|
在华语电影中,香港功夫片和警匪片是如今行销全球影市的两大拳头产品。昨日,香港影视娱乐博览会举办了一场论坛,章国民、李修贤、陈嘉上、方平、刘伟强、麦兆辉、庄文强、文隽8大导演共论香港警匪片。
从动作走进内心
从1979年章国民的《点指兵兵》开始,香港电影逐渐开创了警匪片这个类型。导演章国民说,警匪片最初大受观众欢迎是依靠火爆的枪战、刺激的动作场面和边缘人物的奇特命运。而随着时代演变,香港警匪片中也出现了新鲜元素。如杜琪峰的《枪火》《PTU》,用冷峻的静止射击风格代替了以往的火爆枪战动作场面;《龙虎风云》《喋血双雄》中,传统的警匪对峙被一种惺惺相惜的新的人物结构所代替。导演刘伟强说,从《龙虎风云》之后,香港警匪片开始着重对人性的挖掘,比如他拍摄的《无间道》中刘德华、梁朝伟身份互换的内心煎熬,陈嘉上《野兽刑警》里对社会现实的批判。观众无法再靠脸谱区分正邪,香港警匪片就此走入了一片新天地。
绝望中寻求突破
谈及香港警匪类型片的不断创新,陈嘉上、刘伟强等人都说,被逼入绝境的创作心态令他们“破釜沉舟”。刘伟强为《龙虎风云》担任摄影师时才20多岁,他坦言当年大胆创新摄影风格,就是因为想要超越前辈,“导演林岭东对摄影极其苛刻,他的一部片子曾经换过10个摄影师,这种压力让我大胆变革,用蓝调、红调、偏黑色调与角色的心态暗合,还采用手提跟拍、偷拍、全自然光布景,更让观众身临其境。”刘伟强笑言,片子拍完了,老板麦嘉指着他的鼻子骂:“兔崽子,你敢这样拍!”不过看完影片还是为他叫好。
作为香港银幕警察的化身,“老戏骨”李修贤说香港警匪片成功的秘诀就是生活化。他说自己当年经常出入警局,和警察打成一片,演绎的银幕形象自然让人信服。而《无间道》的编剧麦兆辉透露,自己的父亲和哥哥都是警察,自己从小在警察宿舍长大。
本土化长盛不衰
30年来,香港警匪片中“猫捉老鼠”的游戏不断花样翻新,引来好莱坞的翻拍热潮,让人担心华语电影行销全球的产品受到竞争威胁。对此,几位导演都有一种“一直被模仿,从未被超越”的自信。《无间道》和《窃听风云》的编剧、导演庄文强认为,警匪片其实只是一个“容器”,“问题是在里面装什么内容”;警匪片同时也是一件“时装”,“我们要根据时代的变化、大众的审美变化来创作新的内容。”麦兆辉认为本土化特色是香港警匪片长盛不衰的秘诀,观众还是喜欢看发生在他们身边的故事。
特派记者 张艺 (本报香港今日电)