李仙花：汉剧发展必须突破瓶颈作为我省第一个夺得“梅花奖”的女演员，说起汉剧，李仙花感慨万分：“汉剧有300 年历史，而京剧才100年的历史。很多人对汉剧不了解，个中原因，主要是汉剧是山区的地方戏，受地理条件、资金和人才 的限制，好的本子要么没钱演，要么没人演。汉剧发展的瓶颈是资金，有了充足的资金，才能避免人才流失，而留住人才才能 促使汉剧的长足发展，这些都是连锁反应。”“当然，近两年广东省政府和当地政府对汉剧很支持，比如《白门悲柳》的成功 就是一个例子。”李仙花说。这部戏在去年我

省第八届艺术节上亮相并获奖。专家认为，《白门悲柳》的成功表明，素有“南 国牡丹”之称的广东汉剧正在全方位努力创新。作为《白门悲柳》的主角，李仙花认为，这部戏是广东汉剧在比较艰难的情况 下不懈努力的结果。《白门悲柳》的演出程式是非传统的，它采用了种种个性化的表演形式，整出戏的舞美设计以“柳”为主 题，意境空灵、写意，在勾勒绮丽的秦淮艳色的同时，突出了悲剧的心理意蕴。如果不是资金限制，《白门悲柳》还可以做得 更好。不过，我们已经很努力了。

　　李邦禹：广东话剧不能一潭死水广东话剧院演员李邦禹是我省首位梅花奖获得者，许多年过去，当年的“老梅花”现 状如何呢？他说，他愿意再登舞台。“那次获得梅花奖后，我因在《春秋魂》中扮演楚怀王和在《绿色阳台》中扮演戴国浩而 拿了两次文华奖。现在，我主要从事编导、策划，如果有合适的剧本，我一样会在舞台上演出。”李邦禹说，“这次进京，我 就与我省另外两位梅花奖得主张页川、王虹演出话剧《安娜·克里斯蒂》，我在里面扮演老船长。这个戏的精妙之处，只有看 过表演才能够感受到。”李邦禹认为，广东话剧市场不像北京、上海，广东喜欢话剧的观众有限。要走向市场，关键要自己排 好戏，要有本事把话剧的无穷魅力挖掘出来，要让观众有机会接触高品质的话剧。广东的话剧观念还比较保守。在北京、上海 ，可以在有限的资金和场地上演很有市场也很有思想的小剧场话剧，但广东在这方面很欠缺。他说：“我们的话剧舞台不能是 一潭死水，要有多种戏剧形式活跃舞台，大胆地去争取演出市场份额。”目前，中国的民营话剧团采取的是制片人制，即按照 市场需要临时搭建演出班子(包括编剧、演员)，这种灵活的关系能节省很多开支，但是演出比较粗糙，难出精品。李邦禹认 为，“我们应该借鉴国外的经纪人制，形成长期、固定的合作关系，为剧团和演员提供更多选择空间，让演员在兼顾市场的同 时，也能接演一些高质素的剧本。”

　　冯刚毅：粤剧应该借鉴其他剧种著名粤剧演员冯刚毅是梅花奖的“二度梅”，他谈了《驼哥的旗》，谈了我省戏剧的 创新与发展。《驼哥的旗》作为粤剧的现代戏，是少有的能够让专家、观众和领导三方都叫好的戏，它以喜剧的手法、从老百 姓的视角反映抗日战争，是近20年来难得一见的好戏，目前已入选国家舞台艺术精品工程的三十强。他们正着手对该戏进行 修改，希望顺利通过今年7月的文化部验收和11月的晋京演出，力争进入十强。冯刚毅说，“我省戏剧发展还不够理想，创 新意识还不够，很多好的戏剧题材没有被挖掘。戏剧要发展、要创新，一定要善于向其他剧种学习，比如，京剧、昆剧、西洋 话剧歌剧的长处都可以借鉴，这样粤剧的发展才不是一句空话。”这次梅花奖20周年的庆典活动，其实也是给全国戏剧门类 一个难得的交流机会，他希望能够借这次难得的机会，好好看看其他剧种的发展情况，学习一些东西回来，为粤剧所用。本栏 撰稿张燕驰艾辉宋枭楠