2006 年5 月30 日,日本导演今村昌平因肝肿瘤在东京去世。今村昌平是第一个获得戛纳电影节金棕榈奖的日本导演，这位以“我的电影关注的是人的下半身与社会底层”来形容自己作品的老人, 一生共拍出了19 部电影，其中6 部入选了《电影旬报》评出的“100 部日本电影”，仅次于黑泽明和大岛渚。
就如同他的喜剧片带来的是泪水一样，在儿童节来临之际，日本现存的最伟大的导演
之一今村昌平去世了。
早年曾是小津安二郎助手的今村昌平，是上个世纪60 年代日本新浪潮运动的旗手之一，也是最受西方评论界关注的日本导演之一。他以《木酋山节考》和《鳗鱼》两夺戛纳电影节金棕榈奖( 和库斯图里卡、奥古斯特、达内兄弟共同保持)，依然是他的影迷们为之骄傲的纪录。
和上一代大师的“感伤主义”划清界限
上世纪50 年代，正当西方电影界狂热地追捧小津安二郎和沟口健二的时候， 日本电影的年轻一代正在和上一代的美学趣味划清界限，并借着松竹、日活电影公司提拔副导演为正导演的机会，开展了对战后日本现状的扫描。以大岛渚、今村昌平、筱田正浩为首的日本新浪潮迅速崛起，标志着西方思潮在日本的抬头。
今村昌平毕业于著名的早稻田大学文学系，这段经历为他日后自己编写剧本打下了基础，出道时为导演川岛雄三所写的剧本《幕末太阳传》里体现的黑色喜剧风格，也是今村昌平早期电影的特点。从其早期电影生涯来看，最富争议性的还是担任小津安二郎副导演时与小津的冲突，今村为小津当助理导演的三部电影《晚春》、《茶泡饭之味》和《东京物语》正好是小津的巅峰之作，但今村昌平无法忍受小津不变的拍摄方法，尤其是约束演员的演技而追求完全自然的效果，“回避”现实， 这在年轻气盛的今村眼里是“无聊”的， 直到在他年迈时，他依然固执地坚持着自己的观点。
从传统的继承与美学的角度来看，从东方精神的焕发来说，小津安二郎代表了一种高度，今村昌平也是时代的产物，代表了一代有责任感而具有反省精神的年轻人。
上世纪50 年代末60 年代初，年轻人反对美日重订安全条约的示威成为一时风潮，批判现实的电影也应运而起，代表作分别是大岛渚的《日本的夜与雾》和今村昌平的《猪与军舰》。大岛渚是最为激进的，他一方面呼唤个人电影，另一方面狂妄地自称为“国际级”导演。这两人都留下了不朽的作品，但从风格上来看还是有所不同。犯罪与性爱是大岛渚内在焦虑与激情的两大母题，而今村昌平的两大母题则是底层生活与女性情欲世界， 后者隐含了他对女性的尊重，他试图从生理角度的生生不息来讴歌妇女的不屈不挠的生存精神。他的名作《木酋山节考》正是以悲悯的情怀放大了这个主题。
今村昌平如此形容过自己的电影“: 我的电影关注的是人的下半身与社会底层。” 其实今村昌平的电影一点也不情色与迷乱。
在苦难的深渊里获得精神弥合
今村昌平的电影里的悲苦感觉是非常突出的，而且他几乎没有拍摄过古装戏， 永远对现实保持着关怀，而朴实乃至粗陋的风格，又使他早期的电影有“肮脏喜剧”之称，最有代表性的是《猪与军舰》。
这个非常具有社会性的片名，按他本人的说法是“带有一点反美情绪”，影片中最令人难忘的场景是将一群猪赶上了大街， 还有片中妓女和美国大兵的无聊关系，也部分地表达了两个国家之间屈辱和蹂躏的关系。
在拍摄《猪与军舰》之前，今村昌平已经被破格提升为导演，他经历了别人难以想象的考验。幸好他的前三部短片《被盗走的欲情》、《西银座东站前》和《没有实现的愿望》，以及第一部长片《二哥》都受到了好评，这才使得他在1960 年代走得比较顺畅。而大岛渚就曾因为票房上的失败而一度被降格为副导演。
《日本昆虫记》和《红色杀机》是今村昌平导演生涯初期的代表作，《日本昆虫记》讲的是三代妇女的悲惨命运，但浮现在命运之上的是今村昌平对女性性能量的直接描绘，在他看来这是人类生存的潜在力量，他的立场是歌颂的，即使女主人公的生存手段过于实际。《红色杀机》也是如此，在今村昌平的镜头里，被置于死地的女性的求生欲望令人感动。黑社会、下三流穷人、娼妇与低级酒吧打工者，这些充满欲望的人与社会之间辛酸而强硬的冲突，构成了今村昌平的日本社会现实电影图卷。
这代日本大导演都有自己的厄运，就像他们曾经“逼迫”上一代的黑泽明没片拍而一度萌生自杀的冲动一样，新浪潮导演也都有“苟且偷生”的阶段，今村昌平1968 年拍摄的《诸神的欲望》因为技法上的过于晦涩而遭致亏损，接下来的1970 年代的大多数时间，他也只有拍低成本纪录片的份。直到1979 年，今村昌平推出了一部出色的影片《我要复仇》，这部将犯罪动机挖掘得异常深刻的影片，反映了日本在战后所遭受的集体受挫心理。
今村昌平奠定国际大导演地位的还是《木酋山节考》，通过讲述日本一个原始村落里特殊的传宗接代的关系，折射出人对于死亡的态度。令人敬佩的是，他最后的几部电影呈现了自己人生的感悟与超然，尤其是《鳗鱼》，和他早年电影的主题相比， 十分平静而宿命。而在《肝脏大夫》一片里， 今村昌平一方面揭露了日本军国主义残忍的一面，同时又激扬了一种健康的人生信念。
也许，《鳗鱼》达到的境界，和筱田正浩晚近的片子《枭之城》、大岛渚晚近的片子《御法度》，有异曲同工般的呼应。今村昌平是三人中最年长者，他在80 岁大寿之前离开了我们。他留给我们的除了不少不朽的电影以外，还有他的宽厚与执拗的性格，以及对人性的善与丑的细腻体味。
一切去得匆匆。但如果看过他被采访的镜头: 吸了一支又一支烟，掐灭的烟头都很整齐地平放着，而眼神则异常地专注，你就会想到: 他是在有序中迎接着死亡。
今村昌平生平
今村昌平，1926 年9 月15 日出生于东京，1951 年毕业于早稻田大学文学系，之后进入松竹影业公司担任摄影助理，并拜小津安二郎为师。1954 年转入日活电影公司，并1958 年发表处女作《被盗的欲情》。影片讲述一些挖洞的人后来在自己挖的洞中互相猜忌，导致了互相残杀的故事，仿佛一部人类的存在主义寓言。此片为他后来的影片定下了调子。
1963 年自编自导的《日本昆虫记》是今村昌平最重要的影片之一。影片中呈现的人性的坚强强烈打动了观众，对日本几十年的历史细节的呈现也剖析出了日本社会中人的价值。也因此被《电影旬报》评为当年的十佳影片之一。
1975 年创建横滨电影专业学院( 现日本电影学院)，作为日本第一间正规的电影专业学院，为日本电影人才的培养贡献了不可忽视的力量。
1983 年拍摄的《木酋山节考》风格冷峻地刻画出了日本人在生、死、性几个基本层面上的表现，对生死观深刻的探询和对日本民族性的揭示使其在戛纳电影节上一举摘下金棕榈奖。而1997 年指导的《鳗鱼》再次为他带来了这一荣誉。作为日本首位两次在戛纳电影节上获得最高奖的导演，今村昌平也成为了几乎可以与小津安二郎、黑泽明并称的日本电影大师。
2001 年发表的《赤桥下的暖流》是今村昌平执导的最后一部影片。这部深入表现女性文化，描绘人性的释放和救赎的影片也为其导演生涯画上了一个充满温情的句点。文/ 陆彦
今村昌平重要电影作品
《木酋山节考》1983
与现代文明隔绝的日本小山村，老人一到70 岁都要被子女送上山等死。在即将上山之际，69 岁的阿玲婆请老姐妹让弱智的次子体验性事。为两个儿子安排好一切事情后，老妇人由长子辰平背上了木酋山，在枯骨堆中，迎着寒雪中双手合十，静候死亡的来临。这部现实主义电影冷静、极端而残酷，借讲述穷山村的生、死、母爱，寄托了全盛时期的今村
昌平对日本文化深沉而冷峻的反思。本片获得1983 年戛纳金棕榈奖，是今村影响最大、声誉最高的作品。
《日本昆虫记》1963
本片是献给像昆虫般顽强的日本女性的。农家女松木婚姻不幸，沦为妓女。后来自己经营娼业，办得有声有色。今村昌平以昆虫来比喻松木，暗示出女性强大的本能和生命力。她们对性非常开放和享受，更像昆虫那般原始而强悍。今村昌平年少时曾混迹于酒吧女郎的圈子，她们未曾接受教育却充满顽强的生命力，让他非常震撼。本片赢得1964 年柏林银熊奖。
《鳗鱼》1997
役所广司扮演的中年男子发现妻子与人通奸，暴怒中刺死了她，八年后他假释出狱， 在小镇开理发店维生。一天救回了欲自杀的女子圭子，将她留在店里帮忙。清水美砂扮演的圭子从山下身上感受到前所未有的关怀和照顾，迷恋上他的男性生命力，逐渐产生爱意，山下出于心理阴影而拒绝，直至最后接受。
今村昌平曾说: 我的电影关注的是人的下半身与社会底层，本片将这一主题阐释得淋漓尽致， 亦把今村电影语言特有的深婉与冷峻发挥到极致，再次为他赢得金棕榈奖。
《赤桥下的暖流》2001
《鳗鱼》的男女主角役所广司及清水美砂再次合作这部情欲神话，讲述失业的东京男士遇上一名奇女子的爱情故事。女主人公有一不可思议的异人之处，一旦和深爱的恋人性交，便会畅快地涌出大量爱液。她的身体大量涌出水分，浸满了卧室，再流入家中的下水道，直抵附近的河流，令附近垂钓的人得益。
本片表演力量阵容强大，构思奇特，延续了“人们通过性爱获得抚慰、觉醒和救赎”的今村主题。
《黑雨》1989
1945 年8 月6 日，美国原子弹投向日本广岛，含幅射的黑雨四处飞降，遍地是面目全非的尸体，前往亲戚家的小女孩矢须子全家亲眼目睹了这次浩劫，然而这才是噩梦的开始。5 年后，已长成漂亮姑娘的矢须子渴望活着，却得不到爱情和幸福，身体日益虚弱， 最后走向生命的终点。由于死亡随时可能降临， 片中主人公们惶惶不可终日，今村借本片探讨了遭受原子弹攻击对日本国民的影响。文/ 孙孟晋
