《驴得水》赵淼/文
新浪娱乐讯《驴得水》的电影宣传语难得的真诚且准确“讲个笑话，你可别哭”，电影前半段癫狂肆意，后半段则满是黑色的疯狂。很难想象开心麻花进军大银幕第二部作品是这样彻底的一个悲剧故事，它讲的事情并不新鲜，这样的事情在中国近代史上已上演过无数次，一群人为了一个崇高的目的聚集在一起，一旦其中混入了私欲，必然有人选择放弃原则，而后便只有无尽的妥协与肮脏。电影的背景是民国时代，在1942年的西北地区，开心麻花团队以此把讽刺满满的寓言化表达放置在一个安全的背景下，寻求一个安全背景来与观众交换当下社会信息这是所有类型片发展都要解决的问题。
一个有改造中国农民劣根性愿望的大学老师带着他的学生朋友还有女儿来到最贫困闭塞的西北，因为离水源远，不得不买驴运水，而养驴的经费却不被教育部批准，为此校长想主意虚构了一位老师驴得水出来。突然教育部特派员要来视察，他点名要见驴得水。而后便是无尽的癫狂，和最后的一地低沉与心碎。
电影的主要喜剧桥段也集中在前半段伪装部分上，这种观众知情而剧中人不知情的伪装永远容易讨得观众欢心。作为话剧的《驴得水》已经成功演出了许多年，电影版核心演员也多来自话剧版。经年的打磨，故事与表演自然不用怀疑。这是个象征性颇强的故事，每个人物都有他的指代在。曾经痴情于张一曼的裴魁山因为她对待异性态度的随意最终变成了嗜钱如命的冷血之徒，原本热血的校长在一番波折之后丢掉了许多的原则，但还怀着份热络在。热血的周铁男最终意识到了自己的一腔义愤面对枪杆子的无力，变成了入世者。爱自由的张一曼在遭到报复性“荡妇羞辱”之后心中只剩了恐惧，最后忍不下那许多丑恶，一枪将自己留在梦幻中的理想世界里。比周铁男还要单纯还要真挚的佳佳最终选择了出走，去延安寻找自己的哥哥与可能的公平。无论是积极的入世者还是避世的逍遥派都撞的头破血流，但总还有些美好在的，丢了自尊的周铁男远远望着深爱的佳佳出走，知道她对他已只剩了鄙视，悄悄在她车上放满一箱子她喜欢的弹力球，各种颜色的。电影的细节之所以能被人记住，在于它触碰到了人的柔软处。
与《夏洛特烦恼》不同，这是一出地道的讽刺喜剧，既有对腐朽官僚体制的，也有对中国人国民性的。为生成讽刺导演选择了多组意象，三民小学校办公室本是雨神庙，而在靠着让铜匠扮成驴得水之后取得了资助金，他们便把雨神像搬出了教室，室外月光下的雨神像目睹了无数的丑恶与狰狞。貂皮大衣则成了丑恶人性的传递，裴魁山遭遇情伤后入城买的大衣是他从金钱中寻找情感弥补的开始，后来知道自己利用价值的铜匠再出场则是披上了这件大衣。与之对应的服装细节是色彩明丽的校服，张一曼遭遇剪掉头发羞辱时，半疯之后，乃至最后自尽之时心心念念的都是这新校服，这未能到来的未来。叫不出声的驴这处细节也对应了被五花大绑丢在窑洞里的孙校长，在中国知识分子面对强权的命运历来如此。
此外，与《夏洛特烦恼》最大的差异就是对女性角色的书写，《夏洛特烦恼》里面女性只有两种，一种是无限为男性付出的圣母式女性，一种是自私至极只为名利而活的女性，恰是许多男性的理想与梦魇。《驴得水》不同，里面的女性执着而有生命力，每分每秒都要掌控自己的命运，就连被当作丑角刻画的铜匠老婆也是泼辣的鲜活。与她们的独立自在相比更让人印象深刻的是她们的悲剧性，电影的灵魂人物只爱自由的一曼最终遭到荡妇羞辱，半疯之后自尽。她为何来到这偏僻地方，从对白中大概可知一二，因为在大城市时风流不羁的生活遭遇到了非议，不得不来到这荒凉地遁世，她窑洞里贴满了上海时兴的电影海报，尽管电影由于资金和导演电影意识的缘故，缺乏美术应有的质感与电影感，与人物相关的细节却都结实做到位了的。可就在这里也没妨碍她活得鲜活，飞舞的蒜皮也可经由她手变得飞雪般浪漫。对教育部检察部门抱过希望的佳佳知道了相关人员仅仅受到记过处分的结果，心灰意冷之下远走延安，做出了那时许多单纯学生的选择。
作为一部电影，《驴得水》最大的遗憾便是在电影质感与电影语言上，电影质感上的匮乏还可用资金限制来解释，电影语言上的笨拙则只能说明导演或许还未明了话剧与电影两种媒介的差异，话剧本身叙事场景集中的特点加上导演调度手法的单调，视觉上常有一种扁平感出来，演员的走位也明显缺乏导演设计，这也都影响到电影内部节奏。而作为标点出现的空镜头也并没有增添出几分电影感来，反更衬得电影声音薄弱。关于这部电影的争论都难免牵涉到故事与电影的关系上，开心麻花再度证明了一个好故事不足以成就一部好电影，但可以确保电影稳过合格线。至于电影对教育的反思则至今犹未过时，他们建立学校本来是为了改变农民的“贫、愚、弱、私“，自身却把这四点体现到极致。人不可能扮演上帝，当有这个想法的时候便已是入了魔道了。《驴得水》不是一部会让人看完心中幸福满满的喜剧，它提出了许多问题，在与历史和现状对话，在纷纷忙着营造空中楼阁的今日中国影坛，只这份担当也该让它赢得更多的掌声。
