高群书金琛俞钟聊天 要拍弘扬中国精神的影片

高群书开心来新浪 金琛开心来到新浪 俞钟开心来到新浪 三导演侃侃而谈 (点击小图看大图) 点击此处查看其它图片

　　主持人：上次来的小江导演特别提到，她觉得特别不公平一点就是票价也定一样，肯定别的片子更吸引。

　　金琛：花70块钱我肯定看美国大片。

　　高群书(blog)：上次我就强烈建议别那么贵，20块钱就行了，他不干，院线说不行，我说你薄利多销。

　　主持人：院线也越来越想到这些方面，比如说以前有些片子院线不会拿来放，但是现在已经敞开门了，以前可能放到早上九点半。

　　高群书：尤其今年特强烈感觉到，现在院线开始参与发行，这样对我们中低成本比较好。比如在我这个院线里面我就恨着劲发我小片子，票房肯定会上去。今年好几个片子都是院线，包括万达(blog)，包括联合等等，他们在发行一个片子，这非常好趋势。

　　金琛：上映之前我到各个地方去跑，最后一个地方在成都，成都万达一个小伙子陪着我，当天我上了票房，第二天他送我走的时候，他说前一天不太好，安慰我不高几千块钱，我说算了，片子不好放得一般一般，我也不太开心，说中国电影真算完了。他说不是，我们现在愿意放国产电影，因为很多国产电影越来越好，有些电影是慢热型，有些电影是快热型，我鼓励你们年轻导演千万不要放弃，千万不要因为票房不好就放弃。我听这话很感动，因为院线人不会关注中国电影或者发得不好告诉你完了，他关心怕导演受到伤害以后不拍这种电影，他说希望你们坚持下去，中国电影自己会好起来，我还挺感动。就是说整个院线状况，包括老百姓对国产电影比以前好一些回温，但不是最热，开始慢慢关注，愿意看自己国产电影。

　　主持人：没错，这已经培养起很多观众的认识。

　　金琛：包括29号电影局把美国片子全面停了，从这个月开始全面上中国片，开了春以后进口片子才有可能。这强力措施，电影人不能全部靠电影局这样做，但有些时候对电影有帮助，一下子七八部国产电影同时在这期间赶紧上，还有10月份黄金档也给了国产电影月。

    中国电影业从发行到制作还是粗放型状况

　　主持人：去年电影局跟院线说七八月要上中国主旋律的电影，因为有特殊时间点。但也不可否认有一些中国电影取得很好的票房，观众看了一乐而已，质量不会很精美，投资方也不会说我质量多好，但是他票房取得很好的成绩。

　　高群书：但是中国票房取得成绩，都不是正常规律下取得成绩，我觉得不管大片还是什么片子，都不是正常电影工业规律下，用别的方式，用别的方法，应该说是讲歪打正着或者某一个点上做得特别足，有一点把别的面盖了，这样有一定成功的现象，但这不是本质上的成功，也不是电影工业的成功，比如你宣传成功或者噱头成功，它不能从中找出一规律性的东西来，你只能走到歧路上，我当然不是说人电影假冒伪劣，可能形成一个假冒伪劣或者什么东西，你经过某种包装，某种宣传，某种做法也能唬一批人，虽然唬完之后，你很愤怒，别人也愤怒，得一时之逞，但根本上对电影工业是一种伤害。

　　中国电影业从发行到制作还是粗放型状况，要科学化真正学习好莱坞和韩国成功的方式，真正学习人家到底怎么回事，而不是个人化，小群体化的垄断也好，还是成功也好，都不是正常。

　　俞钟：我觉得高导说得挺好，中国电影现在面临的状况并不是说不赚钱，或者投资多大的问题，我觉得创作者心态的问题，就是别骗人，这是最重要的。不管片子大还是小，是艺术还是非艺术，只要你片子是真诚的，我相信观众进去看能感受到。但像高导说你玩的是噱头，玩的是概念，消费者会觉得受骗上当了，他得出来的结论是中国电影不好看，而不是说你这一部电影不好看，这是最可怕。你什么把中国电影扭转到大家一说国产片好看，或者说我们进去最起码能看到很真诚的一些东西。现在我听说日本国产电影在日本发得很好，而且全是文艺片，像《小Q》，节奏慢得一塌糊涂，卖得特别好。后来日本人总结为什么？有一批30多岁这帮人，开始有消费能力这帮人，他们到了一定岁数想回归，不想闹闹腾腾的片子，想看看以前的生活，或者沉浸到一种感情当中去。反过来要求创作者真心做一些东西，做每个东西都很真心，其实这电影导演跟观众是能沟通上。但是你本末倒置，把别的东西放到电影里，观众有一次，有两次再也不回来，他觉得老在受骗上当。我进来屋子装修特别漂亮，我坐椅子折了，电视非常好看，看两天黑了，都是概念性的东西。很多规律是不可寻，但中国电影应该寻找一条规律，大家按照这个规律做一定好，应该找这样的路。

　　高群书：你可以好在不同的特点，你可能好在质地上，你可能好在造型上，像电脑，国产电脑也不错，联想有联想的好处，IBM有IBM的特点，大家应该是不同，从某一面你有擅长，或者在内核上，或者在包装上，或者在功能上，你有不同的特点，但不应该你东西整个质量是不行，这是工业最根本的失败。你进来沙发是不错，一坐陷进去，这是致命的缺陷。

    创作者和受众者之间彼此不自信

　　金琛：这应该不是中国电影，整个大文化的改变对我们电影有更大的改变。像日本、韩国在本土内都打败好莱坞电影，他对自己民族自信的过程，我们其实自己民族不够自信，包括创作者本身不自信，老百姓对创作者也不相信，这种东西是整体，是我们整体文化上经过多少年以后衰退很多，我们怎么样在大文化上面慢慢崛起，大文化让更多人真正欣赏，真正能感受美育教育，这很重要。我们从文学看到，这些年我们已经不如80年代初期，中期，有文学精英那时段，我们现在没有文学信仰，有一些好的作品，但这划时代或者震撼整个民族精神上的东西没有了，因为我们整个民族精神找不到一个核心，这是关键。

　　我们在拜金主义更长时间段里面，我们怎么从拜金主义觉醒过来，然后发现我们要一些精神核东西这是关键。大环境好了，我们小环境就好了，跟体育一样，国家强盛体育也就强盛了，文化不是金钱决定，而是靠百姓文化觉醒。

　　主持人：金导说创作者和受众者之间彼此不自信，彼此都缺失更有效途径。

　　金琛：找不到共鸣。

　　主持人：我不知道有没有这样一个规律也许可以看看它有借鉴的东西，就是中国的电视剧。中国电视剧曾经也被认为不好的，或者比不上别人，我觉得现在很多年轻人也能接受一些比较主旋律一些作品，他们爱上。

    中国主流电影的任务让电视剧承担了

　　高群书：刚才我进来好多人围在会客室门口，围着《士兵突击》(blog)，我几个搞文化朋友说得特别对，中国主流电影的任务让电视剧承担了，电视剧在主流化，电影在艺术化。

　　主持人：很多好的小说，电视剧成功，都改编成电视剧。

　　俞钟：所有成功的电视剧你不难发现里面有一种精神，还有英雄主义，就是我前面说的东西，其实观众很需要这种东西，在生活中你看不见英雄，看不见这种东西，它恰恰需要在影视里面满足自己。

　　金琛：这里面有特别大的东西，《凤凰》有很多地方像电视剧的东西，很多人说怎么会像电视剧。我说其实像《金婚》、《士兵突击》它为什么受观众的好评，而且收拾点那么高，它回归了我们传统的价值观，它有欣赏的东西，有我们自己中国特色的价值观在里面了，这一块地方确实是老百姓最愿意跟它共鸣。电影这方面现在做得还是少。

　　俞钟：韩国人说你们中国人把祖宗都忘了，我们学得还挺好，孔孟之道、礼让，我们在一起吃饭，你们跟父母吃饭就这么端着就喝，一些细小的东西，你们跟上司说话怎么能随便说话，他们保存很好，我们全没了。其实传统的价值观，主流的价值观，电视剧只要反映很好的，都很火。但是恰恰电影，我们以前走过一些弯路，就是一定要寻求非主流的才会有意义的，一定挖本民族恶劣的东西给别人看，挖本民族疮疤，看畸形，看我这腿被人打折三回。

　　高群书：就是跟主流反着来，掌握主流话语权不是政府，而是真正主流的人群，实际上普通人群不要太深，不要太高深，不需要偏离方向意识的东西，他还是希望英雄主义，比如是男人要承担起家庭，要对家庭有责任，这个东西在哪个国家作为主流价值体系存在的。而恰恰我们现在创作有意识忽略这个。

    中国式商业大片应该反思 主旋律影片也能拍的好看

　　俞钟：前段时间国内一些大片我说我肯定不会带孩子去，因为里面没一个好人。他学什么，学勾心斗角，你让他看什么。从一个不好的起头，拍完的以后去得奖，一下矫枉过正了，全部拍大片，都是不真真诚诚做电影，都在做概念。得奖也是概念，导演一夜名，大片也是概念，但都跟电影无关，观众每回都是上当的，这就很可怕的一件事情。

　　主持人：所以我觉得刚才我们提到大片到底什么叫大片，是投资大叫大片？刚才俞导说大片在美国更严格。

　　俞钟：而不是政府要求，是自律，他们觉得这是共性。

　　主持人：之前有一些导演学的大片，他觉得我把这些钱花在电影上，花在布景上所有的地方，但他恰恰确实大片的立足点。

　　俞钟：精神，比如说《大兵瑞恩》多好的大片，为救一个人死八个人，它有一个精神，美国精神，任何人不能丢弃你的战友，整个片子靠这个东西支撑着。电影不仅仅是看的，我以前跟一些人聊天说，当你电影有一千万人看你的时候，你已经不是电影者了，你有话语权，你相当于一个电视台，你相当于一个老师，你有社会责任感了，你想让人干完之后干吗。反思人生多么无聊，反思人生黑暗。

　　高群书：但实际上生活还不是这样，是有黑暗，但主流还是为人为善，也是想把日子过好，不伤害别人，没有一生下来就伤害别人，他可能有一些原因会走入歧路，我们失去这种环境大的文化主流的环境，这是一个必然过程。

　　所以我觉得现在包括韩国电影，包括美国电影红了，美国精神，韩国精神实际是人的精神，只要是人都管用，也不是尺度宽松的片子就那样了，它也是一个部分。每个国家主流电影，主流文化，主流意识肯定是牢不可破的东西。

　　俞钟：其实我相信电影主管部门一天到晚说大家拍主旋律的影片，主旋律的东西，他不希望拍得难看，其实你不要钻牛角尖，还是创作者的问题，片子没有拍不成，你怎么把它拍得好看，以前主旋律太正给观众印象主要主旋律就不好看，这是创作者本身的问题在里面。其实有时候你看看有些主旋律片子真的挺好看，他总归说一些精神，但有人说太卓越了，让人看了不信。我觉得电影主管部门要求我们创作者都去关注这些主流东西，我下面拍一个熊猫的片子，投资商唯一一个要求是什么，这个片子夫妻俩人带着五岁六岁孩子进电影院看，这是一个要求，这是主流。不要拍完的之后又是血腥，又是这，又是那，你觉得好看但很多观众其实不愿意看这片子，美国大片血腥多了也不让孩子去的，有家庭式电影到周末或者孩子过生日带你去看，温温馨馨，要不国外动画那么好。

　　我们已经够小众，特别我们年轻导演小众很多，我们已经多追求主流的东西，真正中国精神在那，中国精神在哪，我们弘扬这种东西。我们精神支柱在哪，观众其实想看这些东西，想去受这种熏陶，甚至想带自己儿子看十遍，你看看这里面人什么样子，这是中国电影蓬勃的一天，随时可以看，而且看了心里不难受。

　　主持人：每一个人都会有这样的体会，电影根本不是一个快餐文化，一定是精神食粮甚至影响你一生，60年代人被苏联电影影响，或者当时中国主旋律的影片影响，70年代受到很多像类似《黄土地》，那些影片影响他们未来道路上的选择。我是80年代的人，我在我脑海中去想小的时候给我留下印象片子，真的找不到代表性的，90年代属于新时代，新世纪的孩子，我希望他们有影响他们一生的电影。谢谢三位导演，能够在我们新浪跟大家畅所欲言，希望在即将召开的论坛上面，通过你们彼此之间的讨论，真的为中国电影现实问题打开出路，谢谢大家。

　　高群书：谢谢论坛，谢谢新浪。

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