喜剧之王查理·卓别林的电影作品正在欧洲以及世界各地重新上映，掀起了新一轮的观影热潮。去年的戛纳国际电影节曾经把卓别林的《摩登时代》作为电影节的闭幕影片，而今年的迈阿密国际电影节也特别展映了《摩登时代》。影院外排着长队买票的观众们让我们再次感受到卓别林那经久不衰的魅力。
迈阿密电影节上，当携影片而来的卓别林的女儿，著名演员杰拉尔丁·卓别林出现
在格斯门剧院时，立即受到记者的围追堵截。影迷们也纷纷要求签名，拍照，杰拉尔丁始终是不厌其烦，笑脸盈盈。举手投足之间，颇具乃父之风。
生活在演艺世家,幼年时的杰拉尔丁就曾在父亲的影片《舞台生涯》中登上银幕，但其实卓别林夫妇却并不希望自己的女儿从事电影演员的工作。于是从小学习芭蕾的杰拉尔丁成为了英国皇家芭蕾舞团的职业舞蹈演员。然而，也许是上天并不想浪费杰拉尔丁从父亲那里继承的表演天分，英国著名导演大卫·里恩发现了她，1965年影片《日瓦格医生》让杰拉尔丁扬名国际影坛。
从影三十多年，杰拉尔丁多半时间在欧洲拍摄影片，她与西班牙电影缘分颇深。杰拉尔丁的最新奉献是出演阿莫多瓦执导的影片《对她说》，她的表演给广大影迷带来不少惊喜。1992年杰拉尔丁在传记影片《卓别林》中扮演了自己的祖母汉娜·卓别林，也算是对父亲的另一种形式的纪念吧。
查理·卓别林的母亲对他的影响非同一般。1889年4月16日，卓别林诞生于英国伦敦的一个贫民区里。母亲也是一位出色的喜剧演员，是她教会了卓别林去体验生活，通过观察人物的外表和举止来猜测他们的性格，从而丰富自己的表演创作。在卓别林的表演生涯中，他自始至终实践着母亲对他的教诲，而这正是他一生用之不尽的财富，也从此成就了一位电影史上的喜剧泰斗。
查理·卓别林擅长塑造小人物，通过表现他们的遭遇来讽刺现实生活。他的喜剧不但引人发笑，而且引人深思,有着强烈的现实意义和深刻的时代内涵。他把喜剧提到了一个前所未有的高度：脍炙人口的《淘金记》、《摩登时代》、《大独裁者》、《舞台生涯》都是具有深远影响和艺术成就的影片。在好莱坞有声电影当道的年代，只有卓别林坚持己见，继续以默片的方式进行创作。1936年出品的《摩登时代》正是这段时期的默片佳作。
卓别林在其漫长的艺术生涯中，共拍摄了80多部电影。他的动作夸张而又内涵深刻，妙趣横生。其实，卓别林不但擅长表演，而且胜任导演、编剧，还能作曲配乐并且擅长演奏多种乐器，无怪乎萧伯纳称赞他是“电影界独一无二的才子”。
对于尘封的往事，当年尚未出生的杰拉尔丁也许并不明了，但梅兰芳大师的义女华裔影人卢燕女士却清楚地记得。早在1930年，梅兰芳剧团院远赴美国6大城市巡回演出，一时间京剧艺术风靡美国。卓别林与梅兰芳两位大师初次相会，合影留念。
1936年两人二度相会。当时卓别林和宝莲·高黛新婚燕尔，到国外作蜜月旅行，船经上海，因此有缘与梅兰芳万里重逢。梅兰芳问卓别林喜欢看什么，卓别林提出要看中国的京剧，并且认为中国的京剧具有哑剧的优点，着重于表演，似乎一整场戏只有做功，不说一句话观众也能明白。这一番有趣的对话也许正说明了卓别林对默片的偏爱。
在2005年卓别林纪念馆即将在瑞士落成，这位曾给世人带来无数欢笑的喜剧大师，他的生活和工作片段都将在他的故居--位于瑞士的沃维小镇中向世人展现。
卓别林的电影在欢笑和泪水中寓含着爱与和平的讯息，这似乎唤起了现代社会的深深共鸣。这种笑中带泪的效果，来自于天才喜剧大师对人生和幽默的理解。观众欣赏卓别林的影片，笑，是发自内心的欢乐；哭，则流淌着真诚的泪水。卓别林写下了好莱坞电影史，乃至世界电影史上光辉的一页。
