新浪娱乐讯 上海电影节期间,名导泷田洋二郎独家对话新浪娱乐。如果没有《入殓师》,恐怕不会有多少人知道泷田洋二郎这个名字,也许很多观众都记得他在获得奥斯卡最佳外语片奖之后那个狂喜的瞬间,和他蹩脚的英语。
与周防正行、若松孝二等导演一样,泷田洋二郎也是靠拍摄“粉红电影”起家的,这类电影大多披着色情片的外衣,讲述导演的个人诉求,其意义与美国电影的B级片近似。对于这一点,泷田洋二郎并没有回避,“没错,我的导演事业就是从拍摄粉红片起家的,它们属于我全部作品中的一份子,并且所有这些电影都传达出一种喜悦的心情。”
随后泷田洋二郎拍摄了一系列的生活喜剧片。2001年,他创作的《阴阳师》票房收入超过30亿日元,紧随《大逃杀》之后,成为了当年本土电源票房榜的亚军。他的第二部古装片《壬生义士传》获得了第27届日本学院奖最佳影片。直到《入殓师》的出现,把他带到了另一个高峰。
《入殓师》并没有在内地公映,只是在2008年的金鸡百花电影节放映过几场,但这并不能阻止中国的影迷对它的喜爱。当我们坦率地告诉他是通过盗版才欣赏到这部电影的时候,泷田洋二郎哈哈大笑,后来聊到1993年作品《新宿鲨鱼》的时候,泷田洋二郎笑着说:“也是通过盗版吧。”对此他也表示理解,“你们除了借助盗版以外都没有什么看我电影的机会,这其中也有着比较复杂的原因。但还是希望你们多看看日本电影,参加这样的电影节,以此来了解日本这个国家。”
谈到《入殓师》受欢迎的原因,泷田洋二郎认为,死亡对于全世界的人来说都是普遍的东西,这在全世界的任何地方基本都是一样的,出生与死亡是全世界共通的两件大事。
我对入殓师也有很大的兴趣
新浪娱乐:首先请问,你喜欢电影的理由是什么呢?
泷田洋二郎:因为这是我的职业,并且电影能告诉我许多我不知道的事情,还能带我去许多地方,比如说这次来上海,还有美国、欧洲等等,令我可以前往世界各地,电影也让我认识了许多人。
新浪娱乐:有没有哪个影人对你产生过最大影响?
泷田洋二郎:日本的话,那肯定是黑泽明了。国外的话,是《骗中骗》(The Sting)的导演乔治-罗伊-希尔(George Roy Hill),他是拍娱乐片的。还有欧洲我也有很多喜欢的导演。像这种问题真是一言难尽的,他们都对我产生过很多影响。
新浪娱乐:接下来问一些关于泷田先生的《入殓师》的问题,首先,接触入殓师这个职业,最大的感受是什么?
泷田洋二郎:对于接近死亡的场所,具体我也不是很了解。不仅仅是我们日本人,全世界的人都是不愿意去接触那里的。所以,入殓师这一职业,对于身为日本人的我自己来说也是非常新鲜,第一次见到的职业。在日本也只有一部分地方会进行这种仪式,因此我对这个职业产生了兴趣。
新浪娱乐:对于死亡以及死亡的仪式,你有什么看法?
泷田洋二郎:人类是恐惧死亡的,你也会恐惧。死亡本身也充满了恐惧。正因为如此,我们才会满怀着这种恐惧以及尊敬,来进行仪式。日本则是进行日本式的仪式,来将逝者送走。中国肯定也有这种仪式吧?
新浪娱乐:对,有的。日本人对死亡的看法是不是很特别?若与其他的国家相比较的话。
泷田洋二郎:嗯是的。因为日本人相信如果至诚,死者可能会回来,所以日本人一直都不愿意忘记死者,这种思绪是非常强烈的。
新浪娱乐:比如说已故导演今村昌平的《楢山节考》中所表示出来的对死亡的态度,你是怎么看的?
泷田洋二郎:这么嘛,我也不知道。因为他并不是单纯在描写死亡本身。我也是偶然接触到死亡的,我有我自己的拍法。今村是我的前辈,我们的经历也完全不同,他是以另一种不同的看法来拍出那部电影的。
新浪娱乐:如你所言,人类是恐惧死亡的。所以死亡,葬礼之类给人的印象一般似乎总是很肃穆、很沉重的。你的《入殓师》也是如此。但事实上也不乏颠覆这种感觉的作品,比如伊丹十三的《葬礼》,就是以一种幽默的笔调来描绘了“葬礼”这一阴沉的主题。对此你有什么看法?
泷田洋二郎:各有不同吧。因为这并不是在描写死亡本身,而且你以死者为主题,或以感受者为主题,这两者拍出来的电影是完全不同的。比如和尚,你可以讲述一个和尚的故事,或者也可以讲述那些悲伤的家人们的故事,或者殡仪馆里的故事等等。在面临死亡的同时,我们也看到了许多人的故事。所以对于其他人的拍摄方式,我也没有什么可说的。
新浪娱乐:你认为《入殓师》得以长期热映,在日本以及海外都非常受欢迎的原因是什么?
泷田洋二郎:我觉得那是因为死亡对于全世界的人来说都是普遍的东西。比如说在中国,对于死亡也有着许多的感受方式,这在全世界的任何地方基本都是一样的。出生与死亡是全世界共通的两件大事吧。
亚洲的市场越来越重要了
新浪娱乐:对于现在日本本土影片的市场,你是怎么看的?
泷田洋二郎:随着综合性多厅影院(影城)的出现,形形色色的各类人群都开始去看电影了。我觉得电影的灵活性也比以前更宽广了,但是真正想看的电影究竟是不是很多,这个我还不知道。我们现在好像都是在面向日本市场制作电影,但实际上我觉得不该这样,我觉得我们应该要重新确认一下,自己的电影是不是能让中国观众,或者亚洲、欧洲的观众们也理解。比如说,我的《入殓师》最早是在蒙特利尔电影节折桂,还有在同时期的中国金鸡百花电影节上也获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角三个观众大奖,这给予了我很大的勇气。影片在中国观众中也最受欢迎,我非常高兴,包括后来在香港电影节上也得了奖。对我而言,我是只看影片在日本市场的结果的,而现在,不仅是日本国内市场,我已经能够与许多其他国家的观众进行交流了。
新浪娱乐:日本电影曾一度成为夕阳产业,面临危机。但近来似乎状况不错,东宝的作品都非常卖座,去年本土影片的票房成绩也超过了外国影片。对此你有什么看法呢?
泷田洋二郎:这个嘛,每一年的状况都不一样。对于票房什么的我也不是很清楚,只是看一年的话,也没什么意义。我觉得比起这些来,中国、亚洲的市场倒是越来越重要了,我自己对此是很感兴趣的。
新浪娱乐:《入殓师》获得了奥斯卡最佳外语片以后,你在国际上也很有知名度了,有没有考虑过去外国拍片,接触其他的民族与题材?
泷田洋二郎:有。非常想。比如我这次来上海,会有什么样的经历,这也许就会成为我下一部作品的灵感。我觉得这是很重要的。不管是哪个地方,哪个国家的人,我怎样与这许多人互相接触,受到启发,并能够将其具体化为电影。从这个意义上来讲,来上海也是一个机会。能够收到上海电影节的邀请,我感到非常高兴。这开阔了我的视野,也增加了机会。
新浪娱乐:获得了奥斯卡以后,你有没有想过进军好莱坞?
泷田洋二郎:只要有机会,哪里都可以,当然包括好莱坞了。除了宇宙我去不了以外,其他什么地方我都愿意去。
50岁过后开始关注日本文化。
新浪娱乐:你在自己的作品中似乎非常关注日本的传统文化?比如《入殓师》中日本人的入殓仪式、《阿修罗城之瞳》中的歌舞伎、《SYA乱Q的演歌花道》中的演歌,而《阴阳师》也是日本特有的文化吧?
泷田洋二郎:作为日本人,关注这些的也不止我一个吧。尽管我们经常接触到,但可能也不会去深刻描写它。不过这还是跟我的岁数有关的,可能一过了50岁,就想去拍拍看那些日本一直以来所拥有的妙处,那些自己想看的东西了吧。年轻的时候我也拍过动作片什么的,很多刺激的电影。
新浪娱乐:动作片也拍过吗?
泷田洋二郎:《新宿鲨鱼》。
新浪娱乐:啊,《新宿鲨鱼》,有黑帮元素。
泷田洋二郎:警察啊,黑帮啊什么的,你看得挺多的嘛。
新浪娱乐:当然也是盗版,因为中国基本不上映日本电影的。
泷田洋二郎:是吗。因为是电影节才放这么多片子的?
新浪娱乐:是的。那就谈谈这次电影节上映的你的《钓鱼迷三平》吧。《钓鱼迷三平》算是日本国民级的人气漫画了,你制作这部剧场版是出于什么原因?
泷田洋二郎:因为这是一部非常有名的漫画,从我小时候开始就一直很热销,而现在总算到了能够在影片中描绘具体钓鱼场景的时代了。包括日本正在逐渐失去的重要的故乡、以及那些能够代表日本传统的东西,这些在原作中都有体现,而我则希望将它们在影片中表现出来。
新浪娱乐:这部影片的主演须贺健太算是个童星吧,在指导儿童演员上面,有遇到过什么困难吗?
泷田洋二郎:没有。我就把他当成是自己的孩子一样。
看得第一部华语片是《黄土地》
新浪娱乐:你了解中国电影吗?
泷田洋二郎:我最早看的一部中国电影是陈凯歌的《黄土地》,那段时候我看了不少中国电影,包括在日本上映的,以及在一些电影节上看到的中国小片子。总之,我看过的所有中国电影主题都不一样,感觉中国的题材还真是多啊。
新浪娱乐:你现在是一直在拍商业电影吧。在日本,除了商业电影以外,艺术电影可以在许多艺术影院放映,但是这样的设施在中国是几乎没有的。所以中国的独立电影几乎都没有上映的场所,与日本的独立影人相比,中国的独立影人面临着非常艰难的困境。对此,你有什么看法吗?
泷田洋二郎:无论是在哪个时代,无论是在什么地方,都有着需要去拍的电影,也需要有去拍这些电影的人。所以我希望他们要反过来将此作为台阶,有很多东西只有在那种现场才能体会得到,他们也只能继续坚持拍下去,继续抵抗。
新浪娱乐:你有什么想对这些中国的独立影人说的话吗?
泷田洋二郎:好好拍好自己的电影,这对自己的电影导演生涯有帮助。不管怎么说,电影是印在胶片上的,不最后把胶片拍出来,那之前的辛苦都是白费了。全世界的独立电影人都是很艰难的,也只有向前看了,希望你们继续努力。
新浪娱乐:最后,对中国的观众,你有什么想说的吗?
泷田洋二郎:你们除了借助盗版以外都没有什么看我电影的机会,这其中也有着比较复杂的原因。但还是希望你们多看看日本电影,参加这样的电影节,以此来了解日本这个国家。而我们也要了解中国,希望能制作出在中国受欢迎的电影。请多关照。
感恩而死 王玉年/文 郑福德/图 张大伟/视频
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