南方都市报：奥斯卡之越狱

　　　奥斯卡之越狱

　　　走出昔日的困境，摆脱局限，这，叫“越狱”。

　　奥斯卡年年热闹年年新，几天前提名名单公布，有4位分别在不同阵营的热门人选正好借此机会“逃出生天”。

　　有人要冲出配角牢笼，有人要做当红明星，有人要……他们都将在本专题一一露脸。当然，他们将遇上阻力——他们的竞争对手。在阻力面前，他们能否成功“逃脱”？

　　在听完他们透露的备战心得之后，我们大概能掌握一二，结果在未来四周后将会揭晓。

　　逃出金牌配角的魔咒　1号越狱者

　　弗雷斯特·惠特克 ForestWhitaker　　

　　提名作品：《末代独裁》(The Last King of Scotland)

　　成功几率：70%

　　奥斯卡提名：第1次

　　撕掉奶油小生的标签　2号越狱者

　　李奥纳多·迪卡普里奥 LeonardoDiCaprio　　提名作品：《血钻》Blood Diamond

　　成功几率：40%

　　奥斯卡提名：第8次

　　男主角

　　-越狱阻力　　彼德·奥图 Peter O’Toole

　　提名作品：《末路爱神》Venus

　　阻碍力：1

　　古稀老人从不气馁　　

   年过七旬的彼德·奥图，这回是他的第8次奥斯卡提名了，之前的7次提名全部吃蛋。2003年第75届奥斯卡把终身成就奖授予他，他还曾抗议，认为自己仍有机会获奖，今年他的机会真的来了。

　　彼德·奥图在《末路爱神》里，与另一位高龄主人公长期以表演为生，但无拘无束的演员生涯已渐近黄昏。然而自从妻子的侄女杰西突然造访后，彼德·奥图扮演的莫里斯老人平静安乐的生活发生了天翻地覆的变化。久经沧桑的他不成想，与这位年轻人的纠葛将对行至末路的人生旅途带来这么大的影响。据说年逾古稀的彼德·奥图爷爷在片中的惊异表现堪称职业生涯的巅峰。获得提名后他对记者说：“如果你在第一次失败，那么绝不要气馁，再次努力！”

　　奥斯卡提名：第8次　　越狱者露面

　　厌倦当帅哥的拼命三郎　　

　　这个《泰坦尼克》里的奶油小生一直在努力往演技派的路子走。经过近十年的摸爬滚打，他的脸上少了稚气，而多了一份成熟甚至是沧桑。从《纽约黑帮》、《猫鼠游戏》到《飞行者》，他的角色选择日趋多元，演技也渐渐地赢得肯定。李奥与小金人也不是只有一面之缘了，早在1994年就凭《不一样的天空》获得最佳男配角提名，前年的《飞行者》在金球奖上让他得到最佳男主角奖，但到了奥斯卡却功亏一篑。本届奥斯卡影帝提名李奥有“双保险”，虽然《无间道风云》失之东隅，但还有《血钻》收之桑榆。

　　-越狱秘诀

　　衣着邋遢讲非洲英语　　

　　片名“血钻”就是指在非洲血腥的内战中，各路军阀贩卖未加工的钻石来筹集军费。《血钻》以1999年内战中的塞拉利昂为舞台，欲揭示走私钻石行当的肮脏内幕。李奥纳多·迪卡普里奥饰的丹尼·阿彻是一个游走在战争和死亡边缘，靠非法交易钻石和武器为生的非洲黑市商人。在他的家乡，暴力与贪婪像瘟疫一样流行，他的灵魂也受到了侵蚀。这里的一切都让丹尼厌倦，因此他不择手段，一心想逃离非洲大陆。然而在与女记者玛蒂和当地土著所罗门的因缘际会中，他的内心受到了道德的拷问，人生轨迹从此改变。

　　为了演好这个非洲白人的角色，他花了大量的时间和当地的各色人物打交道。制片人Paula Weinstein谈起李奥纳多时，毫不吝惜溢美之词：“我觉得，李奥是现在来说最好的男演员之一。不仅是他能把非洲方言说得很好，还在于他能够表达出每个词的内在含义。一瞬间的情绪都能从他的面部感受得到。”

　　　-备战心得

　　“为演戏我付出许多，无法摆脱”

　　【准备】跟南非军人呆一起　　

    问：听说为了拍这部片子，你做了大量的功课。

　　答：我知道这部片子需要我做大量的个人准备，所以一拿到剧本就马上投入进去了。对我们每一个人来说，进入电影设定的环境，去获取第一手资料，都是最迫切的要求。要扮演一个来自罗得西亚(现在的津巴布韦)的人，必须去听当地的人是怎么说话的，对我而言那是一个从来没接触过的环境。

　　问：你是怎样练成片中的南部非洲口音的？

　　答：花大量的时间和当地人呆在一起，主要是一些来自南非的军人，一起喝啤酒，听他们讲述自己的故事。当然我也有专职的语音老师。我们和当地人聊天，让他们不断重复说过的句子，就是这样子。其实我早就想去非洲了，因为我从来没到过那里，一切都是那么的陌生，更别说听过那里的人说话了。一切都需要亲自去体验。

　　问：在非洲的工作那么忙，你有时间欣赏美景吗？

　　答：是的，非洲的自然风光简直把我征服了。每两个星期我们就有一两天假期，我通常会去打猎，或者观赏那些非洲的自然奇观。只要有机会去非洲，每个人都应该好好把握，那绝对是一辈子应该去一次的地方。

　　【角色】钻石不仅是金钱　　

    问：你的角色是怎样的一个人？

　　答：他对自己过去所做的一切厌倦了，总是用一种愤世嫉俗的眼光来看世界。他不把非洲大陆当做家乡，而只是一个人与人之间互相利用的地方，这里没有真正的对与错，一切都只是生存的需要而已。因此钻石对他来说不仅仅意味着金钱，而是自由以及逃离这片大陆的希望。但当他遇到充满理想主义的玛蒂和为救儿子而无比勇敢的所罗门时，他对自己的所作所为产生了怀疑，内心开始了复杂的斗争。

　　问：接到这个角色之前，你对塞拉利昂(故事的发生地)的局势有了解吗？

　　答：我想自己和其他人一样，只是听过一些有关的传闻。但直到我看到剧本，到了那个地方实地体验，才开始了解钻石对于塞拉利昂和非洲其他地方而言意味着什么。

　　【体会】美国人问题不值一提　　

　　问：知道了这些内幕后，你还会再买钻石吗？

　　答：我都记不起上一次买钻石是在什么时候了。像钻石这样的东西我只会买给母亲，她也很少表示出兴趣。消费者要有足够的鉴别力，这是阻止非法钻石贸易的最有效途径之一。

　　问：从非洲，从这部电影中，你获得了什么？

　　答：扮演这样一个利用别人的贫穷来谋取自己好处的角色，对我来说确实是不太舒服。尤其是在莫桑比克这样一个贫穷的国家，在一群非洲工作人员之中去诠释这个角色。

　　给我印象最深的就是那里人们的精神力量，这不是套话。他们经历了30年的内战，却仍然可以在大街上载歌载舞。面对来访者，他们流露出来的喜悦和热情让人难以置信。回到美国后，我不想再听任何人的抱怨了。当你看到非洲那里的人要面对的是怎样极端的生活，而他们还可以保持积极的态度，你就会觉得作为美国人，我们需要处理的问题根本不值一提。

　　【荣誉】这一行这会红那会凉　　

　　问：你用什么心态去面对“名气”？

　　答：我十六七岁开始在演艺圈成长，开始接触到所谓的“名气”。我的人生道路发生了改变，因为得到了那么多的关注，我有点自大了。没有一本手册教你怎么去面对名气，我怎么也找不到这样一本书，没有人去写。感谢上帝，感谢我的朋友和家人，他们比我更脚踏实地地想问题，帮助我把目光放长远一点。

　　我觉得站在一个尚待发现的位置会比较好。我不知道接下来会变成怎么样。在这一行，这会子很红，说不定过一会儿就凉了。

　　【生活】从小到大只懂演戏　　

　　问：你本身是一个浪漫的人吗？你会为了对方放弃自己的生活吗？

　　答：我是不是一个浪漫的人？有时候是。我演过一些对爱情孤注一掷的人，在现实生活中这样的爱情观是很难保持的。我尽量吧。

　　问：你认为什么最重要？

　　答：演戏，当一名演员，这是我从小到大惟一懂得的事情。为了演戏，我付出了许多许多，无法摆脱。

　　-越狱阻力　　雷恩·高斯林

　　Ryan Gosling提名作品：《半个纳尔逊》Half Nelson

　　阻碍力：2

　　吸毒堕落兼师生恋　　

　　白天是“优秀教师+篮球大拿”、晚上变身为瘾君子的男主角，被毒品害得家破人亡却恰巧目击对方毒瘾发作的非籍女生，微妙的师生关系将如何发展？小成本独立制作《半个纳尔逊》被北美影评人捧上了天，担纲“毒虫老师”的雷恩·高斯林获得超高评价：“精彩得令人产生幻觉”、“永载史册的传奇表演”……《村声》、《娱乐周刊》、《纽约时报》等权威媒体异口同声地称赞，当然也有少数负面意见，说他的表演一点也不戏剧化。这位1980年降世的后生小辈，早年便因《信徒》中狂热的新纳粹主义青年角色获提名独立精神奖。可见，《半个纳尔逊》的成就决非偶然，“新生代演技派”的头衔实至名归。

　　奥斯卡提名：第1次

　　男主角拼命李奥

　　遇上黄金配角　　

　　一个向来只是个配角的家伙，在一个个性突出的角色上作出几近颠覆性的爆发力演出，往往比当惯主角的一线巨星所作出的努力更为夺目，并且催人奋进。

　　现年45岁的黑人演员弗雷斯特·惠特克(Forest Whitaker)就是上述“黄金配角”中的一位，他的“同伴”包括去年的奥斯卡影帝菲利普·西摩尔·霍夫曼(《卡波特》)。弗雷斯特·惠特克被ABC新闻频道说看上去“更像奥斯卡里的国王”，可见他在媒体心目中的呼声极高。相比之下，一直都是一线大明星的李奥纳多·迪卡普里奥就稍显逊色了。不过《无间道风云》影片本身广受好评，能够为帅哥李奥纳多提供坚强的后盾，而《末代独裁》刚刚上映不久，口碑不错但票房一般，惠特克必须靠自己了。

　　在男主角阵营最大冷门当属凭借《半个纳尔逊》入围的美国演技派代表雷恩·高斯林。金球奖没给他面子，此前的众多评论协会奖也不见他的名字，还是奥斯卡待他不薄，给了他一个还击的机会。而和惠特克一样，急待逃离“老二”命运的影帝候选人还包括至今获奥斯卡提名最多但次次落空的男演员彼德·奥图。至于凭借《追求幸福》入围的威尔·史密斯，这次正好是他让自己从喜剧明星升华到演技演员的一次“越狱”行动。

　　越狱者露面

　　好莱坞最多样化的金牌配角　　

　　在《末代独裁》之前，弗雷斯特·惠特克这个1961年在得克萨斯州出生、身材高大却挂着一张娃娃脸的黑人演员，曾出演过各种各样的角色，其实最初他的人生目标是想成为一名音乐人。他后来成为一名演员，并热爱上了这份工作，不管父母反对，“我入行十年后，他们还是想着法子把我送回学校。但我坚定地对他们说：‘不！妈妈，我就是想做演员’。”

　　回首他整个漫长、多才多艺的演艺生涯，我们已经看到惠特克有多少能耐：在《难忘查尔斯杰弗逊》(The unforgettable Charles Jefferson)里，他扮演一个经常“短路”、脾气火爆的高中生足球员；他还演过经典独立制作影片《狗鬼杀手》(Ghost Dog)里的街头hip-hop武士、在《颤栗空间》(Panic Room)里外表看似冷酷的坏人，还有一出警匪剧《盾牌》(The shield)里面的那个失落的警察也同样被他刻画得惟妙惟肖。但这些角色多是配角，像中了诅咒一样。

　　他最新的大银幕角色、《末代独裁》里的暴君伊迪·阿敏则把他推向了实力演将的顶峰，他当上了男主角，并成为福克斯探照灯公司角逐各大奖项的王牌筹码。

　　-越狱秘诀

　　下苦功演一个残暴独裁者　　

　　作为一位45岁的丈夫和三个“小惠特克”的父亲，惠特克本人其实很难与残忍暴力的乌干达独裁者联系起来。事实上，最初导演凯文·麦当劳并不确定惠特克就是扮演这位独裁者阿敏的最佳人选。多亏制片人推波助澜，惠特克才获得了试镜机会。凯文回忆说：“起初我觉得惠特克来演这个角色可能会太斯文。他来看了一下剧本，试了一场戏，讲他们想把他炸死在车里，然后大爆炸。他才读过一场戏，就能交出很高质量的功课，足以相信他能胜任。”

　　当时的乌干达独裁总统阿敏，公然宣称自己是“最后的苏格兰国王”，于是有了这部电影的片名。故事讲述一名苏格兰医生加里甘，在1970年代参加医疗慰问团访问乌干达的时候，被当时的乌干达独裁总统阿敏收为私人医生，不料却唤醒了阿敏总统的残暴野性。影片以苏格兰雇佣兵出身的“食人暴君”与下属医生之间的关系为着眼点，细致描绘了20世纪70年代统治乌干达的伊迪·阿敏其人其事。

　　被提名奥斯卡最佳男主角，惠特克说自己有一种被电击的感觉。“这真是一个美妙的时刻。我为这部影片下了苦功，非常感激人们对此作出的反应。”惠特克说，他有一种非常幸福的感觉，源源不断的荣誉让他应接不暇。

　　　-备战心得

　　“我要他在我身上附体”

　　【奖项】我最完整的一次表演　　

　　问：请原谅我的提问浅薄：我想知道你会穿什么去奥斯卡(惠特克笑得把头埋到怀里)？

　　答：谢谢！谢谢！感谢上帝，感谢宇宙，感谢您的嘴巴。我希望你说得对。这可是一件很大的事情啊，说明人们认同我的工作。

　　问：角逐奖项，你的把握大吗？

　　答：我所有事情都尽力而为，不给自己任何借口。现在有一些评论家说怀疑我的表现是否能在奥斯卡得奖。嗯，我得好好反省一下，思考一下他们说的话。但我依然为我的工作感到骄傲，因为这次我演了一个与众不同的“坏人”，给了观众一些新的感受。

　　问：这部电影在你所有作品中占据什么地位？

　　答：有很多部电影都让我感到自豪，但在此之前我并没有太多让人记得的作品。我一直尽力而为，也没有什么可以努力的余地了，剩下的事情就是看看电影上映之后反响怎么样。这次的角色我真的全身心投入，所以我感到很自豪，也是我感觉上最完整的一次表演，因为从技术上来说它真的很难。“独裁者”是一个超越现实的神话人物。阿敏代表一个国家。我试着去体验这个角色的能量，去帮助角色成功。

　　【准备】学着怎么吃饭怎么坐　　

　　问：你是怎么进入角色的？你做的哪些研究对于掌握角色最有帮助？

　　惠特克：要把阿敏这个人物诠释得很到位是非常不容易的。我一直努力找到他的性格精髓。如果只按照剧本上写的那些对话进行表演是不行的，真正的挑战是要搜集更多关于这个人物的信息，对这个人物本身才能有更多理解。我要让他在我身上附体。刚开始比较吃力，但情况很快就好了。除了搜集信息之外，语言很重要，关键是了解口音和语言使用的方式，因为这有助于你了解其中的幽默。当你理解了文化里的幽默，你就能了解文化本身。

　　问：阿敏的幽默是非常明显的。你选择以什么方式来表现？

　　答：我做了大量的研究，看看非洲到底是怎么样的，看看乌干达是怎么样的，那里的一家之长应该是怎样的……然后把这些信息放到一起，学着怎么吃饭怎么坐，我应该有怎样的欲望。回到家都像在拍戏一样，家里有长沙发我也会叫大家陪我坐在地上，像在乌干达那样。我也了解过偏执狂是怎么样的。我们在纪录片里看到过阿敏。他在想东西或跟他的私人医生说话的时候，起初都表现得很紧张，左顾右盼，担心接下来会发生什么,慢慢才开始说笑。我着重眼神的表现。

　　问：听你的搭档詹姆斯(演阿敏的私人医生)说，你演得很棒但有时候太入戏，有点可怕。

　　答：我学了两种乌干达方言，避开新闻界不让他们扰乱拍摄，甚至拒绝吃当地食品以外的食物。曾经有个《洛杉矶时报》的人来做专访，我当时就只会用这里的口音来跟他说话。

　　问：在深入这个角色的时候，你是怎么检查自己有没有朝正确的方向进步的呢？

　　答：每次要开始工作的时候，我都感觉自己掌握的信息并不够。直到最后一天，我还是感觉很迷茫，还需要去探访一下丛林里的原住民或者去一下山顶的清真寺(阿敏去过的)来获得一些灵感。做完这些事情之后再去拍戏，我就会感觉到这些准备是对的。后来看到自己在胶片上的样子，我觉得自己已经属于这个国家，我拥有这里的所有东西，我已经很满足了。我为这个角色挤出了全部精力和才能。

　　我说过表演是一项技术工作，但老实讲，当演员更多的是一次精神上的体验。

　　【遭遇】孩子们在我周围跳舞　　

　　问：能否谈谈你在乌干达拍摄的体验？

　　答：这是一个难得的机会，作为一个非洲裔美国人，我却从来没有去过非洲大陆。我得去经历任何意外状况。慢慢人们会信任我，带我进入他们的家园。

　　当地人丹尼尔是我在剧组的私人助理，科林是我的司机，他们帮了我不少忙。我记得科林有一次邀我去他爸的房子，跟他们共进晚餐。他爸爸跟我在屋子外面交谈，带我到花园看他栽培的植物。吃完饭他妈妈说孩子们要给我一份礼物。一群孩子就在我面前疯狂地跳舞。他母亲说：“感谢你跟我的孩子交朋友”。科林拿来一张纸，每个人都写上自己的名字送给我。这份礼物实在太好了。科林说希望我一直记得在他们家度过的时光。

　　这让我更了解当地人的生活和当地的民俗风情，这些经验让我在演出时能更为投入和逼真。

　　-越狱阻力　　威尔·史密斯 Will Smith

　　提名作品：《追求幸福》The Pursuit of Happyness

　　阻碍力：2

　　单亲爸爸赚钱养家　　

　　威尔·史密斯在上小学时他的老师给了他一个外号叫“王子”，因为他费城西部的圆润口音比任何一个真正王室的人都有魅力。威尔·史密斯在“王子”二字前加了“新鲜”二字(在八十年代的美国“新鲜”是一个很时髦的形容词)，以“新鲜王子”的说唱乐坛的称号在美国影视乐坛发展。他得过数次格莱美大奖，主演过电视连续剧，还主演过数部票房大收的动作片和喜剧，包括《我，机器人》以及《全民情敌》。在1995年威尔·史密斯事业崭露头角之时，与妻子维持了三年的婚姻生活宣告终结，由他负责抚养儿子。1998年再婚，同年夏天他的第二个儿子出生。

　　不常出现在文艺片的威尔·史密斯，在《追求幸福》里头扮演一位单亲爸爸，在生活中照顾儿子的经验用到了表演当中。故事根据同名传记改编。主人公Gardner起初只是一名推销员，同时是一名单亲父亲。因为事业失败穷困潦倒到无家可归，父子俩在庇护中心落脚。他重新振作，处处向机会敲门，直到后来在一家顶尖证券公司找到了一个实习员工的职位。这个职位给了他改变命运的重要机会。除了宝贝儿子外，他的奋斗动力就是相信：只要今天够努力，幸福明天就会来临。

　　得知自己继5年前《阿里拳王》(Ali)后第二次获得奥斯卡影帝提名，威尔·史密斯发表感想：“向所有获得提名的人表示祝贺。在如此多演技一流的影星当中脱颖而出无疑是无上的荣幸。我们之间没有竞争，只有对彼此的祝福。就让派对开始吧！”　　

　　奥斯卡提名：第2次

　　不做过气明星艾迪·墨菲　　Eddy Murphy　　

　　提名作品：《追梦女郎》Dreamgirls

　　成功几率：70%

　　奥斯卡提名：第1次　　

　　艾迪·墨菲的喜剧天才早在少年时代就被人发现。据统计，在美国黑人演员中，墨菲主演的电影是历史上累计票房最高的。十年前在《肥佬教授》一片，他竟然成功扮演了5个不同性别的角色。近年主演《怪医杜立德》系列和在《花木兰》及《怪物史瑞克》中的滑稽配音，让他在青少年中赢得了大量拥趸。但这几年听到他的声音从一头蠢驴的嘴里冒出来之外，已经鲜见他的身影。《追梦女郎》使他这位过气明星再次进入大家的视野。

　　墨菲将多位老牌歌星的风格混合在一起，再加上自己的创造发挥，带来一个生龙活虎又具有喜剧悲剧双重张力的人物。凭借这一角色，墨菲获得了他25年从影生涯中的第一个奥斯卡提名。

　　-备战心得

　　拍戏这么多年这次梦想成真　　

　　问：当初是什么吸引你拍这部片子呢？

　　答：当他们找到我的时候，我马上就知道这将是一个出彩的角色。这种机会并不是常常都有，绝对是你梦寐以求的。这样强大的演员阵容加上如此出色的导演，必定会有不俗的表演效果。我拍电影这么多年了，但获得这样一个机会还是像梦想成真一样。真的，我有太多理由要拍这部片子了。

　　问：谈谈这个角色？

　　答：我扮演的詹姆斯·厄里是一个正在冒起的R&B歌手，处于将红未红的阶段。他以前只是在和那些伴唱女郎的打情骂俏中蹉跎时光，直到没人愿意为他伴唱而陷入了困境。他在急需援手的时候遇到了三人女子组合“Dreamgirls”以及她们的经纪人。克蒂斯试图让詹姆斯改头换面，向流行音乐的听众靠拢。不过詹姆斯确实不是那块材料，他无法扭曲自己，去做这种毫无棱角的表演。他确信自己应该一如既往地坚持那种百般逗笑的夸张表演。这样的矛盾让他最后只能黯然收场。

　　问：和杰米·福克斯还有碧昂丝·诺里斯搭档，感觉如何？

　　答：杰米令人激动的地方就是，他是一个天生的男主角，知道如何把握角色的细节，他的演出总是恰如其分。碧昂丝就不用说了，她浑身充满着巨星的光芒，是那种不折不扣的潮流女孩。她拥有一切优点：性感、魅力、好嗓子。当然，她也是一个好演员。

　　采访：about.com　　编译：关健

　　-男配角

　　老星回归新人堪忧　　

　　今年男配角奖的入围者，除了阿兰·阿尔金之外，全部都很年轻，大热门艾迪·墨菲跟杰基·厄尔·哈利都只有45岁，其他两位：《血钻》的吉蒙·函索和《无间道风云》的马克·沃尔伯格一个42岁一个35岁。

　　依照男配角奖爱“敬老”的习惯来讲(去年呼声很高的25岁帅哥杰克·吉伦希尔输给了44岁的乔治·克鲁尼)，70多岁的阿兰·阿尔金最有获奖希望了。但他的表演再精彩，戏份太少也会削弱他的竞争力。于是剩下的人里头还是大热门艾迪·墨菲最符合以往的评选习惯。《巴别塔》的布莱德·皮特意外出局男配角阵营，《血钻》的杰基·厄尔·哈利入围该阵营则是一个惊喜。另一个意外，是种子选手、《无间道风云》的杰克·尼科尔森出局，取而代之的反而是镜头更少的马克·沃尔伯格。说不定评委们有意在颁奖时铺排个别冷门，让人继续对奥斯卡兴趣盎然。

　　所以要冲破事业低潮的“越狱者”墨菲先生，在上述阻力面前，成功“逃亡”的机会相当大。

　　　-越狱阻力　　阿兰·阿尔金 Alan Arkin

　　提名作品：《阳光小美女》Little Miss Sunshine

　　阻碍力：3.5

　　阔别奥斯卡提名42年，一部低成本文艺喜剧《阳光小美女》把古稀老人阿兰·阿尔金再次与小金人拉上了关系。躲在厕所吸毒，趁孙女不注意就不停爆粗，看成人杂志……剧本给爷爷塑造了很鲜明的形象。虽然男配角奖大家都说艾迪·墨菲最热门，可是媒体还是看好阿尔金。

　　奥斯卡提名：第3次

　　杰基·厄尔·哈利Jackie Earle Haley

　　提名作品：《身为人母》Little Children

　　阻碍力：1

　　他演过《Bad News Bears》三部曲并能让大家记住他，但自从1983年和汤姆·克鲁斯合作过《Losin’It》后，他忽然跑出了大家的视线。直到去年再次出现。在伦理片《身为人母》里头他扮演一名曾犯有性侵犯罪、并躲到小镇上生活的人。多年不见的哈利，奉上了一次很出色的表演。

　　奥斯卡提名：第1次

　　吉蒙·函索 Djimon Honsou

　　提名作品：《血钻》Blood Diamond

　　阻碍力：2

　　以“钢铁肉体+纤细演技”著称的吉蒙·函索，三年前曾因《美国梦》首次获得提名最佳男配角。2006年他在《血钻》里扮演李奥纳多在牢狱里遇见的当地人。他们联合起来把钻石找回来，赎回被人抓走的宝贝儿子。这个角色为他在前哨战阶段率先拿下国家评论奖的男配角奖。

　　奥斯卡提名：第2次

　　马克·沃尔伯格 Mark Wahlberg

　　提名作品：《无间道风云》The Departed

　　阻碍力：2

　　现年35岁的马克·沃尔伯格，在男配角阵容中最年轻。他从出道到1990年代末，总是与打架闹事的丑闻联系在一起。直到1997年的《不羁夜》(Boogie Nights)，影评家和观众对他刮目相看。这次在《无间道风云》中他的戏份不多，但相当夺目，胜过杰克·尼科尔森入围男配角。

　　奥斯卡提名：第1次

　　扫走晦气不吃零蛋　马丁·斯科塞斯　　Martin Scorsese　　

　　提名作品：《无间道风云》The Departed

　　成功几率：60%

　　奥斯卡提名：第7次　　

　　如果你是马丁·斯科塞斯的粉丝，对他之前的传记片《飞行者》(The Aviator)感到失望的话，《无间道风云》相信会让你兴奋。

　　他拍摄阴沉危险的黑帮世界，从《Casino》开始的；12年之后，这位大师经过其他类型片的尝试之后，重拾这门看家本领。虽然在《无间道风云》里看不到一碟意大利面，看不到波士顿、爱尔兰黑帮集团的拳脚相向，但这依然是一部不折不扣的“斯科塞斯”作品：对白里到处点缀着同类电影里少见的亵渎词汇、背景音乐是断断续续的摇滚、一些连塔伦蒂诺都会删掉的残酷暴力镜头。

　　马丁叔叔的“回归”，得到评论界到普通观众的认同，一个个奖项及提名接踵而来。

　　-备战心得

　　我们站在了道德的原点　　

　　问：从香港版本翻译成美国版本，当中会出现什么困难呢？

　　答：我不会把它看成是“香港的”，我会认为这是我的编剧改编好的一个故事。我看了一些香港电影，发现香港正在接受我们的影响，像吴宇森、徐克和现在的林岭东，你不得不佩服他们，我们看到做剧情片的新方法。

　　问：你认为《无间道风云》对美国人的道德观会造成什么影响？

　　答：这个问题很好。我感觉我们站在了道德的原点。几乎没有一个角色很明确的道德立场。医生坚信自己的道德操守，但她也犯了错，她重新认识自己。这个世界已经没有道德可言。自从“9·11”之后我们的道德观，在片中是作为一种哀伤的气氛、一种绝望的意识呈现出来。各种道德观念产生碰撞，所以我把现在的道德世界回归原点。

　　问：为何回到黑帮电影？

　　答：我尝试过做不同风格的电影，拍不同的故事，但我发现这才是我感到最舒服的领域。这可能跟很多因素有关：我的成长环境、父亲兄弟跟我的关系。我不认为是重复自己，我只是需要再做一遍。

　　问：听说你跟罗伯特·德尼罗有一个合作计划？

　　答：对。我们同在一个住宅区长大，我们合作的电影取材于在美国生活的意大利人。虽然我爸爸是在纽约出生(1913年)，但他还是归属于爷爷的故乡西西里岛村。做一名真正的美国人很难，不管是哪一种。

　　采访：Mike Goodridge(thisislondon.co.uk)、Rebecca Murray(about.com)

　　编译：伍洁敏

　　-最佳导演

　　宿敌重逢生死难料　　

　　去年大家最关注李安能否得奖，而今年，最佳导演阵营最大的悬念，便是马丁·斯科塞斯能否在奥斯卡拿走一座小金人，在迈入70高龄之前，好好地结束每次提名奥斯卡都空手而回的悲剧，“越狱”成功。

　　马丁·斯科塞斯拍了部《无间道风云》，最初还有人担心因为影片有香港版本在先，马丁叔叔的功劳多少会打点儿折扣。但老姜还是不应该被轻易置疑的。他顺利依次出现在2006年末至2007年初的广播影评人协会、金球奖以及导演工会的提名名单上，并已经顺利获得前面两站的胜利，进军奥斯卡的底气就更为充足，不过还说不上十拿九稳。

　　另一位被广播、金球、工会三大关卡齐亮绿灯放行的，是《女王》的导演斯蒂文·弗莱尔斯，许多年前他凭借《千网危情》获奥斯卡最佳导演提名。此外，马丁叔叔的“宿敌”——伊斯特伍德伯伯也在竞争之列，入围作品《硫磺岛的来信》备受瞩目。大热作品《巴别塔》也没少最佳导演这项提名。同样得了许多奖和许多提名的《93号航班》也会跟马丁叔叔“拗手瓜”。

　　此奖项的竞争比男主角、男配角的竞争更为激烈，也更有悬念。好戏在后头。

　　-越狱阻力　　克林特·伊斯特伍德Clint Eastwood

　　提名作品：《硫磺岛的来信》Letters From Iwo Jima

　　阻碍力：4

　　同一个题材，从交战双方的各自角度拍出姐妹片:《父辈的旗帜》和《硫磺岛的来信》，且二者所获口碑均不俗，伊斯特伍德实在是不简单。相比之下，《硫磺岛的来信》得到更高的评价。伊斯特伍德说不准会继1995年之后，再打击马丁一次。

　　奥斯卡提名：第4次(赢过两次)

　　斯蒂文·弗莱尔斯Stephen Frears

　　提名作品：《女王》 The Queen

　　阻碍力：2

　　《女王》的焦点，几乎全都在“女王”身上。6项提名，其中包括最佳女主角、最佳导演、最佳影片，《女王》的热度仅次于《巴别塔》。目前对于该片的评论，主要还是针对表演。金球奖和奥斯卡看到了《女王》背后的导演存在，给予他获得提名的肯定，已是尊重。

　　奥斯卡提名：第2次

　　保罗·格林格拉斯Paul Greengrass

　　提名作品：《93号航班》 United 93

　　阻碍力：3

　　《93号航班》的气势在前哨战与《无间道风云》不相伯仲，前者由于题材敏感而更受关注。不利因素在于，《93号航班》在2006年暑假前上映，票房不尽如人意，或许许多人还是不愿意被唤醒“9·11”的可怕回忆。若奥斯卡评审们把最佳导演给了他，会不会引起公愤呢？

　　奥斯卡提名：第1次

　　亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图

　　提名作品：《巴别塔》Babel

　　阻碍力：4

　　看过伊纳里图之前拍的《爱情是狗娘》和《21克》之后，再看他个人第三部剧情长片《巴别塔》，不知是否还会有新鲜感？奥斯卡唰唰唰给了它7项提名，可见评审团对该片的各个环节都相当肯定，导演的功劳怎能忽视！只是《巴别塔》太像《撞车》了，奥斯卡也不喜欢重复。

　　奥斯卡提名：第1次

　　 专题撰文：伍洁敏