动画技术的新标板
● 完美重现 水下光影世界
要设计一系列角色、场景已经非常不容易，但也不及落实绘制整个画面困难。动画技工最大的难关是处理所有鱼类主角的动作，他们说话、站立或坐下时候像一个人，一游开，
就变成一条鱼的动作；加上水中的引力和地面不一样，动画师要处处考虑每个动作的可能性及水底的反应，并且要调整这些不同动作的节奏。摄影组发明了一个叫做“鲨鱼景”的拍摄角度，就是把镜头设定在大白鲨的头上，以其主观镜头带领观众漫游海底珊瑚礁城市。通过电脑制作，画面被赋予了勃勃生机，形成了影片变幻无穷的场景。
在《鲨鱼故事》中，对于光线的使用格外重要，一项巨大的挑战就是捕捉水中的光影变化。阳光照射海洋，有直射入海底的，也有形成不同折射的，加上成千上万的游动生物、随水流漂浮的珊瑚海藻……要呈现水底的光暗，一点也不容易。为此，影片首次用上“球体光学系统”技术，利用这种方法，可以在特定空间之内，计算出所有光源所带来的明暗关系，令整个环境的光线更自然。“球体光学系统”是动画片的一大科技突破，它能使光的质感更真实，而暗处、阴影也可以做得更加自然。在掌握这种方法之前，整个制作小组在世界级摄影大师的指导下，进行了一系列的关于光线使用和设计的培训。
影片任何一个细节对于光线的要求都力求精益求精，肌肤隐隐体现的渗透质感、劳拉散发的摄人光芒、水母凝如炼乳般的色泽，洗鲸车间汩汩的泡沫，使得《鲨鱼故事》显得非常与众不同。
● 电脑动画师 努力攻关
不断发展的电脑动画制作水平，也为动画师们的无限想象提供了实现的可能，《怪物史瑞克》是梦工厂制作的第一部动画片，那时片厂里的动画师大部分还是手绘的平面动画师，为了影片的需要，他们开始转向电脑动画。这就遇到了问题，手绘时，如果要表现“物体的挤压或者伸展”非常容易，但在电脑上，就成了一大难题。所以影片制作之前，卡赞伯格找到了技术人员研究出了解决的办法，这为《鲨鱼故事》的顺利制作提供了一大保障。这种电脑“挤压伸展”技术在《鲨鱼故事》中随处可见，最典型的要数牙买加水母厄尼和伯尼。尤其是他们伸出触角要碰谁的时候，在片中他们最爱折磨奥斯卡，实际上真正受折磨的是那些制作他们的动画师，水母是动画片中最难制作的。两只水母有很多触角，它们不停地运动。由于电脑上制作出来的触角是虚的，由各种线条组成，与任何物体相遇时，线条都会交叉缠绕，动画师们就要特别小心这些不断运动地触角。另外由于故事发生在海底，动画师们还要特别注意，所有的东西看起来都应该是飘动的，但他们又是生活在一个城市里，还要保持一定的稳定性，这些都需要动画师们区别对待。
不可思议的海底城市
● “鱼工化”城市 壮观又搞笑
除了原创角色之外，片中最令人目不暇接的是那个由众鱼组成的珊瑚礁城市。因为故事发生在海底，所以导演要呈现的是一个前所未有的动画海底城市，而且是一个由鱼兴建出来的城市。这个城市远看上去五颜六色，是鱼儿们生活和工作的地方。走进一些会发现这里和现代都市一样拥有高楼、广告牌和交通阻塞，再走近些会发现这是个建在珊瑚和沙土上的城市，鱼儿们利用了人类丢弃在海底的所有物品。
人类的城市越来越趋于人工化，鱼的世界也同样趋向“鱼”工化。美术组就发明了一个新名词，叫“鱼工化”(Fishification)，他们仿照了现实世界中的代表建筑物，但全部都把它们“鱼工化”。片中不少场景以纽约为蓝本，并参照了拉斯维加斯、亚特兰大及旧金山等城市的面貌，也考察了大堡礁和加勒比海的地貌，美术组将可利用元素都用到了这个海底鱼类城市中。更让人意想不到的是，城中会有人类概念中的上城(市中心)和下城(郊区)。只是在海底城市里，下城是弱小鱼类生活的贫民区，可以看到小龙虾开的杂货店。上城是富人区，更接近海面，这里的水更清澈，阳光也更多，到处是建筑精美的房子，是所有鱼都渴望的地方，尤其是奥斯卡一心向往的地方。
● “鱼来鱼往” 电脑缔造海底社会
片中会出现类似纽约时代广场的场景，而可口可乐(Coca Cola)、汉堡王(Burger King)等广告牌会变成珊瑚可乐(Coral Cola)、鱼王汉堡(Fish King)，电影院则长期放映着《大白鲨》(Jaws)。一到中午，就有成千上万条鱼拥上街，有小鱼赶着去上学，也有黄黑斑纹的士鱼大塞车，鱼来鱼往，熙熙攘攘。最有气势的一场戏是赛马(海马)场那场戏，用电脑制作了五千条临时鱼演出，尽显珊瑚礁城的活力。
美术指导表示片中还有两种风格迥异的色调，一个现代城市街道，取珊瑚礁天然色的光彩与艳丽，用了大量原色；另一个则是黑道世界，色调较深，以红褐色、深咖啡色以及黑、白、灰的阴影为主调，映衬那群大白鲨。
其它场景也有不少搞笑的地方，包括大白鲨专用餐厅，改建自一艘沉船的头等仓，而这艘沉船正是根据泰坦尼克号和玛丽皇后号两艘世纪豪华游轮设计的，虽然后者并没有沉落大海。而奥斯卡和安吉工作的洗鲸店，就跟我们的洗车店设计一样，只不过店员全是鱼，打蜡则由海龟负责。
而城里的房子都是由一个特殊软件做出来的，窗口、门这样的部分不能家家都一样。由于这些房子是在珊瑚上刻出来的，经过日月累积，会有各种不同的变化，这一部分也给设计组出了难题。虽然窗户、门框看起来不起眼，但他们却占据了大量的数据库。所有电脑小组成员都非常感激惠普公司。他们为《鲨鱼故事》摄制组提供了大量的技术支持。最后动用了惠普300台电脑，如果没有惠普的超速电脑，制作这样一部动画片是不可想象的。动画师、美工组、特效组以及其他部门都离不开电脑，大容量的电脑内存使得各个小组在自己的电脑上通过网络就可以看到已经完成部分的效果，这样大家就可以及时做出调整。
《狮子王》的作曲操刀上阵
音乐方面，梦工场老板卡赞伯格找到老朋友、配乐大师汉斯·齐默尔(Hans Zimmer)负责本片音乐。齐默尔曾为《绿卡》、《红潮风暴》、《狮子王》等不同类型的电影创作过经典配乐，找他来为这部夹杂黑帮喜剧与爱情故事的动画片做音乐，可谓胜算在握。
此片音乐不同于一般的动画片音乐，片中场景大部分都在模仿纽约，电影音乐也是走城市音乐路线，很多人都以为城市音乐就是现在的流行音乐，其实流行音乐能够真正用在动画片中的就非常有限了，让人高兴的是这部影片进行了这种尝试。片中使用了现在最流行的 Hip-Pop、 R&B, 饶舌歌。影片还有很多插曲作为叙事的一部分，比如由克里斯蒂娜·阿奎莱拉重新演绎的Disco老歌《洗车》，就影射了洗鲸店打工仔奥斯卡的心情。在这一段中又加入了一段歌舞，负责这一部分的动画师也纷纷学习舞步，为的是让自己负责的角色能够配合上音乐的节奏。至于那首《应该是真的》，更道出了影片的主旨──做“鱼”真实最要紧！说谎只会害了自己。不管是人还是鱼，都需要经历一个过程寻找“什么是自己需要的”和“什么是自己想要的”。人人都会遐想，“如果那样，我的生活会更好。”“如果……”，奥斯卡就没有看到生活中最珍贵的东西实际上就在他的身边，因为他把自己的注意力都放到了珊瑚礁城的富人区。威尔·史密斯也说，生活的伟大之处并不是你有什么或你住哪，你穿什么牌子的衣服，而是清楚自己是个什么样的人，这是无法伪装的。
