策划：香港有个黄飞鸿 纪念《黄飞鸿》诞辰60年
新浪娱乐策划部
文：神经刀
就像阿拉伯数字，源自于印度；巴拿马帽，原产于厄瓜多尔；“黄飞鸿”其实原籍广东佛山，但把其名声发扬光大的却是香港。如果把“黄飞鸿”看成一个产业，那他就一定是香港制造，
1949年10月8日，香港公映了胡鹏导演的《黄飞鸿正传之鞭风灭烛》，这是第一部“黄飞鸿”电影。谁也想不到此后60年，黄飞鸿电影越拍越多，光香港地区自己就超过了100部，算上各地的连续剧那更是数不胜数了。为此，香港后来还获得了吉尼斯最长系列电影的世界纪录。
回望这60年，黄飞鸿从一位铁打医生，变成见义勇为除暴安良侠士，然后又逐渐脱困市井，成为一位家喻户晓极具历史使命感的的民族英雄，这些虽然是偶然和必然的造就，但实实在在离不开几代电影人的努力：
壹 四五十年代——开创
胡鹏导演开拍《黄飞鸿》完全出于偶然，他是乘船时候看到朱愚斋的《黄飞鸿别传》连载，才萌发了拍摄电影想法。而朱愚斋恰巧正是黄飞鸿的再传弟子——师承林世荣。
在胡鹏第一部《黄飞鸿》没有出来之前，香港功夫武侠片的拍摄都沿袭于上海的旧套路，基本上都是不做改动照搬京班舞台功架，胡鹏用国术来拍摄功夫片确立了新的风格——尽管只是新拍功夫片的雏形，但武打设计的理念形式已经改变，南北两派(袁小田、刘湛等人做武术指导)融会贯通形成了一种独到的港式功夫片风格——改变了功夫片的模式，让功夫看起来更为真实。此举可谓开天辟地，后来的功夫武侠片拍摄基本都是按这方向而走、而进步。
在采访自小跟着父亲刘湛一起拍摄黄飞鸿电影的刘家良师傅时，他告诉我们，最初开拍《黄飞鸿》时经费不足，还是几家武馆的武师每人凑10块钱才拍就的。胡鹏的《黄飞鸿》一开始只决定拍4集，结果关德兴饰演的黄飞鸿大受欢迎，电影一发不可收拾，光是50年代就拍了50多集。可谓黄飞鸿电影的黄金时期。
五十年代出产的黄飞鸿电影，除两部由白玉堂扮演黄飞鸿外，其他无论是否胡鹏做导演，都是由关德兴扮演。关德兴扮演黄飞鸿正气凛然，已然成为伸张正义的化身，广受香港观众爱戴。
贰 六七十年代——低潮
到了6、70年代，关德兴版的《黄飞鸿》系列在邵氏等公司的新武侠冲击下，气势已经大不如前，特别是70年代，关德兴就只开了3部黄飞鸿系列电影，而且主演都偷天换日变成了身手敏捷的洪金宝、元彪等人。
香港的传统的粤语片，在六十年代日渐衰落，而借助粤语片存在的黄飞鸿电影也跟着衰败。力不从心的胡鹏离开香港去了台湾，而接手是的该系列的编剧王风，但已经无力回天。
这个时候邵氏连拍了3部黄飞鸿电影，《黄飞鸿》、《黄飞鸿义取丁财炮》、《陆阿采与黄飞鸿》分别由谷峰、史仲田、刘家辉饰演黄飞鸿，三箭齐发虎口拔牙，也算是难得一见。邵氏三版黄飞鸿中，《黄飞鸿》、《黄飞鸿义取丁财炮》两版注入了邵氏功夫片的血脉，风格上当然与关德兴版大不相同，但与邵氏功夫片却又如出一辙，令人大失所望。
唯一惊喜，要算刘家良拍摄的《陆阿采与黄飞鸿》，首次打造少年版黄飞鸿，融入正宗洪拳，光膀子上阵，颇有看头。
2年后，吴思远借成龙拍《醉拳》，主角同样为少年版黄飞鸿，大放异彩，成龙借此红遍大江南北。但一个不争的事实是，红的是成龙本人，而不是黄飞鸿这一形象。
叁 八九十年代——革新
与其说80年代，香港拍摄了三部黄飞鸿电影，不如说这是70年代末的产品，无论是刘家良还是袁和平都是在延续着自己。
更新鲜更卖座的题材，让电影人放弃了去碰根深蒂固的黄飞鸿形象。整个八十年代，黄飞鸿题材电影一片惨淡。
直到九十年代初，充满革命精神的徐克，力邀李连杰重新打造黄飞鸿系列，结果再创高峰，重新给了黄飞鸿生命。
徐克让新版黄飞鸿与十三姨大谈恋爱，有血有肉生动活泼许多，而新版黄飞鸿中还加入了许多国仇家恨民族大义，披上民族英雄袈裟的黄飞鸿，又显得是一派宗师气度不凡。
新版黄飞鸿连拍三集，风靡华人世界。其他片商纷纷上马，相继推出各种版本黄飞鸿。而也就在徐克版黄飞鸿渐入佳境时候，李连杰却选择了离开，黄飞鸿虽然还余热了多年，但已经是日落西山，等到97年徐克李连杰再合作黄飞鸿的《西域雄狮》也无力回天。
至今，十年过去，却再也没有一部正式黄飞鸿在大银幕出现，这不能不说是黄飞鸿悲剧。也可以说，黄飞鸿已经变成了一个举足轻重的命题，没有一定的财力物力魄力实在难以驾驭，也许电影界都在等待另一个徐克和李连杰的出现。
今年，被众多电影人誉为“黄金十年”的开始，内地电影市场火爆异常，而年底，袁和平的《苏乞儿》、成龙《大兵小将》、甄子丹《锦衣卫》相继上映，再加上拍完或正准备开拍的徐克《狄仁杰》、王家卫《一代宗师》、叶伟信《叶问2》、陈木胜《少林寺》、新版《笑傲江湖》……各路功夫武侠片又燃战火，那些耳熟能详的功夫英雄势必又将成为电影人的焦点，而“黄飞鸿”这个银幕上的侠之王者是否会重出江湖呢？我们拭目以待。
网友评论 欢迎发表评论
