《大劫案》走进校园 宁浩：我只是个做菜的厨子
宁浩
四月的大银幕上除了有怀旧的《泰坦尼克号(微博)》，还有宁浩(微博)、杨树鹏(微博)、管虎等国内青年导演的集体发力，昨日，宁浩就带着新片《黄金大劫案》来到上海视觉艺术学院与年轻学子聊起了青春和冒险的话题。他坦言自己是电影道路上的幸运儿，“人生就是一场冒险，而且还很看运气。拍电影更是在冒险，难度系数不亚于小时候说，我想当个宇航员”。
不能总重复强项
记者：最近《黄金大劫案》都是你一个人在跑宣传，海报上也都是你本人，为什么会做这样的安排，会不会抢了演员的风头？
宁浩：因为我这电影里用的都是新演员，用了大家也不认识，张一白就跟我说，用你自己的吧，反正他管营销他说了算。其实我自己也不愿意拍这些，为了宣传就配合下呗。
记者：你这几部电影都没有启用大牌明星，这是你的坚持和习惯吗？
宁浩：不是，我从不排斥请大牌明星，但还是得看合不合适，电影里人物的性格跟明星的气质是否相符；其实我觉得，把大牌明星当票房保证的想法就是在利用别人，这个想法本身就是不正当的，尤其对一个经验欠缺的新导演又想用大牌，又担心他们耍大牌，但人家可能比你更了解这个行业，更知道什么样的东西更出活，到最后甚至可能会干涉导演的思路，那与其这样，还不如不用。
记者：既然你说自己不排斥，那有没有特别想合作的大牌演员？
宁浩：最想合作的还是刘德华，我们也聊过很多次了，他也答应有合适的角色一定要找他，但大家也知道，我电影里的主人公都是比较街头，怎么跟他的气质都对不上。
记者：听说《黄金大劫案》是单线叙事，不是《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》里那种被人津津乐道的多线并进的叙述方式，为什么要放弃自己的强项？
宁浩：你也说了，它是强项，其实人总会过度依赖自己的强项，但这种依附会让你丧失斗志，所以要更换，要让自己保持战斗力。
记者：既然是单线叙述，可能片子一出来就有很多人剧透，不像复式叙述的故事那样有镜头感，你不担心这个问题吗？
宁浩：不担心，不管是单线还是多线，我们走进电影院看一场电影又不光是听故事的，如果是那样的话，我们看看小说不就够了。
拍着电影走过青春期
记者：你之前的几部电影是当代戏，这次却把《黄金大劫案》的故事背景放置在伪满洲国期间，是什么样的考虑促使你拍年代戏？
宁浩：我写剧本的时候一直写的是当代的故事，一个跨度长达20年的当代故事，但我写完就不想拍了，我找不到拍摄的动力，所以一再修改就改到伪满洲国去了。但我保留了原剧本里关于“成长”这个命题，而且这个命题放在那个鱼龙混杂、风生水起的年代可能更合适，因为那个时候你往前跨一步可能就会牺牲掉很多东西，甚至生命，所以人是可以快速成长的；但我们现在是处在一个温室效应的时代，谈不上什么痛苦和牺牲，我们的痛苦不过就是失恋、不涨工资之类的。
记者：事实证明，你在电影道路上是个幸运儿，现在回过头看是不是觉得自己的牺牲都是值得的？有没有给自己设定更高的目标？
宁浩：对，我是个幸运的电影人，但人在任何时候都不会回头去想自己的牺牲是否值得，因为路还要向前走，先悟到了再去践行，一直会是循环上升的过程。拍电影更是这个道理，所以我只要把我创作的部分完成，只要在拍摄的过程中我的疑问得到答案就够了，至于票房会怎么样，下一部会不会更卖座，我不愿意想也决定不了。我觉得我就是一个厨子，只要把菜做好了端出来就行，至于这菜有没有销量那是老板的事。
记者：你说要在拍摄的过程中寻找答案，那你在拍《黄金大劫案》的过程找到了什么答案？
宁浩：我懂得了成长的意义，真的是这样，不是矫情，其实成长跟我们所处的时代没什么关系，这几天我走了好几所高校，发现现在的孩子变化很大，他们想表现自己也敢于表现，哪怕就是站台上得瑟一下，这也是进步。青春期会因为自己的经历而变得非常漫长，没有经历过痛苦和牺牲，我们可能就永远长不大，所以一个人尤其是一个要展现喜怒哀乐的电影导演，要去解决人生的三个问题：欲望、情感和信仰。刚开始的时候拍电影可能就是我的一份工作，我用这份工作换取较好的物质生活，慢慢地在你的镜头里融入真情实感，最后找到一个认识世界的方法。
记者：这个月有《黄金大劫案》和《匹夫》、《杀生》等国产片，大家的宣传噱头都是低成本国产电影对抗《泰坦尼克》、《超级战舰》等好莱坞大制作，你预计结果会怎样？
宁浩：这不是宣传噱头，这就是我们严峻的生存现状，以前四月是国产电影保护月，我们有两到三周的空间，现在因为国外电影份额提高了，我们的时间被一再地压缩，好莱坞真的是一部冷静又可怕的机器，它在拍片之前是可以预估到自己的前景的，但问我、问滕华涛，我们在上映之初根本不知道《疯狂的石头》、《失恋33天》到底能卖多少钱；而且扬文化之长补市场之短并不是我们最终能够取胜的方法，《功夫熊猫》就证明好莱坞可以只套用你的一个文化符号而做出卖座的电影，我们必须在短时间内成长，还好现在是网络信息时代，获取知识的时间和成本已经大大降低了。
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