评论：难出精品是行业问题 好演员需要多方成就

电影新力量论坛

　　尽管一部影视剧成功后，观众追捧的往往是演员，名利收获最大的也是演员，但头脑清醒的演员知道，成就他们的其实是一股合力，从独具慧眼地挑选剧本开始，优秀的编剧、导演、摄像、美术……每个环节都必须发力。从某种程度上来说，演技真的就是一个系统工程，没有一个年轻人可以脱离超越这个庞大的系统。

　　难出精品是行业的系统问题

　　这真是一个难得的聚会，杨幂坐在鹿晗与吴亦凡之间，同场的还有关晓彤，而王俊凯正严肃地写笔记。前不久，在杭州召开的“青年电影创作人员专题学习座谈会暨中国电影新力量论坛”上，平日前呼后拥、各有各忙的流量明星、人气偶像，规规矩矩地济济一堂，聊聊演戏的心得与困惑。

　　年轻演员们并不擅长于侃侃而谈，但在这样正经的场合，也说了一些期待进步的话，愿意潜心琢磨角色，努力提高演技。比如Angelababy发言谈“解放天性”“真听真看真感受”，比如陈学冬表态：“电影是一条不归路，既然选择了就要坚持下去，不谈片酬，只谈内容。”偶像们的讲话，引发各种话题，也的确吸引了更多年轻人关注演戏本身。

　　与此同时，借这个机会，年轻演员也对业界现象说了些实话，有人就指出某些剧组发生的不愉快：有的导演拍戏，随随便便“一条过”赶进度；有的导演拍戏时自己走了，直接让执行导演来，也不给演员说戏。这样敷衍草率的业态环境，如何出精品？

　　社会大众指责现在的年轻人演技差、拍戏态度不端正，“颜值压倒一切”的脑残粉们把年轻演员宠坏了。但是反过来，年轻演员也觉得满腹委屈，觉得这个行业各个环节都匆匆忙忙、敷衍了事，很少能获得演戏的满足过瘾，更不要说演技的提高、飞跃了。

　　现在年轻演员红了以后，往往会被催促着多接戏、赶工、捞快钱，同时轧多部戏。但是，“劳模”很可能是低级无趣的重复劳动。就好比有的明星，偶像光环太重，拍戏陷入了套路，接的角色清一色傻白甜，同质化严重，稍稍出格、复杂、多面些的都不行，怕损害形象，更别提为了角色有所突破。被捧成“屏霸”并不见得是好事，马不停蹄地拍戏，如同流水线上的行活，伴随而生的是一股浓浓的倦怠感。演员拍戏认不认真，其实观众是能看出来的。做演员最怕形成套路，习惯性地延续以前觉得是强项的演法，不再去寻找新的东西，把自己演“死”了。

　　青年演员景甜在座谈会上谈到与奥斯卡影后布丽·拉森一起拍电影，讨教如何塑造角色。布丽·拉森告诉她“4+4”：拍摄用了4周，但她准备这个人物用了4个月。景甜表示非常佩服。但今天我们哪个剧组会对明星提出这样的职业要求呢？似乎只要明星有档期就万事大吉了。

　　年轻演员需要业界严格的指导

　　有追求的演员，一般并不计较时间上的损失。过去谈演员拍戏敬业，首先表现在肯花时间为角色体验生活。巩俐曾说拍了那么多部戏，最爱的还是《秋菊打官司》，这恰恰是她扮相最不美的一部。她在陕西农村呆了3个月，观察村民举止动作，戏出来后被夸连蓬乱的头发丝都有戏。同样是张艺谋获得国际殊荣的代表作，章子怡拍《我的父亲母亲》时到河北农村体验生活，两个多月住在农民家中，每天喂猪、挖土豆，给老乡们煎油饼。在酝酿这些电影时，演员与导演都处在淳朴又单纯的情境里，拧成了一股合力。

　　有意思的是，景甜做了新时代的“谋女郎”，自述为拍张艺谋的《长城》训练准备超过6个月。可是，她并没有遇到那样一个淳朴而单纯的情境，也就无法在这部堆积中外明星的“超级大片”里脱颖而出、脱胎换骨。换句话说，并不是挑到了大导演、大制作，就能飞黄腾达的。

　　年轻演员要在演技方面得到成全，需要严格的点拨、指导，甚至狠心“压榨”。在一个高大上的剧组里，一个年轻演员很可能也得不到掏心窝子的点拨。冯远征曾谈及为什么现在年轻演员老被抱怨戏不好，因为教得不对，当整个大环境出了问题，“演员自己都一脸茫然，不知道应该怎么做”。

　　没有人天生就是老戏骨，大多数演员遇强则强、遇弱则弱。同样是一个周冬雨，演电影《七月与安生》时令人刮目相看，成为金马奖最佳女主角；可到了电视剧《麻雀》里，却被吐槽看得人尴尬症发作，演技太烂了。这是因为周冬雨太差吗？只能说她挑错了角色，进错了剧组，彼此都不用心。

　　尽管一部影视剧成功后，观众追捧的往往是演员，名利收获最大的也是演员，但头脑清醒的演员知道，成就他们的其实是一股合力，从独具慧眼地挑选剧本开始，优秀的编剧、导演、摄像、美术……每个环节都必须发力。从某种程度上来说，演技真的就是一个系统工程，没有一个年轻人可以脱离超越这个庞大的系统。

　　指间沙（专栏作家）