对《东邪西毒：终极版》的公映从来都有两种声音。一方面，是为不可能复制的豪华演员阵容得以在大银幕上重现而感到兴奋；同时，也难免觉得几乎没有改变的“终极版”颇有些“换个包装再赚一次票房”的嫌疑。昨日北京首映记者会上，王家卫就被记者挑剔是因为“江郎才尽”，这才拿旧作修复。面对这番刺耳的言论，王家卫着实有些不悦。因为在他的解读中，《东邪西毒：终极版》是送给所有张国荣的影迷们的，“《东邪西毒》不是我们的，而是观众的。我希望年轻观众也能有机会在大银幕上看到张国荣。”

　　王家卫：

　　不认是在“炒冷饭”

　　终极版的《东邪西毒》最后一个镜头给了已故的张国荣。而该片去年在上海国际电影节上举行特别放映的确引起了一批张国荣粉丝缅怀的尖叫声，但在很多记者看来，修复版与原来的影片并没有太大区别，“重复”上映不免有些“炒冷饭”的嫌疑。“这个电影是用来怀念张国荣的。”王家卫说，“电影在3月27日上映，离张国荣去世的日期很近。这是我们最后一次在大银幕上看到他。他的电影现在能有如此大的发行，应该是我们对他最好的怀念。影片的最后一个镜头我给了张国荣，以慰他的粉丝。”

　　可既然只是为了能让大家在大银幕上见到张国荣，推出《阿飞正传》的终极版不是更合适吗？听闻这样的提问，王家卫的脸上有了些不悦的情绪：“你的问题太尖锐了。我相信《阿飞正传》不会再推终极版。”在王家卫看来，《东邪西毒》里的张国荣是独到的、最好的。可不依不饶的记者说，《阿飞正传》里的张国荣似乎更像他本人。“谁说像？各人有各人的理由，别人怎么知道张国荣是什么样子？”有些怒气的王家卫接着来了个不怎么恰当的比喻，“鸡蛋好吃，难道就一定要去看母鸡长什么样子吗？放过它吧！”

　　梁朝伟：

　　张曼玉也曾看不懂

　　作为导演的王家卫遭遇记者们的狂轰乱炸，另一边接受采访的梁朝伟却饶有兴致地跟记者们回忆起拍摄时的花絮。“本来我该演西毒的，连妆都定好了，还拍了几场打戏。”梁朝伟说，“因为《东成西就》里的‘西毒’也杀青，王家卫看过后对他说，‘你还是不要演西毒了，我怕观众看到你会笑。’所以，后来我就演了盲武士。”

　　《东邪西毒》常常被人评价“看不懂”，还有其他电影导演曾透露，自己连续几次看该片都以半途睡着收场。对于这些评论，梁朝伟笑着说：“当年张曼玉也说过看不懂。当时在威尼斯看电影的时候，张曼玉一直在旁边戳我，问我电影在讲什么，我就一直‘嘘’让她安静。其实我从来没有觉得难懂，导演想要说的就是人的内心世界和感情，这种感情每个人都有，我不觉得有那么难懂。”

　　采访结束时，有记者再次提问《一代宗师》的准备情况，梁朝伟表示，还要准备三个月，“应该会在7月开机，现在我还在看一些书籍。”对于外界盛传的8块腹肌，梁朝伟笑着说有些夸张，不过他表示的确是在体能和咏春拳上下了一番工夫。

　　相见不如怀念

　　妖灵妖

　　1990年代初，拍摄完《阿飞正传》的王家卫开始构思一部武侠片，由于他是金庸和古龙的双重粉丝，因此想要拍一部结合两位名家优点的武侠片，但因为《阿飞正传》严重亏本，无人愿意发行此片，王家卫于是自组泽东公司发行此片，且认为片中的沙漠也是一个重要角色而北上中国西部地区实地取景。

　　1994年，聚集张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉、刘嘉玲、梁朝伟、张学友、杨采妮等8位明星的《东邪西毒》终于公映，虽然该片号称根据金庸小说《射雕英雄传》改编，但并没有走传统武侠片的路子，而是另起炉灶，将金庸小说中的人物在相遇之前的故事描写出来，天马行空地构思了数段爱情故事，彻底颠覆了传统武侠片类型。剧中人物的旁白、情感无一不是现代人的心声，因此《东邪西毒》堪称是武侠版的《阿飞正传》，也是华语电影史上独一无二的武侠实验电影，荣获当年的威尼斯电影节特别技术大奖。影片随后在香港公映，因评论两极分化，居然由此催生了香港电影评论学会的诞生。

　　时隔15年，此片高调在2008年戛纳电影节上以“Redux版”的姿态出现，号称是华语电影中第一部经过数码修复的影片。终极版将1994版的色彩全部重新进行了数码调整。由于原始音轨损坏严重，因此配乐也几乎从头再来，并请来美籍华裔大提琴家马友友助阵。同时，为了向已去世的张国荣致敬，把影片的最后一个镜头留给了他。焕然一新的终极版在全球各地都卖了一个不错的新价钱。

　　“Redux”(重生版)这个词是美国导演科波拉(《教父》)率先在《现代启示录》的新版中使用的，旧版因为片长原因而做了删节，但依然获得了当年的戛纳电影节大奖。新版仅把删除的片段增加进去，使之更为完整和大气。1994版《东邪西毒》由于在不同的地区上映，发行方为了增加票房而私自对影片进行删节和增加(主要是武打场面)，因此造成了版本不一的情况，全新的终极版至少在以下10个地方做了改动：

　　1。减少了打斗戏，包括开场的两段；

　　2。增加了四季变化；

　　3。配乐被大幅度地修改和替换；

　　4。片头和片尾的字幕背景全部改掉；

　　5。林青霞在湖面的戏有改动；

　　6。张学友的老婆照顾他的戏有改动；

　　7。梁朝伟杀山贼的戏有改动；

　　8。增加了桃花的几个镜头；

　　9。增加了白驼山的镜头；

　　10。张国荣目送张学友离去的镜头有改动。

　　《现代启示录》的前后两版都成为经典的一个重要原因是科波拉并没有对影片的经典段落进行改动，比如你能想象影片开篇大门乐队那首震撼人心的《The End》换成了小甜甜演绎的新版吗？但，王家卫就做了这样的事！

　　王家卫要做一个导演版这没错，但终极版最大的问题是对1994版观众的漠视：他破坏了影片的原始配乐。这使得1994版的死忠在看终极版时完全感受不到当年的那种情怀了。特别是梁朝伟强吻杨采妮和张曼玉哭诉的两个重要煽情段落，感觉像是在看一部新片，而且由于过去配乐的干扰，因此觉得震撼力大大减弱。

　　由于重新调色，有些场面变得非常突兀，所谓故意营造的油画美感其实根本没有1994版颜色正常的那种大漠风烟的粗糙感来得好。另外，影片采用字幕的方式硬分了四季，使得张国荣旁白里出现的时间线索(黄历)变得可有可无，这实际上是影片原始结构(根据张国荣的视点出发)的一个重要破坏。因此，假如你曾喜欢过1994版，你应该绝对不会喜欢这个终极版，也建议你不要进戏院破坏自己过去对1994版美好的感觉。事实上，当笔者看完终极版之后，第一个想法就是：1994版何时重发啊？

　　当然，对于没有看过1994版的观众来说，从剧情的角度来说，影片结构没有太大的变化，多角恋爱故事也变得更易令人理解，画面也变得美轮美奂了，8位巨星的组合也是风华绝代的。也许，第一次观看此片的观众会喜欢这个终极版，但与1994版比起来，那终究是另外一部电影了。

　　香港影视娱乐博览冯小刚吴宇森风云对话

　　要好莱坞还是要内地市场

　　与本土票房超过95亿美元的好莱坞相比，中国内地市场46亿元人民币的票房成绩实在微不足道。但一个不争的事实是，银幕数成倍的增加，使得中国内地成为全球仅存的票房还在逐年递增的地区。很多年前，成功的华人导演都会想要走向好莱坞。那里聚焦了全球电影的目光，立足好莱坞，曾经是衡量一个导演成功与否的标志。如今，华语导演的翘楚们都把发展方向锁定中国内地。要好莱坞还是中国内地市场，成为了昨日香港影视娱乐博览华语电影发展论坛上一个焦点话题。

　　来自好莱坞的奥利弗·斯通认为这个课题说起来不轻松；去过好莱坞的吴宇森和刘伟强则认为走出去学习可以，但最终还是要回来的。而10年来靠着内地观众累积了10亿元票房身价的导演冯小刚，更是坦言：“我现在根本不想海外市场！”

　　冯小刚：

　　只要内地市场就够了

　　2007年末，耗资8000万元拍摄的《集结号》的票房胜过了数亿元打造的《投名状》；2008年底，投资不足5000万元的《非诚勿扰》又轻松超越耗资数千万美元打造的《赤壁(下)》缔造的3亿元票房成绩。据不完全统计，冯小刚系列品牌电影在内地市场10年吸金超过10亿元。

　　有这样的底气，冯小刚敢在为华语电影发展方向把脉时放言：“做好内地市场就足够了。”冯小刚算得仔细，如今内地市场只是4000块银幕，一部《非诚勿扰》就可以拿到相当于5000万美元的本土票房。“只要在那些还没有多厅现代化影院的二级城市，各建立一家星级多厅影院，全国至少会增加350家影院，银幕数会再翻一番。加上内地票房每年25%的发展势头，未来一部华语片在本土市场就可以拿到1亿美元的票房。到那时，我们拍摄一部3000万美元投资的电影，仅靠本土市场就能收回了，完全不用再费力研究海外市场的回报。”如果一切按照冯小刚的理想形式发展，预计中国内地的票房不久就可以达到每年300亿元，“我一直认为电影要做得有影响力，就要在本土做大，非常壮大，那全世界都会关注你。”

　　“我现在根本不想海外市场，能把中国做好就好了。”冯小刚总结说，“从目前来说，中国电影要出口到国外是有一定的困难的。因为我们说的是中国话，在全世界范围里不是主流的语言，我们先天带着这样的困难。”

　　吴宇森：在好莱坞收到的剧本越来越差

　　冯小刚描绘的中国电影市场的未来很鼓舞人心，但客观分析，他只要一个内地市场的原因还是有些“无可奈何”。毕竟，冯氏电影还仅仅是在中国内地卖座，换到中国香港市场，《非诚勿扰》迄今为止的总票房收入还不及该片当时在北京一家戏院一天的票房收入。地域、文化上的差异让冯小刚有些尴尬。他坦言很羡慕台湾导演魏德圣，因为在中国香港地区，已经拍了10年电影的冯小刚还不如拍了一部《海角七号》的魏德圣有名。

　　香港观众还是认为冯氏电影有点“土气”，但让冯小刚欣慰的是，香港的导演们已经转过弯来了。“陈可辛、徐克都去北京了，”冯小刚拍着身旁的刘伟强的肩膀说，“我看你也快了。”

　　对于冯小刚的论调，最早从中国香港走向好莱坞，又回归华语市场的吴宇森仅仅支持一半，“好莱坞商业电影的题材的确越来越窄，我在那里收到的剧本越来越差，所以，我才回来拍戏。”但吴宇森同时也表示，完全不考虑西方市场也是不正确的，“不管是说文化交流也好，西方市场需求也好，还是有些题材需要中国人去做给西方人看，比方说，西方感兴趣的《西游记》、《封神榜》等，我们应该加足马力，先做出来，而不是等着别人先来投资我们的神话故事。”