1：看到了你们制作的电影，对电影的制作以及制作人员非常感兴趣，请问你是什么时候加入IDMT的？
答：我应该是2003年2月，到生产部开始进行初步的培训。先是培训了10天，然后就匆忙的开始工作了。那个时候正好赶上大部分场景道具的制作。因为当时老员工不多，人力十分有限，所以材质组(当时材质和灯光组是分开的)是临时决定把刚下生产部培训的学员拉
到组内直接参与电影部分道具、场景的制作。
2：你觉得那个时候的工作压力大么？
答：因为刚刚接触电影的东西，没什么经验，自然是有些紧张。培训的时候大家都很想留下来继续参与电影的制作。竞争还是很厉害。我们接受培训的学员一共是16个人。公司最初定的留下来的人数只有5个，3比1的淘汰率呀。压力还是有的。不过虽然存在竞争，但大家并没有因此互相排斥，反而经常互相学习和帮助基础知识较弱的学员。那时也是很让人难忘的，大家在紧张而充实的气氛中相互学习，相互帮助。我们工作学习的积极性很高，大家也非常的团结。
3：看到了你的作品很想了解一些你个人的相关背景。
答：哈哈，我个人没什么重要的背景啦，就是普普通通的一个人。只是小的时候非常喜欢画画。父亲看到我这个特长，就把我送到业余美校学习了两年。之后大概是小学五年级的时候吧，那时我对美术的兴趣已经很浓厚了，也非常想朝着这个方向继续发展下去。当时在大连(我本人是大连人)有个非常好的专业从事美术教育的学校——大连市第十五中学。小学五年级的时候我就已经在这所学校的业余美术班学习了，小学毕业后就考进了这所学校。那里的老师非常好，很负责任。帮助我打下了比较坚实的美术基础。我在这所学校呆了六年(包括初中高中)，之后考到了辽宁师范大学的美术系。大学毕业一年后，就来到IDMT学习三维动画。
4：你刚才谈到小时候父亲发现你的特长，对此你是否很感激他？
答：是的，这是当然的。但我更感激我的老师，特别是在十五中的那段时间，在造型能力，色彩把握等等方面，老师们给了我非常大的帮助。在大学时很多老师也在艺术思想上给了我很多启示，使我对艺术的认识有了一次大的转变。
5：那你以前是否想过要做CG电影，材质灯光这一行呢？
答：以前没有想过。但也不是偶然了。大学的时候，我们学校就有平面绘图软件的教学课程了。那时的计算机绘图软件对我们来说还是非常新奇的东西。我也非常的感兴趣。但学校里学到的知识还是非常有限，记得那时生活不是很宽余，但我自己还是拿了些钱在校外又学习了一些平面设计软件。当时市场上对这方面人才的需求很大，这也促使我对CG制作更进一步的了解和学习的原因之一。母亲为了鼓励我学习，给我买了台电脑。我也开始买书自学些软件。大学二年级的时候，三维软件开始流行，同学们也纷纷开始研究。不过我那时仍然热衷于平面设计。直到大学毕业后，我才对三维软件有了些了解，并对三维动画制作有了浓厚的兴趣。
6：你个人感觉，进入IDMT难么？
答：哈哈，其实也不是很难了。说起来我提前下生产部也是一个偶然。2002年年末，在我还没有拿定注意是不是要提前下生产部的时候，一次遭遇让我下定了决心。在和朋友出去吃饭后回家的路上，不幸我的钱包被偷了。证件和银行卡都没了，钱取不出来，家里只好又寄钱给我，但也不够我继续学完课程所需要的花费。所以我只好提前下生产部，希望能边赚钱边学习。就是这样。
7：你能谈谈刚下生产部时的一些情况么？
答：刚开始的时候，第一感觉就是有些紧张，工作压力大。个人对公司的生产流程没有什么亲身的体会，在技术上也不熟练。对电影的制作很陌生，因为以前从来没有过相似的经历。那个时候我们主要是制作一些道具和场景。最开始我们参与了一些道具的制作，公司对我们这十多个人还是比较满意，所以扩大了留下来的人数，并且通过我们组长的一再争取，由以前的5个名额扩大为10个。后来我们这10来个人编为一个小组，由小组长石科带我们。当时我们非常喜欢石科做的一些场景，觉得在场景制作上他是最棒的制作人员之一，并且从他那里学到很多技术和艺术上的知识。
8：在工作中有什么特别有趣的事情可以谈谈么？
答：这个嘛……，主要还是在具体工作中获得的。我们公司用的基础制作软件是Maya，它和传统绘画工具差别很大。虽说制作软件只是个工具，但计算机本身已经承担了一部分机械的计算，并且这中计算是非常有科学性的，避免了很多人脑计算的局限和误差，这就可能给我们很多意想不到的惊喜。这对我来说非常的有趣！
9：那，你在这样一个人才济济的地方会不会感到压力很大？
答：压力嘛……，始终都会有的。刚开始的时候感觉压力很大。那是因为对生产不了解，没有经验。后来渐渐缓和了一点，但始终都还是会觉得在工作中员工之间的竞争力的存在。这也鞭策自己不断努力。公司的生产流程决定了员工们专业性较强，但综合能力不强。每个组有相关的任务，组员们也掌握相关的知识。虽然分工很细，但逐渐的大家也淡忘了CG制作的其它相关知识。作为一个CG制作者来说，强化专业性是好的，但如果不重视综合能力的培养，会对个人以后的发展造成一定的障碍。这也在无形中给我一定的压力。
10：那出现这种压力的时候，你是怎么疏缓它的？
答：唉！那个时候最好的疏缓方法就是做出个好东西。有成绩的话自然就好了。你的努力有了收获，得到了成功的经验，那么就知道以后要朝着什么方向去努力。这样也会给自己增加很多信心。
11：公司曾经请了很多国外的Supervisor，你觉得他们对你的影响大么？
答：就我个人来说，因为我下生产部时，这些Supervisor已经差不多走光了，所以这一块我不是很了解。从整个公司的技术上来看，我们受国外这些Supervisor的影响很大。很多技术都是他们从国外带来的。我觉得这样的交流和学习是好的，也是非常有必要的。这不单单让我们学到了技术，也让我们了解到了国外CG制作的先进水平，了解了我们与国外之间真实的差距。使我们的努力有了目标。当然我们仍然有很多东西是自己摸索出来的。电影在风格上先后有过一些改动，最大的一次改动是在我下到生产部之前不久，公司决定由以前的二维平面效果改为三维写实效果。从这以后，在效果与技术上的探索基本上都是我们自己完成的。
12：那么你现在在公司生产部任什么职位，做什么具体的工作？
答：我是一个材质灯光师，相对来说我的材质可能更好一点，即使在制作灯光的时候我仍然会以调节材质为主，来调整画面的效果。在材质制作中我主要擅长做场景的材质。
13：那么材质灯光两方面你更喜欢什么呢？
答：这个……，其实我觉得这个没办法作出选择。在制作过程中材质和灯光是不分家的。我想这也是公司把原来的材质，灯光两个组合并成一个组的原因吧！
14：你能谈一下在制作材质灯光时的一些要点么，换句话说，怎样才能做好材质灯光？
答：这个问题的范围有些大，我个人比较擅长场景的材质制作，制作场景主要把握的是一个大感觉。不管是在颜色的基调，光影的配合，人文背景的交代和场景的象征意义上，首先一定要抓住一个大方向。场景在通常情况下起到的作用是衬托主题，烘托气氛的。因此不必在具体的细节上花费太多功夫。气氛的营造是个关键。
15：在谈话中感觉涉及到一些美术方面的东西。你觉得材质灯光这方面最核心的部分是美术基础么？
答：我认为美术基础是一方面，更重要的是个人的艺术修养。艺术修养每个人都有。无论你是不是有很好的美术基础，但人都会有一定的审美能力。这个嘛……，和天赋应该是分不开的吧！
16：那一般人想提高艺术修养，该怎样做呢？
答：这个应该是短时间无法见效的。哈哈……。这需要平常不断的积累。个人认为可以欣赏一下古今中外的一些大师们的作品，首先有个高起点，先入为主嘛。时间长了你会发现大师的作品都来源于生活，再后来，如果你觉得生活和大自然才是自己的老师，那你的修养就真正提高了，并且有了自主的能力，对艺术有了自我的见解。哈哈，就这么简单！
17：你觉得你们公司在材质灯光这块儿的水平高么？
答：我入这一行不久，对整个国内的水平也不了解，就个人的感觉吧。我们的整体实力还是很强的，但在具体的某项技术上，外边还有很多地方要比我们强。就制作人员的素质上，我觉得其它地方的人的综合能力也要强于我们，只是他们的专业程度不高，没有大项目的实际经验。
18：你们公司的优势在哪里呀？
答：我们最大的优势就是整体的协作，正是如此，我们个人才有研究具体环节上专业技术的时间，提高我们的专业化水平，从技术上更进一步。
19：唯美的画面是材质灯光的招牌，在具体制作中，你们是怎样体现画面的精致感的？
答：材质、灯光这两方面我觉得灯光可以确立大的明暗关系，控制大的色彩基调，儿材质则是配合灯光丰富具体的细节。灯光和材质的相互配合决定了画面效果的好坏。二者的相互配合应该是决定画面好坏的关键。
20：可以谈一下电影的风格么？
答：风格嘛，在电影制作的开始到现在，已经做了几次风格上的调整。目前只有在部分模型和材质的局部纹理和文饰上还保留着一些Moebius原设的风格。而大的颜色和灯光效果早已偏离了Moebius原设的风格。变成了在颜色上做了一定夸张的较写实的风格。本身Moebius的原设在造型和颜色上非常的独到，给人感觉非常的离奇和充满幻想，但由于是二维的效果在视觉上稍微缺乏些冲击力，我觉得公司由二维转向三维的初衷是好的。三维的效果更立体，更具视觉的冲击力，并且写实的风格使得画面在细节上更丰富，但一度由于镜头的影响，没有充分发挥三维效果的这个重要特点。个人觉得公司的镜头把握上还是不够大胆，过于拘束，失去了三维电影的优势。
21：如果给你一个新的机会你还会选择这一行么？然后你的理想又是什么？
答：哈哈……，谈到理想……，其实我小时候真的就没什么理想，哈哈……，只是觉得自己一定要做自己最喜欢的事。但具体是什么就很难说了，这个就和我的经历有关。我自己觉得我是个很好奇的人，往往很新奇的事物会感染和打动我。我个人也很喜欢挑战，没什么难度的东西我可能就不会很有动力去做。可能选择CG这行也是因为这两个原因吧。记得刚学三维动画制作的时候，对其制作过程非常的好奇，觉得用三维软件作出写实漂亮的画面真的很神奇。要是让我重新选择，可能我还会选择这一行吧！
22：你在绘画方面最喜欢哪种形式，油画、水彩还是什么？你最擅长的是什么？
答：我最喜欢的是水彩画，最擅长的是素描。我的造型能力还算强一点，色彩方面在绘画上的实践并不是很多。在大学我学的是设计专业。中学多画一些静物和风景写生。
23：如果再过一段时间，你会尝试用什么形式来探索CG？
答：CG的表现形式还是很丰富的，比如说二维的平面效果，写实的风格，还有一些油画，中国画的效果等等。很多，我可能会从多种形式上去实践吧。不过我最想先把写实的效果做好，我觉得这是一个基础。在此基础上在对其它的表现形式进行探索。
24：你在IDMT已经有一年多的时间了，在这段时间里你觉得你学到的最重要的东西是什么？还有你对电影最大的感悟是什么？
答：我学到最重要的东西嘛……，就是有付出就会有收获，这一点在工作上体现为你的敬业精神，这也是个人发展的重要因素之一，也是我最近这段时间感触最深的。至于对电影的感悟，我认为：电影不仅仅是好看的画面，震撼的音效。相比之下剧情更为重要，故事讲的好不好听才是吸引观众最根本，最实在的东西。应该是这样吧！
25：能谈谈你和导演合作的感觉么？
答：我和导演的合作也只能体现在导演对画面提出的要求和改动，而我来完成和实现导演的想法上了。个人对格兰导演的印象较深。他是个很随和的人，与他一起工作，会感到工作起来非常的轻松。他很会用举止和言词来鼓励你，言谈很幽默风趣。和他合作非常轻松愉快。他常提醒我们：哦！这东西不要像刚从沃尔玛买来的一样，太新了，要做旧，要有生活，要有人使用过的痕迹。哈哈……。格兰导演很重视你对剧情的了解，在对画面的要求上他常会提到剧情的发展在某一段的要求。
26：你最喜欢国内外的哪个导演？
答：个人比较喜欢张艺谋的早期的作品，但最近他导的电影在情节上显得有些空。也很喜欢冯晓刚。国外的嘛，呵呵……，凡是大导演我都喜欢。
27：现在电影的制作都在追求一种创新，特别是CG电影，那你是怎么看待这个问题的？
答：我觉得所谓的创新都是相对的，没有绝对的。首先要有一个具体的时代背景。要了解这个时代的艺术主流是什么。然后针对这个艺术的主流，在此基础上进行创新。抛开时代背景就根本谈不上什么创新。
28：在电影的制作环境中，因为你不是独立完成电影制作，一些其它因素制约着你的想法或者说是自己独到的见解。那你是怎样看待在受约束的情况下自我的想法和创新意识的实现这个问题。
答：其实在任何一个作品完成之前，就是说它还没有定形。不管它在制作期间收到什么样的约束，只要没有定形的东西就还是会有很大发挥的空间。在制作中也一定会带进去一些制作者个人的东西，这就看你对电影是怎么理解的了！当然还是要保证个人服从整体的原则啦！
29：你们的工作一直被冠以高科技的头衔，你是怎么处理艺术和技术的平衡的？
答：从技术来说，我们还是一直在学习，如果拿国外的技术来比的话可能我们也谈不上是什么技术了。在艺术上我现在很需要一个艺术修养很高的导演来指导一下。毕竟 从书本上学到的东西不如面对面的交流。在整部电影的艺术风格的定位上，我们缺少前期的策划和设定，在电影整体的统筹安排上，前期并没有给我们十分有利的支持。因此造成后面制作的自由发挥。从制作材质灯光这个方面谈，艺术效果是第一位的，技术好坏直接影响最终的效果，技术是为艺术效果服务的。如果把CG电影作为一个艺术门类来说，实际上它还没有在艺术上作出多大的贡献，大部分还只是些商业篇，适合大众的东西。
30：你觉得公司的资源为你提供最多帮助的是什么？
答：资源上，公司有很多资料，比如说书籍，光盘之类的。还有公司的网络很好，很多行业里的一些新东西可以及时的看到。公司的计算机配置非常不错，这可以提高工作效率，缩短制作周期，使我们花更多的时间用在艺术效果的追求上。
31：如果公司又开展一个新项目，新电影，你希望公司在那些方面在多做点什么？
答：其实我还是希望公司赚大钱，因为有资金才会有能力接更好的项目，做更好的电影。同时也会吸引很多外来的资金注入到我们这个行业。这样CG业才有更好的发展前景。而CG制作人员也会有好的收益。
32：看了你的作品了解到你不但在艺术上有一定的修养，在技术上也很不错的。所以很好奇你是怎么学到这样好的CG技术的？
答：其实很多东西包括技术在内，它并不是死的，需要利用它的人灵活的掌握。我在中学时很喜欢学习理科方面的知识，这对我逻辑思维的培养很有好处。这可以在其它方面让我更能够活学活用。另外老员工对我的帮助很大，我在他们身上也学到不少东西。
33：那你觉得现在公司的CG技术成熟么？
答：个人认为公司的技术还有待于提高。目前还是直接拿别人的技术，缺乏自己的发挥和创造。应该还需要多几个项目的实践来检验吧！
34：电影有望在年底公映，你个人是否在乎观众对电影的评价？
答：我个人还是很在乎的。毕竟自己做的东西还是非常想得到观众的承认。但是从我这个角度看，对电影的剧情不抱有太大的信心。不过从画面上来说，我想观众还是能给予肯定的吧！
35：公司对员工的招聘有些特别，除了在外边招聘少量的人才外，大部分制作人员都是公司的学员，那每一期的学员都会对公司有不同的理解，你作为第三期学员进入公司，你对公司最大的感触是什么？
答：我觉得我们第三期学员还是很幸运的。第一期的老员工一直就是在不断的摸索，他们经历了很多挫折，思想上经受了很大的考验，能留下的都是好样的。第二期的员工虽然有了些第一期摸索的基础，但那时电影的风格还没有最终确定。那到了我们下来时，风格确定了，生产流程也比较完善，技术上也比较成熟。我们要做的就是“干活”——实践。幸运的就是我们没有走多少弯路。
36：如果这部电影让你来导的话，你会怎样做？
答：导演呀，我没有经验。要是导一部短篇还可以。我比较喜欢直接抓人物的内心。在镜头的处理上可能会含蓄的多。单个镜头中的内容可能毫不相干，往往最后点题。哈哈……其实就是故弄玄虚罢了！
37：你怎么看待中国CG业的发展？
答：这个嘛……我觉得我没什么发言权，不过可以谈点自己的想法。我觉得梁氏兄弟在深圳创立这个IDMT对中国CG业的发展有一定积极的影响。先不管电影的成功与否，就只说创办这家公司，培养了这些人才，就对国内CG业有一定推动的作用。如果电影成功，有大的收益。就有可能吸引更多的资金投入到国内的CG业中，带动CG业的发展，也使我们这些制作人员得到更好的回报吧！
38：国内有很多从事CG动画的人，他们对这一行都抱有很大的热情，你对他们有什么好的建议么？
答：我觉得热情固然重要，但更重要的还是坚持。其实CG这一行也是很累人的，有时我也会对自己的工作失去兴趣。很多时候支持着我完成任务的就是坚持下去这个信念。我也曾对自己许下这样的诺言：不坚持到这部电影公映，我绝不离开公司。有时我觉得，体会一个完整的奋斗过程比制作电影的具体经验更为重要。他会增强你的信心，让你有兴趣面对更困难的挑战。
39：那你对未来的想法是怎样的？
答：我现在最大的愿望就是：电影的早日公映。我要亲自到电影院看电影。之后看看市场对这部电影的反映。在设想一下CG业未来三五年的发展。不过还是想做几个好点的项目。虽然这第一部的头开了，我仍需要很多实践的机会来提高自己各方面的素质。
