《赵氏孤儿》是一个复仇的故事，赵家门客程婴献出自己亲生儿子，并忍辱负重抚养被灭门的赵家惟一的根苗。但昨晚首都剧场首演的改编自元杂剧的《赵氏孤儿》，其实远没有想象中生灵转瞬即逝的惨烈，也没有展示宫廷斗争、玩弄权术的残酷场面，给观众更深刻的感觉是淤积于胸、神经痛裂的压抑。

　　相信每一个看过《赵氏孤儿》的观众走出剧场的时候，心情都不可能舒畅。虽然王朝

之争对于过着平凡百姓生活的我们有些不可理解，而其故事的年代久远和复仇之于我们都是遥不可及，但舞台上昏暗的灯光、隆重的服饰、演员阴森的面孔和缓慢的台词都营造出一种巨大的内在张力，转换到观众身上则变成一种重负，让人喘不过气。剧中没有一个人活得自在，“赵氏孤儿”从一出生就背负着深重的报仇负担；程婴天生是一个政治家，他献出了自己刚出生的儿子，担负着抚养赵家后裔的责任，更是在关键时刻抛弃道德情感要素，策划了这个复仇的计划。这一切也正中了那句“成人不自在，自在不成人”的古话。戏外，今天的我们追求尊重生命、快乐生活的信条。戏里戏外，是时代的不同带来人的观念差异，这点也被编剧金海曙带到戏中探讨了一下，被程婴抚养成人的赵家后裔不想报仇了，因为从情感上他不能对将他抚养16年的仇人屠岸贾下手，但从道义上他流淌着赵家的血脉，赵家300多口被屠所害，两难的境地令他无从选择。

　　导演林兆华一向举重若轻的导演方法，在这出剧里表现在处理人物的死亡上。剑一指、灯稍暗、喊一声，就代表这个人死了，没有半点拖泥带水，这些简洁的手法收到的是很多导演浓墨重彩也达不到的效果，由衷地让人觉得他聪明。易立明的舞美也确实精彩，五万块砖头营造出的历史感，牛和马没有让人感觉突兀，自上而下的雨都让观众感觉意外，这些奠定了整个戏的简洁大气和与众不同的基调。

　　晨报记者和璐璐／文邹红／摄