昨天，金爵国际电影论坛举行了一场名为“安东尼·明盖拉对话中国年轻导演”的活动，陆川(blog)、徐静蕾(blog)作为中国年轻导演的代表分别与这位拍摄过《英国病人》、《冷山》的英国电影大师对话。安东尼·明盖拉1996年执导的影片《英国病人》入围11项奥斯卡大奖，并最后捧走包括最佳导演奖在内的9项大奖。陆川与徐静蕾，虽然都只执导过两部影片，但陆川坚持自己创作剧本，与安东尼·明盖拉相像，徐静蕾根据文学名著改编过《一个陌生女人的来信》，而安东尼·明盖拉的《英国病人》同样根据名著改编。身为导演，不管
名气大小，所处环境各异，拍片的经验和感受必有相通之处。
儿时遭遇“天堂电影院”
安东尼·明盖拉一看见中国记者就特别兴奋，因为这位大导演是名中国女婿，他声称电影是本护照，可以在世界各地旅行。世界上的大导演似乎都在童年结缘电影，不是出身世家就是有便利条件观看。童年的安东尼·明盖拉像极了《天堂电影院》中的小男孩，“小时候我的父母在爱尔兰一个小镇上开咖啡馆，卖冰激凌，旁边恰好就有一个电影院，当电影未开场时我常常到里面去卖冰淇淋，和放映员也成了好朋友，有时就在放映间里看一些片段，但从来没有真正坐下来看完一场电影，当时我很小，即使那些片段对我来说也是非常神奇的体验。有一次父母回家发现我一直在哭，那是因为我刚刚看了《蓝天使》，那电影深深地触动了我的心灵，令我至今记忆犹新。”
从那个时候起，安东尼·明盖拉就希望将来也成为一名电影导演，但是他的电影之路走得很曲折，“我是一个喜欢写的人，但一开始导过一些戏剧作品，写过小说，也写过剧本，后来才成为一个电影导演。在这条道路上，我欣赏了很多风景，做了很多事情。我一直认为自己是个作家，电影也是一支笔在纸上写东西，只是笔变成了摄影机，作品变成了影像而已。”
剧本是电影的灵魂
安东尼·明盖拉一直坚持自己写剧本，在他看来，剧本是一部电影的灵魂，所以他对那些由编剧成长为导演的人很感兴趣。陆川表示赞同，他的第一部影片《寻枪》剧本就是自己写的，这使他获得了第一次拍片的机会，同时作为一名年轻导演，“自己写剧本还能节省不少胶片，因为我在写的时候脑子里已经把每个剪辑的场景写了下来，最知道自己需要什么。”安东尼·明盖拉听后摇头表示异议：“我想陆导演是真正的导演，我用胶片却是越来越浪费，我想在电影中，真正便宜的资源是胶片。我希望自己24小时都在拍摄，因为每天都有不同的场景发生，错过了就不会再有了。”
安东尼·明盖拉一席话让现场观众都笑了，因为作为成熟电影工业范围内的知名导演，当然不缺钱来拍电影，像中国现在的年轻导演，能够有不高的资金去拍已经不容易，所以陆川说：“拍《可可西里》的时候，中国这边投资是华谊兄弟，美国投资是哥伦比亚，预算是拿出280万人民币的胶片，但到最后我超支了，助手去北京去拿胶片的时候，说只给你5盘，必须拍完。我想这是中国年轻导演面临的共同困境吧，希望能有所改变。”
更看中演员的潜力
安东尼·明盖拉作为一名大导演，在片中自然不少使用明星，像朱丽叶·比诺什、妮可·基德曼、朱迪·劳等，安东尼·明盖拉表示用明星不是因为他们的名气，在与好多大牌明星合作前，他们都还默默无闻，像朱迪·劳、拉尔夫·费因斯，当时制片人没打算起用他们，是安东尼·明盖拉努力争取，才让他们有演出机会并一炮打响。安东尼·明盖拉说，作为导演，他更看中一个演员的潜力。
在谈到如何协调艺术与商业之间的关系时，安东尼·明盖拉导演应该既寻求表现自我又照顾观众，这其实是一种走钢丝的行为，挑战很大。陆川接过话说，商业与艺术并不矛盾，像科波拉的《教父》、斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》，包括《英国病人》在内的影片，都是商业价值与艺术价值具高的作品，都在主流渠道进行。作为导演应该把握内心，更多的事情是做生意的制片人去推广。
要看徐静蕾博客
现在徐静蕾，除了具有演员、导演的身份，更多的爱被人提起的是“博客大王”，昨天当把徐静蕾介绍给安东尼·明盖拉时也不忘着重提起这一新的身份。安东尼·明盖拉听后，说他并不喜欢写博客，因为他喜欢通过写剧本、拍照片等方式来记录每天的生活。“因为我有时想躲起来，不被太多人看到，全世界都在看你的电影和试图了解你的时候，最大的幸福是保持一些隐秘，做些自己想做的事情，把每天的生活写出来给大家看，换成我可能受不了，我更多的是对别人的生活感兴趣。”徐静蕾则认为，博客不是百分之百的私人生活，它同电影一样是个人表达的方式，只是这种方式更简单，“每个人如果能把自己真实的每日生活记录下来，对自己的人生是一种财富。现在我拍电影也喜欢把自己的朋友放到电影里面，哪怕演一个很小的角色，我想等到80岁的时候，把朋友出现过的那些镜头剪到一起，在家里放映，看看我们年轻的时候曾经是什么样子。”安东尼·明盖拉最后表示一定会看看徐静蕾的博客。(侯艳宁/文)
