恐怖片始终兴荣如一
好莱坞电影工业经历百年发展，涌现出了无数的类型影片，这其中有文艺片的源远流长，有歌舞片的兴衰荣辱，但有一个电影类型却始终兴荣如一，那就是恐怖片。也许是人天性中对于未知事物的恐惧使然，恐怖电影虽然每每用令人发指地影音去震撼人们的神经，但无数的粉丝依然趋之若鹜，于是，众多的杀手们便一一粉墨登场了。
开山者--链锯杀人狂艾特·肯
至于为什么要说这位大叔的《德州链锯杀人案》是开山之作呢？之后的杰森和弗莱迪的影响力都超过了他，但主要是因为这部电影定下了好莱坞恐怖电影的基调与模式，随后兴起的一大批同类型的电影都是采用这部电影的模式来进行演绎的。结果我们便无数次地看见主角们在人迹罕至的公路或是什么不为人所知的地方发现了一间小屋，无奈夜深便进入借宿，然后凶手就大开杀戒了，往往主角们还都是逐个击破一个一个被折磨致死。至于此类影片中的凶手大多也都印上了艾特标记--凶残暴力、丧心病狂、嗜血成性，而且还往往并不只对人感兴趣，各种各样的动物也是他实验的对象。也许是影片中过度的暴力渲染和逼真的血腥场面给人的印象过于深刻，以至于好莱坞恐怖片就此定性。相比于东方恐怖片的阴柔和注重心里恐惧的发掘，好莱坞更多的是视觉上的冲击，一惊一咋的剧情和音乐，可以按吨算得红色糖浆都成了好莱坞恐怖片导演的最爱。可以说《德州链锯杀人案》对于好莱坞恐怖片走上如此类型的道路起到了极大的推动作用。
恐怖片的古典时代--杰森、弗莱迪和麦克尔迈尔斯
这两位恐怕对好莱坞电影史稍有些了解的人应该都听说过，他们的知名度足以让他们在世界电影史上留下浓墨重彩的一笔。《十三号星期五》和《榆树街》的续集竟然都已经达到了六部以上，再加上后来还把这两位弄出来大干一场的《杰森大战弗莱迪》，这可谓是阴魂不散了。
这两个人物都是八十后的产物，他们在吸取艾特大叔的特点同时进行了大胆的革新，继承的是场面依旧血腥，很多暴力场景被导演发挥的淋漓尽致，什么脑浆四溅内脏横飞是常有的事情，直到续集引起观众生理不适而招致广泛的批评。革新的是编剧在塑造人物的时候在一定程度上将主角妖魔化了，艾特再暴力再变态也是一个活生生的人，他也有着致命的弱点。而以弗莱迪为例，他只存在于人们的梦境中，当你睡之后那就进入了他的世界，他可以制造出各种各样变态的恐怖梦境来折磨你。而最恐怖的是对于他来说这只是个梦，但对于被折磨的你来说这个梦境就是现实。人总是要睡觉的，睡着了就要做梦，所以你是无处躲藏的。虽然他们都有着不同的背景，但结果都是一样的，他们都选择了折磨他人为自己的使命。而他们的妖魔化更多的是体现在他们的抗击打能力上，不论咱们一集一集的受害者们怎样前仆后继地想办法毁掉他们，他们都会完好无损神采奕奕地再次出现在你的背后，一刀要你小命。杰森在每一年的那个13号星期五跑出来杀人，麦克尔迈尔斯则坚守着万圣节，杰弗森倒是来者不拒--只要你睡着！不论过去多少年过去，哪怕海枯石烂天崩地裂他们总会按时出现，所以电影也就可以一部一部地拍下去了。
可以说这三部系列电影开创了好莱坞恐怖片的一个全新的时代，总体上来说剧情编写上的创新让人欣喜，但弊病也是显而易见的，对于暴力不知疲倦的渲染，以及几乎不需要什么演技的表演都是影片显得非常空洞，除了恶心就是恶心。而麦克尔和杰森都是面具遮体而且少说话多砍人的类型，以至随便一个演员带上面具都可以演，没有什么技术含量，所以此类型的电影早晚会失去招引观众的筹码。
新古典时代--怪物横行的时代：异形和铁血战士
其实异形算是杀手有点勉强，但它的确具有重要的指导意义，说它指导是因为它同样使一类电影进行了定性。随后出现的《异种》系列、《极度深寒》乃至什么《史前巨鳄》、《狂蟒之灾》都可以看到《异形》的影子。但它的影响可不仅仅是这么简单，还有对于拍摄手法、电影特技乃至科幻电影走向的启发，这些都已经被无数的人探讨过了，这里我就不一一赘述。重要的是恐怖片的走向在这个时代里已经将妖魔化做到了极致，杰森、弗莱德在神仙妖怪他也是我们的理解范围之内的，而这个时代里的杀手们则完全地超出了我们的理解范畴，它们来自于我们未知的领域，对于未知事物的恐惧被无限放大了。铁血战士也是如此，我们的武器对于此类的杀手基本无效，而他们却是杀伤力强劲，所以对战的过程才显得异常坚信和有趣。
此类型的电影注重的已经不是暴力场面的渲染了，血腥镜头大幅度地减少而相应地更加注重刻画人物。《异形》中坚韧的女主角和《铁血战士》中史瓦幸格的特种兵都成为了影史经典，而剧情由于更加的科幻也拥有了更大的扩展空间。
巅峰时代--心里大师的登场：汉尼拔和凯瑟琳
毫无疑问，巅峰时代的到来，经典的剧情与经典人物塑造的完美结合。
之前提到的作品都开创了属于自己的流派，其后涌现出了无数的跟风之作，其中也不乏精品。而汉尼拔和凯瑟琳则没有这么多的追随者，并不是因为没有人想追，而是因为再也没有那个剧本可以到达如此高度。同时相比于杰森迈尔斯之流的“无演技”亮相，出演汉尼拔和凯瑟琳可就不是一般演员能够拿下的了。两位都是名副其实的高智商犯罪，凯瑟琳不仅是知名作家还是著名学府心理学硕士。更重要的是两人都有着高超的心理暗示技巧，汉尼拔可以敏锐地发现对方心中阴影而将其无限放大以掌控对方。而凯瑟琳则不动声色的以自己身体的每一个动作，每一个眼神来暗示对方，使其一步一步地进入自己的陷阱。如此人物设定需要演员有极高的演技功底来展现，安东尼霍普金斯的表演给无数人留下了心理阴影，以至于在很长时间里人们在见到这位在生活中彬彬有礼、为人绅士风度的演员时都对其保持一定距离。而莎朗斯通的出演更是已经超出了语言可以形容的范围，哪怕是在静态场景中也可以感觉到莎朗斯通所释放出来的强大精神压力，而这个角色更是让莎朗斯通“性感女神”的地位屹立十余年不倒，可见功力深厚。
正是因为角色的深层次挖掘不同于以往的血浆电影，两位高手一登场便被奉为影史经典名垂千古。至今为止无数的电影专业学生依然在孜孜不倦地研究食人医生和冰锥杀人，而且还将继续研究下去。
现代主义时代--青春恐怖片的风潮：比利、维高
《惊声尖叫》的导演无疑是敏锐的，他很巧妙地发现了青年人的市场价值，也许他并不是开山者，但他却是最成功的一个。比利和维高同样的代表了一种杀手类型，年轻、时尚、冲动并且感觉生活无聊！而他们的杀人动机也很奇怪，之前的众位大神们再怎么地也都有着各自的理由，但这两位原因只有一个--“生活好无聊啊！”真是令人瞠目结舌！而导演的高明在于将恐怖片中的很多类型规则拿来讨论，或者是借鉴或者是嘲讽，这也成为了一大类型风潮的引导者，随后出现的众多同类型的影片如《我知道你去年夏天做了什么》、《下一个就是你》等等也都有这很不错的票房。
不过就像影片的设定一样--青春恐怖片，若是你想从影片中观赏出什么内涵还是省省吧！大批年轻演员的启用导致表演模式化，没有什么新的亮点，剧情上基本都是血浆+床戏，等你看过一两部之后其他的都是大同小异，其实也没有必要过于追究，此类电影看着刺激就好！
后现代主义风潮--竖锯、死神
好莱坞的剧本荒早已不是一天两天了，编剧们的江才郎尽导致无数垃圾影片的出现，而恐怖片由受其害。恐怖片上映必挨骂几乎成了雷打不动的金规玉侓，唯独还拿得出手的萨马兰2006年的《水妖》也被骂的狗血淋头，于是国外的艺人们便开始大举入侵。而他们这些“非好莱坞军团”就给我们贡献了《电锯惊魂》和《死神来了》系列。
可以说死神和竖锯都是结合古今的综合产物，像《死神来了》既包容了现在时兴的青春恐怖片的特点又能够看到高智商杀手的特点，而《电锯惊魂》更是如此，场景设置令人不寒而栗，剧情处处彰显着编剧的智慧。而咱们的后现代主义的杀手更是不同以往，死神虽然说谁死谁就得亡(谁让人家是管这个的呢！)但死神偏偏喜欢拐弯抹角，往往不给受害者来干脆的，而是设计出种种离奇地巧合和超越所有人想象的古怪死法来一一伺候，还常常之前来点预兆感知一下。竖锯更是标新立异地打着救赎者的旗号开始坑蒙拐骗，用正义凌然的理由设计出种种令人发指的机关来折磨受害者。
不过虽然两位大仙标新立异地开阔出了自己的天地，但当系列发展到第三集的时候观众还是不可避免地申恶疲劳了，《死神来了3》依然是前两部的基本模式，区别只不过是多了几种新奇的死法。而《电锯惊魂3》则开始向早期的血浆电影靠拢，真是无比失策，同时电影中的开颅场景明显抄袭《汉尼拔》。所以位要是想像杰森和弗雷迪那样“万世遗臭”看来还得多多努力。
新人纵然醒目，但好莱坞的恐怖片何时能过走出低迷，更多更好的剧本是个中的关键，让我们拭目以待吧！
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