一直认为，陈凯歌的讲故事能力在国内算是数一数二的，不论是《霸王别姬》《荆轲刺秦王》，还是《和你在一起》，几乎每一部影片都让人感动得一塌糊涂。但随着年龄的增长，这个北京男人却走入了误区，《无极》(blog)的口诛笔伐，其实归根结底不过是陈凯歌受困于“大片”的桎梏。《无极》之后，被骂了、被伤了，思考了、蛰伏了，本以为久经市面的他会看破红尘，但3年之后的《梅兰芳》却还是没能帮他走出“大片”的围城。看过影片，突然发觉，也许陈凯歌太过在意了那个曾经的“大师”称号，太过在意了观众的言辞，他的心态已经无法再回到《孩子王》的时候。

　　平心而论，如果《梅兰芳》导演的名字不是陈凯歌，而是王凯歌、李凯歌、赵凯( blog)歌等一些不为人熟知的名字，那么完全可以用“不错”来为这部影片下评论。但问题在于，有了“陈凯歌”这三个字，观众在走进影院之前，自然而然地就将影片上升了一个档次。毕竟，在人们的印象中，他的作品也应该符合人们过往对“大师”作品磅礴、大气、独特、华丽的形容。可陈凯歌忘了，高楼大厦非一日所建，挽回颜面不是一部《梅兰芳》就可以做到的。

　　前面说到，《梅兰芳》如果是新手的作品完全可以称做出色，因为它具备了“大片”应有的一切，华丽的布景、大师级的主角、引人遐想的梅孟恋、抗击外族以及宏扬本族文化的传奇往事，凡此种种都可以成就一部经典之作。但这是对新人的要求，或者期望，而如加在陈凯歌这般的国际大导名下,就不可同日而语了。

　　远有囊括奥斯卡()14项大奖的《宾虚》，近有早已被影迷誉为经典的《勇敢的心》。以上这两部影片，同样融入了艺术、商业以及高度这几大关键因素。在这里，需要大家注意的是“融入”，而不是“具备”，不论是《宾虚》还是《勇敢的心》，都将艺术、商业交织在了主人公抗击外族侵略的整体故事之下。遗憾的是，陈凯歌的《梅兰芳》却非如此，影片虽然具备了每一个元素，但每一个元素却都是以个体的形态单独存在于影片之中。这不能不说是陈凯歌的失败。

　　当然，梅兰芳的一生不似宾虚，也不似华莱士，梅兰芳的一生的确诸多坎坷，但每件事都真的重要到非讲不可吗？为什么不能舍弃呢？《女王》可以只讲伊丽莎白二世如何修复与人民的关系，《工厂女孩》也可以只披露波普艺术大师安迪(blog)-沃霍、电影明星伊迪-塞奇威克以及民谣大师鲍勃-迪伦之间的三角恋情。与其流水账般草草略过，为什么不能以点概面呢？说这么多，反倒拖沓无趣。

　　当然，与十三燕打对台、梅孟之恋等情节还是让人意犹未尽的。而由此也不禁感叹：与其将这么多琐碎的故事平均分配，最终却无法突出重点，倒不如把一段扩大。电影再长，道尽一个人的一生，又谈何容易？文/王嵩