职业
赌徒这一行的表率,结局时甚至成了犹如黄飞鸿般的精神领袖。杜琪峰以此借喻影坛,自我期许的言志意味呼之欲出。
《蓝色大门》
焦雄屏:《蓝色大门》是台湾难得有的散文式都会青春告白,三种不同的初恋典型(暗恋、追求被拒,坚决追求),
在几乎欠缺成人的少年世界里,呈现甜度与痛苦并存的成长经验。不带批判的性意识发展期的探索,有台北新世代感性。影片
是导演易智言经过《寂寞芳心俱乐部》的挫折后,沉寂了八年后再度出发,期间经过某种蜕变,叙事更见圆融流畅,用日本偶
像剧的公式,却拍出了青春期的尴尬。不特别刻骨铭心,也不见得云淡风清,这之间的分寸掌握,显示出风格潜力。他也避免
了台湾电影常见的对大主题的托大与虚荣。一部轻盈小品,在商业和艺术中取得了平衡。主演陈柏霖具有偶像明星潜力,虽有
金城武的五官,却少了些冷峻,多了份热情和纯真。将小男生的害羞,喧闹自信挫折表现可圈可点。另一主演桂纶镁内心情感
刻画细腻,在特写镜头下充分掌握人物的情感深处,将少女秘密的思绪,隐藏在不太有表情的面具下,但是偶尔又透露出天真
、直接、不虚伪的情感,调宜得当。初挑大梁,承载全片的重量,青涩中并不特嫌吃力。整理:舒琪
图片说明:-《呖咕呖咕新年财》(FatChoiSpirit)(图1)导演:杜琪峰韦家辉主演:刘德华刘青
云古天乐梁咏琪类型:喜剧-《无间道》(InfernalAffairs)(图2)导演:刘伟强、麦兆辉编剧:麦兆辉
、庄文强主演:梁朝伟、刘德华、黄秋生、曾志伟类型:剧情、黑帮-《美丽时光》(TheBestofTimes)(图
3)导演:张作骥主演:范植伟、高盟杰类型:剧情-《金鸡》(GoldenChicken)(图4)导演:赵良骏监制
:陈可辛主演:吴君如、梁家辉类型:喜剧-《香港有个好莱坞》(HollywoodinHongKo-ng)(图5)
导演:陈果主演:陈英明、周迅类型:剧情
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