2007台湾电影年度大盘点 类型片之同志片

《刺青》海报

　　不论观众对于同志片的态度怎样，不可否认同志题材的电影作品在台湾地区愈演愈烈，且都受到了不错的评价，像是早前的《蓝色大门》、《十七岁的天空》和去年的《盛夏光年》。从刚刚举例的电影可以看到，同志题材通常和青春片联系在一起，以“酷儿理论”的观点认为，这是一种对于自我身份认同的困惑和怀疑，联系港台语境，我们会发现，从《大事件》、《无间道》开始的很多香港电影似乎都存在一个共同母题——暧昧的自我身份，到了台湾电影里，则更直白地被倾向于追问“男人还是女人”，“我爱帅哥还是美女”，这与其他们各自的历史、文化现实是密切相关的，都共同表现出一种对自身文化身份的紧张和焦虑。

　　《刺青》

　　电影《刺青》触及的主题还是关于身份认同缺失的问题。小混混阿龙从刺青那里获得的不过是一个虚构的自我，现实中的他一无所有、身无一技之长。但当获得一对刀锋的刺青之后，他便在想象中变得无比强大和孔武起来。虽然他为这个虚构的身份付出了被人斩断一只手臂的代价，但即便如此，也不足以填补阿龙现实身份与理想身份之间的巨大落差。其实，竹子和小绿何尝不是这样？所不同的是，竹子主要面对的是一种记忆与遗忘的冲撞，而小绿则是挣扎在真实与虚拟的双重情感空间。两人在过往与当下、真实与虚假的精神幻想冲突下，呈现出视觉上和人格上的双重性，竹子的女身男相和小绿的双色头发正是这种双重性的具象化。深一点讲，在港台普通人群的心理深层也同样存在着类似的身份困惑。七十年代以来，随着港台经济发展和社会转型，本土意识空前高涨，而与内地文化母体的关系却日渐疏离。于是他们一方面试图确立自己独立的文化身份，但是另一方面却又无法摆脱与传统“中国”的血脉关联，“中国人”，“香港/台湾人”种种身份之间的徘徊和挣扎，便成为港台人士一种无法摆脱的精神困境。这种文化潜意识中的深度身份焦虑反映到电影中，就成了香港人偏爱“卧底”、台湾人钟情“同志”。

　　另外，导演周美玲借由时下在年轻人当中十分流行的刺青——用肉体疼痛的方式掩盖心灵疼痛——这个独特的方式作为全片的线索，来表达人性很脆弱。“每个刺青背后，都隐藏着一个秘密。”，人们常进行着种种“仪式”而不自知，这些仪式其实是人性必需品，渡过生命、缝补伤痛与破损，然后得以继续把生命延续下去。刺青就是这样一个仪式，它贯穿了影片中所有人物，指涉除了每一个人内心最深处的脆弱灵魂。

　　至于片中那场无论意识、画面均甚为大胆的情欲对手戏对于电影本身来说，可能只是噱头，两位女主角的表演和电影的主题比起来也实在显得有些单薄和平面，但就票房而言，《刺青》在2007年也算的上是名列前茅的了。孙迪/文

　　影片《刺青》资料页