1：IDMT虽然如雷贯耳，但是这个大公司对于我们来说还是带些神秘色彩的，所以我很想了解一些你在IDMT的经历，你是什么时候加入IDMT的？
吴：2000年9月参加IDMT的第一批培训。2001年培训结束后正式加入公司。
2：刚刚看了你的XX作品感觉非常不错，能否谈谈你的背景？
吴：我是从事平面设计的，一直在广告行业里打拼。我一直喜欢画画，音乐，毕业后有个很偶然的机会接触到电脑，开始对电脑图形图像感兴趣，一直痴迷之今。
3：您以前是否想过做CG电影材质灯光这一行？
吴：以前没有想到过有一天会从事到电影，而且是中国的第一部CG电影。在IDMT学习完后，因为本身是学画的，为商业广告服务有一定的时间，很顺其自然就选择到CG电影材质灯光。当时在IDMT学习完了后，有很多别的组的选择，比如说动画、特效、人物建模，后期。刚开始接触到CG行业，象动画这种技术含量高的选技的人比较多，分流了公司的大部分人，还有特效，当时老师会常常给学生放《最终幻想》这部游戏片子，里面的有一场水面的特效做得非常漂亮，当时折服了不少同学，同样的，绝美的特效绝?效果又折服了很多同学，这样又分流了一部分人。实际上材质组在初期的时候实力是比较薄弱最强的，不象是现在的材质灯光，已经今昔非比，成为公司人数最多，实力最强的一个大组。材质组花了很长的时间，一路走过来，渐渐成熟壮大，在电影成功环节里画下一笔重彩。
电影初期，当时的电影风格还没有定，我们材质一直在测试电影的风格，材质方面初始在二维和三维之间不断的取舍和测试。
4：进入IDMT难吗？
吴：刚对而言，现在想进入IDMT应该不是件容易事了，他会要求你有相当的底蕴，有从事这个行业的经验，有一定的审美趣味。IDMT要立足亚洲，放眼世界，做到电影、电视、游戏、CG行业的翘首。他的员工应是一批高素质，精诚合作的团队。对于个人而言，除了个人的技能外，还要求团队精神。
5：谈谈你刚去IDMT时的情况？,有特别有趣的事吗~~
吴：刚进入IDMT的时候公司员工也只100多人， 2000年终创造阶段只有老师那一批人，当时刘峰就是教二班max的老师。第一批学员学完后就进入生产部参于电影正式生产，老师就是就是每个部门的组长。其实IDMT的原始构造就是老师和学生。
6：在那样一个人才济济的地方工作，会不会压力很大？
吴：肯定有压力，不对有竞争才会进步。来自于同事的压力，挑战工作的压力，进步的压力，突破的压力都会有。刚开始下生产部用得软件是max，它的材质球这一块相对而言并不复杂。后来因生产的需要转成maya，电影在测试不同的风格，用材质球来实现二维和三维的的效果。
7：那你怎么舒缓自已压力？
吴：很简单，挑战这个压力，他是工作带来的，那么，解决它。更好的工作来舒缓它。
8：IDMT外国人多吗？
吴：多，呵呵。源源不断的相互流通输送。公司直接请到很多具有丰富好莱坞经验的Supervisor ，比如说manny，bob，他们均来自美国知名的工作室并制作过许多非常著名的作品，他们带来国外电影制作的丰富经验，使我们从中学到大量的东西，受益非浅。
9：您在材质灯光组的职位是什么，主要负责什么？
吴：我主要负责的是角色的纹理描绘，灯光效果以及渲染。
10：谈谈你的IDMT每天的工作是什么样子的？
吴：首先，上班第一件是看信箱，公司有一整套非常完善的内部邮件运营系统，为整个生产部服务。工作任务会通过邮箱发送给你，还有Supervisor对你的任务的回复结果等等，看今天有没有新的任务，任务完成的情况，都会在系统一一呈现。然后根据这个来安排自已一天的工作，比如一个角色的任务是六天，那么会分配自已时间，花二天时间分uv，花三天时间画贴图，然后再留一天时间给Supervisor看，根据他的修改意见进行更改。
11：您觉得做这份工作开心吗？
吴：从事这个工作到今天，蛮有成就感的，我喜欢和伙伴们在一起。
12：目前？那以后呢？
吴：以后想尝试多种风格的片子，能有更多的体验。
13:可否把工作中特别有趣的经验分享给大家\\\\
吴：结束了手中的材质任务，进入到电影灯光环节的，其实那个时候并不怎么懂得灯光，没有任何电影的实践灯光经验。而且那个时候灯光的任务也相当的重，每天都会有来自不断完善流程的规范，每天必须完成一个灯光，这里面还包括要渲染系列，渲染TK，那个时候每天工作相当的紧张，就是一场战斗，那个时间整个公司都在高速运转，每天工作超过12小时，整个人都全身心的投入进去，根本不知道外面的世界是什么模样了。
电影做完后，生活恢复正常以后，好长时间才缓过劲来。。。。
现在想想，也就是那段艰辛的日子走过去，才积累了今天的对灯光技术的掌握。
14：如果给你一个新的机会，你还会选择现在这一行吗？你小时候的理想是什么？
吴：我喜欢现在的状态。小时候没有太大的理想，无非是随大流要做科学家，很空泛啊，嗯，还是现在的工作、生活实实在在，每天都在向接近到梦想更近一步。
15：如果让你时光倒流二十年，你会选择哪种艺术形式来探索？
吴：油画
16：您从XX年进入IDMT到现在已经有XX年了的时间，这段时间你觉得从IDMT这个环境里学到的最重要的一点是什么？
吴：有两点吧，叫我感受蛮深的1、责任心；2、团队的合作。
17；以你做了这了这个项目的经验，你最大的感悟是什么？
吴：如果你想要收获一件东西，都是要付出劳动。这个过程需要一步一步慢慢的、踏实的走。坚持，再坚持……
18：你对moebius的看法？
吴：他真得是一个蛮伟大的绘画大师。他的画很大气又怪异，我想在他的精神世界是不同于常人，他笔下的画能把你带到另一个奇异的世界里去。艺术作品有感人至深的力量，要不然为什么称他为法国的国宝呢。
19:你前面提到你的电影中是参与材质和灯光工作，如果两者让你选一个，你会选什么呢？
吴：呵无论是材质还是灯光都不错，很难选。如果要选的话，我选灯光吧。
为什么呢？
吴：材质是需要有一定的技巧，但是灯光就更需你的艺术感觉，更高层面了，但还是很难分仲伯。材质涉及到手工的东西多些，灯光涉及更多感观的东西。材质是基石，灯光是添光彩。
20：有没有什么特别的经验介绍给大家，可以举一两个例子
吴：对实现角色真实的一点小经验。电影转型到真实的时候，遇到的最大挑战就是人物面部的真实性，怎样用材质来实现人脸的真实，比如毛孔，比如bump，脸上丰富变化的?色，那个时候《final fantasy》已上映，片中角色的脸部表现很出色，对于皮肤的质感把握的很好。那个时候<>这本杂志是境外的CG杂志，公司图书室有这本书，上面有个专版给了《final fantasy》讲它的人物面部贴图制作的贴图，于是就专门借过来反复的看。上面的画太小，但也知道它所需的贴图的大致概念，除了color贴图，bump贴图，高光贴图才是实现人脸细微之处重要表现，人脸有干湿区，T字型的地方是油光区，颧骨和额头的高光反差大，还有唇部的温润，这些细致质感的表现在三张贴图的统一上…….除了贴图，材质球本身也要表现出皮肤半透明的效果，在shader上需要反复细致的调试。
21：谈谈你和导演合作的感觉？
吴：我印象最深的有两个导演，一个是manny，一个是Bob，他们两个都相当的敬业，对人谦逊包容，对工作的责任心是我最敬佩的地方。
那他们带给你最大的收获是什么？
吴：除了技术上以外，他们做人做事的态度叫我感触不少。踏踏实实的做好每件事，认真对待你的工作，不仅仅只把它当做谋生的一项技能而已。
22：你个人比较喜欢哪些导演？
吴：精灵鼠小弟的导演Rob Minkoff
23：在中国，现在很多电影人都在谈创意的问题，但是就CG电影来说，我想你们的“创意”可能和那些独立制作人和设计师不一样，因为很多时候你们要实现的是导演的“创意”，而不是你们的想法。所以你怎么看待视效的创意？
吴：对于个人的创意来讲，它更多的个性的表达，它可以天马行空不受约束，CG技术可以帮助个人实现很多现实生活中达不到的梦想。但是电影就不一样，它是商业行为，它会考虑到票房啊，大众的趣味啊很多，电影是很多人共同合作来达成的。
23：但是，你们的工作一直被冠以“高科技”的头衔，你们是怎么处理技术与艺术的平衡的？
吴：不断完善发展的技术是为更高的艺术表现服务的。更先过的技术手段用来实现艺术效果。
24：我实在很好奇，你怎样学到这么好的CG技术的，是在大学里选修了吗？
吴：以前一直用苹果电脑做平面图形图像的处理，后来参加了TDMT的掊训，二维和三维完全不同。更多的技术是在工作当中获得的，不断的学习和累积。
25：你觉得CG技术已经成熟了吗？
吴：公司的CG技术已经达到一个高度了，但相对于国外，还远远不够，仍需努力。
26：你怎样看待观影者对此部电影的评审标准？
吴：作为中国的第一部CG片，应会有很多人感兴趣。中国的CG行业起步较晚，近年才得到较大的发展，这还是一个新兴的行业，有更多的人加入进来。
27：那现在的情况呢？你怎么看待目前国内的CG创作者以及他们的潜力？
吴：国内的个人创作对CG都相当的热情。他们身上的潜力不可估量
28；团队的看法
吴：就象是在一条船上，每个人都是一个浆手，必须同心协力，才能到达彼岸。反之，就乱套了。
29：中国有很多年轻人对于CG电影都抱有巨大的热情，作为一个过来人，你能对他们提一些好的建议吗？
吴：有热情是远远不够的，还要吃很多苦，熬无数个夜，在艰辛的工作过程中踏踏实实的一步一个坑的走进来。过程是艰辛的，但走过来后，人也更高一层次了。所谓的经验、技能的掌握都是需要这样一个过程，没有可以投机取巧一步登天的花哨，做任何事情，特别是CG行业更如此。要有吃苦的精神，要有不断的付出。年轻人的耐性不够，热情不够持久，比较浮躁，这些都是要在工作当中去慢慢磨砺。
30：你对未来的想法是什么样子的？
吴：我希望公司这部电影获得成功，再接更多的电影，终有一天能获得世界的承认与注目。
31：唯美、精致的画面一直是材质灯光的招牌，可否从细节?发谈谈你们在《魔比斯环》(blog)中如何体现画面的精致感？
吴：组长有个数码相机，上次要做蘑菇林树干的材质，于是拿着相机去拍了很多不同的树特写，拿回来做ps处理，这样贴上去就很真实，公司本身有个生活材质的素材库，自已也会从网上搜刮很多图片，做jac的时候就搜了很多外国小男孩儿的图，从五六岁到十七八岁都有。我记得有次材质上要表现simon臀部裤子的折皱，于是每次中午去食堂吃饭的时候都走在别人的后面盯着别人看。呵呵，因为我们电影的风格是趋向真实的，这就需要在工作当中多观察，细致入微的观察生活的细节，这样才能表现画面的生活化痕迹，更加真实可信。
