名导齐拍短片为戛纳庆生 张艺谋人没到掌声多

　　35位国际名导为戛纳电影节六十华诞联手打造的“庆生”大片《每人一部电影》20日晚在戛纳首映，其中32位名导出席了全球首映式，可谓声势浩大。

　　《每人一部电影》由一系列短片组成，每部短片时长3分钟，由全球25个国家和地区的35位著名导演执导。按戛纳电影节组委会主席雅各布的创意，每位导演都独立执导，彼此间没有交流与沟通，但所拍摄的短片主题相同：电影院。名导风格迥异，短片各有千秋：爱情与亲情、电影技术的传统与创新、默片与有声电影等都得到不同形式的表达。在首映式现场，有的短片令观众落泪，有的令他们大笑，有的令他们沉思。一位国际影评人说，这部“庆生”大片让观众懂得这些名导何以爱上电影行业，又如何看待这个世界。

　　参与执导这部“庆生”大片的华人导演有五位——张艺谋、陈凯歌、侯孝贤、蔡明亮和王家卫。其中，只有张艺谋因为忙于奥运开幕式而遗憾缺席纪念活动发布会。

　　“我至今还清楚地记得小时候第一次看电影时的情景。”陈凯歌在发布会上说，因为自己的父亲是导演的缘故，他很小就和电影结缘，“可以这么说，我是和电影一起成长的。”谈到自己为电影节拍摄的3分钟纪念短片《朱辛庄》，陈凯歌说：“我觉得3分钟就足够表达我的热情和对电影的热爱，但是要想在这么短的时间里表达导演的意志并不是一件容易的事。”

　　侯孝贤则透露，他拍摄的短片第一个版本时间超过了3分钟。“我一向是个很难控制长度的人，所以第一次我拍的是5分钟。我认为2个小时的时长才能表达我的感受，但是这3分钟一样拍得我精疲力尽。”侯孝贤说，他看到的第一部电影已经记不得了，但是印象比较深刻的是小时候和弟弟一起看的《科学怪人》，“我弟弟看完以后整个晚上都不敢睡觉，完全被吓倒了”。

　　就像一位导演在接受采访时说的那样，对于3分钟的短片而言，必须能做到将观众在瞬间“一拳击倒”。对照五位华语导演的作品，每一部都体现出强烈的个人风格，但是从故事的完整性、创意色彩以及导演本人意图的传达方面，张艺谋都似乎略胜一筹。这一点，从看片的国外记者和嘉宾的掌声以及会意的笑声中也得到了印证。

　　●陈凯歌《朱辛庄》

　　出生在电影世家的陈凯歌，显然对电影的记忆更加久远，短片中一群小孩子用自行车发电放电影，也许可以唤起那个年代生人的集体记忆，但影片中盲孩子对电影的痴迷以及多年后依旧对电影的迷恋，让人体悟到电影带给我们的也许可以更多。据悉，陈凯歌的妻子陈红(blog)出任了《朱辛庄》的监制和制片人，而他们的两个宝贝儿子果果和阿瑟也在天寒地冻中倾情演出。

　　●蔡明亮《是梦》

　　蔡明亮套用一首老歌《是梦是幻》给自己的短片命名。故事从他的外婆开始讲起：年轻时候的外婆神情专注地看着电影，多年后一家人带着她的遗像再次来到影院，看电影在这里成了对亲人的怀念。

　　●王家卫《穿越九千公里交给你》

　　王家卫的短片依然是典型的“王氏风格”。昏黄暧昧的影院里，一只男人的手游走在身边女人的大腿之间，于是一场不期而遇的激情开始上演……王家卫说这个创意来自于他和张叔平共同的记忆。

　　●侯孝贤《电姬馆》

　　舒淇和张震在侯孝贤的短片里成为了一对军官夫妇，还带着两个小孩。背景还原到了上世纪中叶的台湾，一家人去影院买票看电影，却突然被蒙太奇切换到破败的电影院里空无一人的场景。故事结束得很突然，带有一些伤感的成分。

　　●张艺谋《看电影》

　　与其他导演大多将影院作为故事发生背景地不同，张艺谋选择了在一片群山环抱的村落中，一场露天电影让整个村子欢腾起来，在短短的3分钟里传达出太多有关电影的讯息：乡村电影放映员和村姑之间的懵懂情感，孩子们对电影的热情和好奇，甚至连中国皮影戏的元素也通过戏剧化的设计被展现……导演难道是想通过这样的片段，传达出中国人和电影的千年缘分？(宗禾)

　　(蔓霞/编制）