青年剪辑师正面对决 设计周上“无硝烟的Battle”

活动现场

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　　文/陈然

　　蒙太奇（Montage）在法语中是“剪辑”的意思。当不同的镜头被剪辑到一起，产生了全新的意义，这便是电影艺术的核心。然而看完一部电影，观众能对表演、编剧、摄影，甚至导演技法品评一番，看似重要却又存在感微弱的剪辑你要如何评断？这恐怕也是外行人看电影时最不得其解的一环。

　　2017年国庆期间，北京国际设计周燕京里分会场迎来了一场剪辑师之间的“硬仗”。这场没有硝烟的“剪辑Battle”由VICE中国与幻星文化（张琪工作室）联合发起，旨在吸引大众关注剪辑这个电影里“看不见”的神秘工种，风格迥异但同样处于行业顶尖位置的青年剪辑师们battle他们对剪辑的不同见解。

　　VICE作为一个展示全球青年文化的媒体平台，旗下纪录片团队先后打造过陈冠希纪录片《触手可及》，以及聚焦中国西南方言说唱的纪录片《川渝陷阱》等网络爆款，背后的剪辑团队功不可没。来自电影领域的幻星文化（张琪工作室），曾为王家卫、周星驰、姜文、冯小刚等导演制作过一系列令人印象深刻的电影预告片作品。公司创始人张琪系中国内地知名的电影及预告片剪辑师，在今年冯小刚新片《芳华》中担纲剪辑指导。2016年，他为周星驰电影《美人鱼》剪辑的预告片“兴风作浪”版，迄今仍保持着全网预告片的点击量记录。

　　双方战队的剪辑师在各自的领域都出类拔萃，当他们使用对方擅长的素材时，如何剪辑出自己的风格？在Battle的第一回合，幻星战队派出90后剪辑师石泽琪，他以VICE近期大受好评的伪纪录片《落魄导演的青年电影节》的素材，通过充满节奏感的音乐和快速剪辑，打造成1分钟的盖·里奇风格电影预告片。而VICE中国的大牌剪辑师张轶选择将小津安二郎《晚春》配上全新字幕，重剪成一条高端生活美学纪录片。通过两跳视频的强烈对比，幻星与VICE鲜明的风格也刷出了“幕后英雄”剪辑师的满满存在感。

　　“剪辑师=贝斯手？”

　　喜欢电影的人不在少数，但似乎“一般人对剪辑都不感兴趣”，这是当晚Battle现场，主持人抛出的第一个问题。VICE剪辑师耗子、潇潇都认为，剪辑的存在，是为让影像的叙事更加流畅，流畅正是剪辑师通过镜头语言组接出的效果，因而“剪辑就是为了让观众看不见”。

　　电影剪辑师张琪发表了另一维度的看法：“一部电影是由许许多多的镜头构成的，每个镜头与镜头之间的衔接，都是剪辑工作的体现。然而一部电影，上千个剪辑点，既要让观众注意不到，又要对观众产生作用，难度可想而知”。张琪表示，由于剪辑是一部电影核心创作的最后一环，这项工作没有犯错的机会，所以剪辑师在审美、技术，以及综合能力上，“都有较高的门槛”，也因此剪辑给一般人造成了一种距离感。

　　与乐队中的贝斯手“站在舞台上，又不知道在干嘛”的尴尬处境相似，剪辑师在一部电影中的作用、作用的大小也很难被三言两语道清。幻星的剪辑师王琦认为，剪辑师在今日的处境，也与技术进步不无关系。“在胶片时代，剪辑师真才实干，技艺高超，而数字时代的剪辑师容错率比较高，你可以在电脑前一遍又一遍地尝试各种方法。似乎水平不高的剪辑师，也可以用时间慢慢熬出好作品”。王琦透露，“一部电影，很少有中间换摄影师的，但对导演来说，同样的素材同时给多个剪辑师操刀，比较出更好的效果，是业内常见的做法”，这也使得剪辑师似乎很容易被替代。

　　VICE的耗子就不认同“剪辑师=贝斯手”的说法。他的观点是，剪辑师更像是吉他手或编曲的角色。据耗子介绍，与电影剪辑不同，在VICE的纪录片创作中，剪辑师拿到素材时是没有剧本为依据的。“剪辑师会与团队商讨决定，如何将故事讲得更吸引人，所以剪辑师对于纪录片的架构与节奏也起到了决定性作用”。

　　“被预告片坑了？”

　　人们对预告片总是又爱又恨，爱它的精彩，被它所吸引，又恨它有时甚至比电影本身更加精彩。幻星的王琦认为，预告片呈现的是剪辑师和观众想象中，影片该有的样子。“况且一部电影，我们通常会有先导、终极、人物版等各种版本的预告，以此展现电影不同的‘味道’。应该不能算被坑吧？”

　　潇潇和耗子在VICE，也会为纪录片制作预告片。在他们眼中，预告片对剧情电影和纪录片来说是同样重要的。“我们的纪录片，在没有名人的情况下，预告片就显得特别重要。如何能让人在一分多钟对这部片子感兴趣，等到第二天去看正片。预告片都是为了使作品能被更多人看到”。

　　谈起剪辑预告片的心得，双方剪辑师也做了分享。预告片主要分为teaser和trailer两类。前者类似于先导预告，吊足观众胃口，让他们对影片产生好奇；后者更正式，篇幅更长，也更能体现影片的全貌。耗子说，VICE纪录片的预告片更多是teaser，“我们正片就15分钟，你剪1分钟的teaser，需要做很多取舍，还不能把最好看的部分都给人看了”。有过剪辑预告片、电视节目，最近正在剪辑电影正片的幻星剪辑师范肇硕则表示，对不同类型的片子来说，其实剪辑的核心都是“讲好故事”。“不同领域的剪辑没有高下之分，只是各有侧重，跨领域都需要一个适应的过程”。

　　看似不起眼的预告片却给幻星的创始人张琪带来了机会。他正是从剪辑预告片开始受到大导演姜文、冯小刚的赏识与信任，从而担当起电影正片剪辑的重任。在现场，他也与同行和观众分享了他的入行经历：

　　“2010年我刚进入电影行业的时候，正值胶片时代的末期，电影对于刚入行的年轻人来说仍然很遥远，想实现电影梦需要非常珍贵的机会，更需要年份和资历。就在那时，我突然发现预告片是一个可以满足我对一部电影的想象和表达的机会。起初剪预告片全凭兴趣，没有想到这可以变成职业。我在心里想象这部电影应该是什么样的，我就通过一分半、两分钟把它做成我想象的样子。这非常经济，也没有太多时间成本。对恐怖片产生兴趣，就试着剪一支恐怖片的预告；对喜剧片产生兴趣，就剪一支喜剧片的预告，这是个非常high的过程，也从中学到很多”。