陈凯歌的心里多少有点男旦情结。1993年的《霸王别姬》给他赢得众多荣誉，也因此成为陈凯歌导演史上不可跨越的高峰。《无极》(blog)惨败，似乎让陈凯歌高傲的心受到屈辱，于是，他决定再拍一部男旦戏，以回复荣耀、收复失地，来个真正的翻身。

　　陈凯歌上次找到张国荣( 听歌)，他胜了；这次他选了黎明(听歌)，我觉得他败了。黎明怎么可能是梅兰芳呢，他们除了外形还有什么相像之处？他们根本是两个完全不同的人！在我看来，陈凯歌之所以选黎明演梅兰芳，倒不是他真的认为黎明就是梅兰芳，而是从商业的角度出发，他在香港男演员中找不到比黎明更适合演梅兰芳的人，郭富城(听歌)、刘德华( 听歌)和梁朝伟( 听歌)等人与梅兰芳差得太远，也只有黎明有大气和儒雅的外在气质，但很可惜，黎明毕竟不是张国荣，他无法演出男旦出神入化之感，更无法让自己成为“梅兰芳”。

　　当然，梅兰芳的最大问题还是在题材上，电影把梅兰芳拍得太纯净了，因为是历史人物，梅家的后代肯定不同意陈任意发挥，所以该写的不能写，该拍的不能拍，因为要维持一个正面的形象，这恰恰跟《霸王别姬》的编剧李碧华(听歌 blog)强调的“艺术要有点邪，有点坏，有点火才更耐看”的观点背道而驰。电影中只有一个抗日拍得正义凛然，这样的“梅兰芳”好看吗？所有伟大的艺术家都应该是大胆的，极端自我的，甚至是狂野和霸气的，唯有如此才能成就彻底的自由的艺术，我想梅兰芳应该也具备这样的一些气质，要不然怎么能成为大师呢，但可惜在电影中看不到。

　　电影中一直在重复一个句子，那就是大伯写给少年梅兰芳的，“纸做的枷锁”，纸做的枷锁容易撕破，但是又不能撕破，这是戴着镣铐跳舞。“梅兰芳”被锁住了，被梅家、陈凯歌，被无形的枷锁给套住了，所以，我们看到的梅兰芳没有灵气，甚至，连陈凯歌作品的高傲之气也没了。这一点，有陈凯歌自己的话为证，在谈到阿娇( blog)的戏被删时，陈凯歌说，“某些人不愿意看到阿娇，眼不见心不烦，所以阿娇的戏就删了”。可见，怎么拍梅兰芳，拍成什么样，陈凯歌做不了主。电影被束缚了，梅兰芳被禁锢了，陈凯歌只能再次自我安慰，《梅兰芳》输了，但“输不丢人，怕才丢人”。（陈保才）