达伦《黑天鹅》再战水城 波特曼封闭练舞6个月
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新浪娱乐讯 两年前凭借一部 《摔跤王》斩获水城最高奖项金狮大奖，在第67届威尼斯电影节开幕第一天，导演达伦-阿罗洛夫斯基里带着自己获奖后的首部力作《黑天鹅》，再次杀回丽都小岛，为影展开幕，并且重新卷入夺金大战，在早间的媒体放映结束后，当地时间1日下午1点，导演带领主演娜塔丽-波特曼、文森特-卡塞儿以及制片，编剧等主 视频：《黑天鹅》记者会 文塞尔护花娜塔莉 媒体来源：新浪娱乐 创来到电影节新闻发布会现场，讲述影片从故事内容到拍摄过程的具体内容，成为电影节开幕当天的第一场参赛片新闻发布会上。
《黑天鹅》讲述娜塔丽-波特曼扮演的女主角尼娜有幸成为新版经典巴蕾舞剧《天鹅湖》的女主角，然而，面对潜在竟争对手的存在，以及自身在角色诠释上面临的挑战，她陷入精神困顿，心理幻觉不断的黑色惊悚作品。
《黑天鹅》 《摔跤手》异曲同工一胞兄弟
尽管新作和导演获得金狮大奖的《摔跤手》无论在叙事风格和心理分析上都完全不同，导演达伦－阿罗洛夫斯基却表示，两部影片反映的世界在某种程度上紧密相连，因为无论巴蕾舞蹈还是摔跤，它们都是完全依靠肢体语言和体能来展示的职业，他由此定义两部作品是风格各异的并列作品。此外，《黑天鹅》中黑、白天鹅两个角色的故事，是推动影片向前发展的重要线索。
波特曼：6个月与外界隔绝的舞蹈准备
这部以柴可夫斯基名剧《天鹅湖》做基础的影片，在正常对角色演绎外，还给演员带来芭蕾舞表演的挑战。在回答对角色的准备时，主演娜塔丽-波特曼透露早在2008年就开始接触这个计划，用足够的时间来理解和消化片中要传达的暗喻。为了其中的舞蹈表演，在正式开机前六个月就已经开始全力准备。舞蹈所需要的专注，使得她很多时候将自己完全与世隔绝。
深入到芭蕾舞的封闭世界生动再现
影片同时还是一部描述芭蕾舞职业的故事，达伦-阿罗洛夫斯基介绍，芭蕾舞的舞蹈演员们处于一个极度封闭的世界，这是一个想要达到完美的世界。剧组在最初进入时处处碰壁，并没有被接纳和得到帮助。是在随后的几个月后 ，才慢慢对如何展示这一独特世界有了具体方向。影片最终没有选择《摔跤王》展示真实的纪录形式，也没有刻意的精雕细凿。
数字特技成为实现表达的唯一选择
威尼斯是导演达伦-阿罗洛夫斯基的福地，他把这里定义为世界上最重要的电影节，，能够参赛，并且成为开幕式影片，是很大的荣耀，因此和剧组成员一起，不惜周折来到水城小岛。
谈到影片中的数字特技使用，达伦-阿罗洛夫斯基介绍，因为没有足够的现实手段来完成需要表达的层面，因此不得不借助数字特技，他感谢技术人员完美的实现了他想要表达的现实。
俄国成为片中灵感关键 娜塔丽血液中天然继承
影片的创意基础来自俄罗斯名家作品，谈及俄国舞蹈和相关文化带给影片表演的灵感，导演表示多次前往俄罗斯城市参观歌剧院。许多在最开始无法理解的东西，最后都逐渐攻克。妥斯妥耶夫斯基、柴可夫斯基都是对影片编剧带来很大影响的俄国文人，俄国文化背景毫无疑问是影片中最关键一点。
娜塔丽-波特曼没有亲自到俄罗斯找寻灵感，不过，她本人的解释更具宿命，她说祖母具有俄罗斯血统，自己在血液中，已天然继承了这个民族的内在。
科技发展让独立影片未来命运更加莫测
做为一直游走坚持在美国主流商业系统外的独立电影人，达伦-阿罗洛夫斯基感谢背后制片公司的支持。做为为数不多的独立电影人，他说会使用一切可能，用热情继续拍摄。谈到日益艰难的电影发展环境下独立电影的拍摄，他说今天的科技发展让其前景更加复杂。他举例今天IPAD的诞生，人们可以选择这一工具来放松消遣，到电影院看片的机会会更少。
丰富和精心设计的色彩寓意
影片和主题交相辉映，黑白成为片中两大主要色调。达伦－阿罗洛夫斯基透露对影片中的色彩基调格外用心，尤其是粉红这一颜色的象征意义，它不仅是传统舞蹈的代表色之一，还和天真无辜的寓意相关。此外，绿色这一森林的颜色，这里还代表了魔鬼和性。影片中，他几乎对每场戏的色调都严格把关。
波特曼: 生活中更接近黑天鹅
娜塔丽-波特曼谈对影片中自己扮演的黑白天鹅的理解 : 白天鹅始终是按照别人所说的去做，努力让大家满意。黑天鹅则是首先让自己开心，自己更接近后者，首先要表达的是自己的喜好，而不是围绕着别人表达。谈到影片中一场女人间的作爱和吻戏，娜塔丽说早知道会有这场戏的存在，不过，大家并没有格外的对此给以关注。新浪前方报道组(刘敏)
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