中国“第六代”导演-路学长：人是永远的主题

　　每个人都有自恋的时候，我后来决定不自恋了，是因为当我看到拍得很自恋的电影的时候难受的要命，自恋的电影是烂电影中最烂的了。——路学长

　　“我是个适应能力很差的导演”

　　记者：在《卡拉是条狗》中你用过葛优这样颇具票房号召力的明星，觉得用明星和之前的非职业演员有什么不同，然后到《租妻》为何又用回潘粤明？

　　路学长：《租妻》是一个讲述时尚与传统并存的故事，潘粤明具备这部影片所要求的所有素质。这是我选演员的第一要素。个人感觉用有经验的明星，导演可以省心，新人自然要多花些精力，但往往会有难以预料的惊喜。

　　记者：《租妻》在送审的过程中似乎也遇到了一些不顺利，比如最后更名为《租期》，会不会觉得无奈？

　　路学长：确实无奈。忽然想起罗大佑的一句歌词，一年365天，每天进步一点点。

　　记者：从第一部影片开始，你似乎一直坚持对小人物的关注，是什么原因？是否想过拍摄一些大投资的电影？

　　路学长：与其说是对所谓小人物的关注不如说是对人的关注，但无论拍什么样式的电影，对人的关注会永远是主题。

　　记者：就我个人的感觉，你在第六代中是个特别不自恋，也特别容易适应的导演。是性格还是有什么特别的原因？

　　路学长：每个人都有自恋的时候，我后来决定不自恋了，是因为当我看到拍得很自恋的电影的时候难受得要命，自恋的电影是烂电影中最烂的了。至于你说的容易适应，我恰恰觉得我是个适应能力相当差的导演，这也决定了外来的因素对我形不成什么干扰。

　　有点宿命，但不悲观

　　记者：你说过不做地下电影，但会坚持电影中的独立精神，能否解释一下？

　　路学长：还是换个词儿吧，什么“地下电影”、“独立精神”都快成口号了。其实创作者看待事物的态度，在影片中会形成表达的基本诉求，这是一部影片的生命线。

　　记者：你看过《世界》、《青红》等片，能否谈下你对贾樟柯、王小帅等人从体制外进入体制内以后的改变？

　　路学长：回来拍片的人越多越好。从体制外进入体制内这种身份的置换会怎么样说不太好，重要的还是电影本身。

　　记者：你是从绘画起步的，但我发现你并不追求一种画面的精致，而是有点记实性的感觉，这是出于什么样的考虑？

　　路学长：画画的人分两种，一种是完成后，颜色都在画布上。另一种人画完成后，颜色到处都是，我属于后者，我一直对那种粗线条的东西最感兴趣。

　　记者：你平时喜欢什么样的电影？

　　路学长：喜欢刺激的电影。

　　记者：从《长大成人》起，我一直发现你有英雄情结，但又表现得很温和，你个人一直很低调，内心如何平衡的？

　　路学长：我喜欢有力量的东西，但力量并不是张牙舞爪，真正熟悉我的人都了解生活中我也不是一个很温和的人，有时甚至很倔。平时爸爸告诉我，别太把自己当回事了，我觉得他说得对。

　　记者：最近在忙什么？

　　路学长：正在剪一个新拍的记录片，原是为拍一部电影收集素材，回来一看素材已经很精彩，片名叫《燃顶》。

　　记者：怎么看中国电影对第六代的大环境(比如审查制度的放宽等)以及大环境中的自己？

　　路学长：拍摄现实题材的影片需要面对一个更大的现实，我的性格虽有点宿命但并不悲观。