冉甲男
知名编剧冉甲男作为“云莱坞·中国新编剧”大赛评委正在点评入围作品
“您在编剧成长路上吃过什么亏？”
中国新编剧组委会采访第四场周赛评委冉甲男的时候，问到了这样的问题。
“没有诶。回想起来，我还真没吃过什么亏。我真的是很幸运的。”
这位自称每天“专写妖魔鬼怪”的女编剧的坦诚回答，甚至有点……招人“恨”。
冉甲男是国家一级编剧冉平之女，她从高中开始读剧本，耳濡目染，顺理成章地子承父业，《画皮2》、《西游记之孙悟空三打白骨精》都是父女合力完成的作品。
因为有父亲的关照，冉甲男的职业发展非常顺遂，所有的专注力都用来“发展专业，磨练技能”。但编剧是一个有职业门槛的技术活，二代的光环只能为冉甲男提供比同龄人更多的机会。把握机会，还是要靠实力。
冉甲男直言，“亲爹也没用，亲爹不能改变别人对你的看法，因为别人根本没有看到你，（被人认可）需要时间。”
虽然有父亲的亲自指导，从业多年，冉甲男深知同行间交流的不容易。她在赛后接受采访时说，“进入行业后最重要的事情是：你一边写，同时也有一起往前走的人，大家互相矫正。可能你是错的，也可能他是错的。这个行业最怕闭门造车。”
以下是赛后接受采访时，冉甲男给新编剧的五点建议，从实战出发，满满干货，细致入微，给希望成长的新人们。
职业编剧入门：学会删繁就简
新编剧有一个普遍的问题：贪。
“贪”就是每个作品的编剧都想同时表达两到三个主题，涉及的人物、想说的事、想表达的价值观特别多。这并不是一个好现象，但对于新编剧，这恐怕是一个很难逾越的阶段。
而相对来说，职业编剧就会懂得删繁就简。讲清楚一个故事、一个价值观、一对人物关系就可以了，只要开始学会做减法，集中炮火去打一个点，这个时候你就开始往职业化道路行进了。
在我看来，一个职业编剧要具备三个特质。
首先要勤奋，要足够勤奋；
第二，要有很好的合作能力，因为编剧不是小说作者，不是诗人，不能闭门造车。编剧要打开，他要跟制片方合作，跟导演合作，要学会接纳意见，去进行修改。
第三，要有很好的抗压能力，当你的项目走到一定瓶颈的时候，你还能够保持住某种稳定性。这对职业编剧很重要。
知名编剧冉甲男作为“云莱坞·中国新编剧”大赛评委正在点评入围作品
讲故事不是拼接桥段
很多人以为讲故事就是拼桥段，这个桥段很好看，下个桥段也很好看，然后像积木一样叠加起来就会很好看。但不是这样的。（剧本）要有一个有机的结构，所谓有机的结构就是主题。如果你迷失在过多的桥段、或者过多的细节中，就会跑偏。
我觉得编剧一定要有整体思维，即你到底要讲一个什么故事。这通常有两种思路：第一种，对于新编剧来说，你可以把整个故事全部写完，然后总结一下，你到底想要什么，然后推翻重写。这最耗时，但可能最有效，下一次你就知道自己要讲什么了。第二种思路就是一直列大纲，自己想清楚要讲什么，做减法然后再写。在短纲上找清楚自己的方向。
关于妖魔鬼怪的故事怎么讲
我在完成《画皮2》的剧本后，现在接的剧本项目全是妖魔鬼怪题材。其实科幻和魔幻有一个相似之处，就是要先建立一个完整的世界观。
在科幻题材剧本中，世界观和故事需要有必然联系。故事必须在特定的时代和世界观下发生，不能彼此抽离，必须有“这个故事一定要发生在这个时代”的理由。如果这个假定性不成立，你的所有故事都是塌的，就无法构成一个极致的类型片。
这个你假定的世界观是否成立，是否能和观众的情感产生连接，主要是靠建立隐喻关系。
在《西游记之孙悟空三打白骨精》中，基本满天神佛，落地是妖怪，从头打到尾，所有的戏剧冲突都是神佛之间的冲突，跟人间没有关系。但神佛是隐喻的，他隐喻了集权统治以及某种生态。其实所有的科幻电影都有这种隐喻的世界观，然后和当下的某一个情境或经验对接起来。
类型片的某些规则，并不是用来打破的
类型片是有规则的。这几乎在所有理论书里都有总结，而且事实上确实行之有效。
比如前5分钟主要人物必须出场，然后他会有一个任务；或者是一个困境大概在30-40分钟的时候，会有一个小高潮，或者小低谷；然后在大高潮之前，可能进入到灵魂黑暗时刻，这是一个巨大的挫折，然后再反弹……大概上有这样一个情节曲线，即所谓故事的一波三折，在中国的戏剧中叫三翻四抖。意思是，要有转折，有突兀感，大家才会跟着看。
其实，现在一些编剧的问题，不是不知道这些规则，而是情绪的断裂。编剧不清楚到底要讲一个什么样的故事，转折常常缺乏铺垫。
致新编剧：实战比读书更重要
编剧这个行业在学校里学不了。学校里的课程非常专业，非常系统，老师给你讲得非常清楚，但完全没有用。没有用的意思是：当你开始面对一个具体的作品时，你发现所有的理论都是白纸，帮不上你。
什么时候才有用呢？那就是当你进入到一个项目、开始和有经验的编剧或者导演合作的时候。你写得不行，人家让你去改，你改得完全没有想法了，这时再拿出那些理论重新翻一翻，会特别有效果。
更重要的是实战经验，为什么？这个项目要这些，那个项目不要，为什么要这样取舍，怎么建立原则……。都不是在课堂上能够一言以蔽之的东西，这些实践经验比课堂上所谓系统的学习要重要得多。编剧这个行业，最怕闭门造车。
