法国电影新浪潮之母瓦尔达来华举办跨界艺术展
阿涅斯·瓦尔达
瓦尔达对中央美院美术馆里严肃的雕塑所作的“改造”
瓦尔达的自拍像。
1928年生于比利时，二战时避居法国，以摄影出道。1954年拍摄处女作《短角情事》(La Pointe courte)，因其先锋形式与拍摄方法启发后来者，被誉为“法国电影新浪潮之母”。包括纪录片与短片在内，瓦尔达创作过数十部电影作品，其中《天涯沦落女》获1985年威尼斯电影节金狮奖。2003年，瓦尔达开始涉足装置艺术。
84岁的阿涅斯·瓦尔达至今不改天真淘气的性情。在举办她中国首展之前，这位顶着标志性的双色甜甜圈似的蘑菇头的法国老太太，看到中央美院美术馆的馆内陈设，直接问馆长：“我可以在这个马的嘴里放一根骨头吗？”
3月10日至4月18日，在中央美院美术馆举办的“阿涅斯·瓦尔达的海滩在中国——1957-2012艺术创作全回顾展”中，观众们能看到的不仅是这位法国“新浪潮之母”包括摄影、录像、装置、电影在内的50多年的艺术创作，也可以自马嘴里的一根肉骨头、西洋古典雕塑上的一顶虎头帽或者龙头套，发现她具体细微的慧黠之处。
“我看到这些就想娱乐一下，开个玩笑，让观众会心一笑。这个会心一笑给予艺术作品更多意义：展品是能让观众开心的，而不是作品站在高高的位置，让观众从低往高看。”瓦尔达说。
“新浪潮之母”是谁？
通常认为法国新浪潮电影诞生于1958年。而早在4年之前的1954年，瓦尔达就以区区1000万法郎完成了《短角情事》(La Pointe
courte)，其成本远低于当时法国影片通常的7000万法郎的预算。该片几乎具备了新浪潮电影的大部分特征——非职业的制片方式、义务参与的演员与工作人员等，这些都启发了日后“新浪潮”的几位主将。瓦尔达因此有了“新浪潮之母”之誉。
1962年，瓦尔达嫁给法国导演雅克·德米，因居住在塞纳河左，也被归为法国电影的“左岸派”。“左岸派”中还有《短角情事》的剪辑、《广岛之恋》的导演阿伦·雷奈及作家玛格丽特·杜拉斯等。
2003年，威尼斯双年展策展人邀请没有做过装置的艺术家创作新的作品，瓦尔达的装置艺术开始进入人们视野，它们延续瓦尔达在电影中对人生、人性的思考与感受，并多次入选威尼斯双年展、里昂双年展等国际大展。
展示与学术讨论并行
走上中央美院美术馆二楼，循海浪声而去，见到的是瓦尔达的作品《海滩》。该装置分三部分：上方是海的照片，其下是海浪冲刷的影像，地面上是特地运到展厅的真实的沙子。“这里不仅汇集了我们生活在地球的元素，空气、水、土，而且以照片、影像、实物等不同的艺术形式融合在了一起。”瓦尔达介绍。
不过瓦尔达并不满足于以单一的形式表达。2008年的电影《阿涅斯的海滩》，通过海滩完成了瓦尔达的自传。该片取景比利时、美国、法国等各地的海滩，再现了她一生的生活和工作片段，并大量穿插了她创作的电影的片段、摄影作品以及装置作品等。这些作品中的大部分都将出现在这次回顾展上，此次展览将从3月持续到5月，横跨北京、上海(4月17日至19日)、武汉三地，展示她在摄影、录像、装置、电影上的艺术成就。
同时进行的还有瓦尔达亲自在中央美术学院主持的大师课堂，以“新浪潮”的亲历者身份及几十年艺术创作的资历引领一系列学术讨论的展开，法国著名电影评论家付东、著名导演宁瀛(微博)也将参与到关于电影和艺术的讨论中来。
瓦尔达的中国情结
中央美院美术馆门厅里有一个巨大的中式红色门楼，陈列着六幅黑白照片。这是瓦尔达为这次中国展出特意制作的装置《中国红门》。其中陈列的照片，是她55年前来到中国时拍的。
1957年，经周恩来邀请，法国中法职业协会组织，瓦尔达作为摄影师千里迢迢来到中国进行了两个月的摄影报道。
当时的瓦尔达首先对中国“在政治体制下流行”的统一蓝色衣服“特别惊喜”，接着走了中国许多地方。在北京她拍了故宫(微博)的照片，“照片中心是故宫，整个城市很平坦，没有高楼大厦。”在云南，她看见人们穿着漂亮的少数民族服装在田里劳动，有个孩子突然对她绽开笑脸，“这种突然的情感把我感动到了，我觉得我跟他们有共同交流的方式，但现在很难找到。”这次旅途让瓦尔达购买了许多带有中国印记的小物件：宽檐帽、美猴王的剪纸、小猫图片……
在此次回顾展中，瓦尔达不仅挑选了6张照片放在中国红门里“迎接大家”，并且设计了一个“中国回忆小屋”：展示了部分55年前拍摄的中国照片，也陈列了她当时从中国购买的纪念品、旧书、小玩意。“这个展厅是我个人对中国的印象回忆，是我非常个人的东西，也是非常重要的回忆。”瓦尔达说。
|
|
|