在“变态帅”的路上，王千源可是越走越远，刚虐完刘德华，他又把“魔爪”伸向了《破·局》里的郭富城。不过，王千源坦承并不想过多地复制角色，但作为演员，也是在影视大环境里工作，没有多少选择权。

　　谈及年轻演员，王千源坦承不反对他们串戏，但要多琢磨，才能从量变到达质变，在他看来，年轻演员应当珍视和善于自己的拙劲儿，不要怕使笨招。这也是他作为资深演员常常自我告诫的：太会演了就会忘掉真诚，最终我们要不忘初心，真正好的东西，是技巧代替不了。

戏骨方法论：虐天王也有不同虐法！

新浪娱乐对话王千源

　　在《解救吾先生》虐完了刘德华，王千源的心里其实是很内疚的。到了《破·局》时更内疚了，因为郭富城每天都在片场“挑衅”：“你打我啊！”不擅长武打戏的王千源开始调动拙劲儿，去演出打野架的感觉，整个人更“变态”了，“我怕我打得不像，一天下来的工作时间就白拍了。”

　　虽然同是“虐天王”，但王千源在表现上还是有严格的区分，由于《解救吾先生》是写实风格的影片，“《破·局》是比较舞台剧的感觉，脸谱化，形式感比较强，但那时候对华哥是真的打，因为没有嬉闹的感觉，比较生活化。”

　　有人说，两部戏好像让王千源成为了“变态专业户”，对此王千源也有些忧虑：“确实是，但是赶上了，不是我挑剧本，我们演员也是在大环境里工作，我也希望尽量是不要去过多地复制这些，趁着还有精力能力，有别的角色我也会尝试。”接下来，王千源还有李晨执导的《空天猎》、张艺谋执导的《影》会与观众见面。

戏骨的皮囊：演技派也要保持外形！

王千源谈表演

　　王千源两次与天王合作，其实除了对戏之外，也挺羡慕他们能够二三十年如一日地保持好的状态，“咱先不说长相，那种精神状态，那种瘦的感觉，就是值得学习的榜样，然后再说戏演得怎么样。”

　　《破·局》在马来西亚的吉隆坡拍摄，王千源终于有了机会戴墨镜、拿手帕出镜，有了一次时尚度较高的出镜。其实他从上学的时候就练田径，一直有腹肌，毕业后没有坚持，腹肌一度不见了，但后来他想，多运动对工作和生活的状态、演员延缓衰老都是有一定的好处的，所以又练了回来。

　　“我觉得对于演员来讲，健康不是你能活多久，而是保持身体状态，九十年代以前很少有人去锻炼，如今年轻人很愿意去做。” 至于年轻演员对自己外貌和演技的不均衡产生的焦虑，王千源表示：“你又年轻，戏又跟奥斯卡影帝的一样，好处都让你们占了，老演员还想要你们的小鲜肉呢。人不可能是完美的，刚出道就有刚出道的状态。”

戏骨谈鲜肉：青涩期得用拙劲儿和笨招

王千源

　　新浪娱乐：很多年轻演员担心自己外形出众淹没演技，您怎么看待？

　　王千源：我觉得他们的担心跟他们的年龄一样，都是太年轻了。你又年轻，戏又跟奥斯卡影帝的一样，好处都让你们占了，老演员还想要你们的小鲜肉呢。人不可能是完美的，刚出道就有刚出道的状态。你现在不要太讲究专业有多么好，你就是一个专业不太好的年龄，你才二十多岁我让你演四十多岁、离完婚、二婚、带孩子？你就是一个青涩的专业期。

　　新浪娱乐：您怎样度过青涩的专业期？

　　王千源：每个人都有，我们就是用拙劲儿。上学那会儿也不会演戏，没有技巧，演一个晚上不太睡觉的人，就真是在排练场里面一天天不睡觉。我还记得是《天鹅之死》吧，那个老头年轻是明星，到老了没人理他，成了一个守门人了，他半夜醒来就哭了，“原先那么多人围着我，现在到我老了，我成了一个看门的人了”，那种不睡觉的感觉，怎么办，就一天两天的不睡觉，用笨招。那个状态就不是出成绩的时候，坚持下来，时间长了，你就能成为保持年轻漂亮、工作又是老到的这么一个人。

　　新浪娱乐：您在拍戏的过程中，有没有帮助过年轻演员？

　　王千源：这个没啥帮，我觉得准备期很重要，他们现在很多人认为念念台词把话说出来就是演戏了，真正的，比如年轻人喜欢看的美剧、奥斯卡的戏，其实他们都有准备期的，如果你头天晚上才拿到剧本去背词，一定没有那么好的状态。

　　我觉得就是拿到剧本之后，有孵化期，练台词，国外演员演得那么好，先背，背完了就不让背了，跟自己说话一样，他们自己站着说、跑着说、淋浴说、骑马的时候说，每种状态都不一样，我觉得只有那样才能出现好戏。要不然，就算是天才来了，世界上最好的导演斯皮尔伯格、张艺谋、李安来了，谁也调不出来。

　　新浪娱乐：现在某些年轻演员人气高，可能会过多地去消耗自己，似乎很难保证准备期？

　　王千源：现在电影业太火了，不跨戏是不可能的，也没有一个戏能够让你孵化那么长的时间，以前导演制片人提前一两个月让你去准备，体验生活。

　　现在演员你没有那么多时间，你不能是按正常的去要求现在的电影业，你只能说你有个电影想这么做，我们就提前三个月准备，三个月拍摄，完成，绝大多数不需要遵循这个创作规律。我们现在就是开开会，主创开两次会，围度两次剧本，主创就开始练了，

王千源

　　新浪娱乐：在如此快的节奏中，如何保持水准？

　　王千源：你额外的功课要做，你肯定是在两三个月前就想好了，慢慢地默默地做准备，两天做一点，三天做一点，到你拍摄的时候，就没有那么青涩的。

　　我们年轻的时候没有经历过这样，刚毕业的时候也没有什么戏演，一个戏从头到尾，串一下，一天能有一个镜头露脸就不错了。我还记得拍《危情时刻》的时候，那个队长说“你去把这个事办了”，我就说“是”，那就是一集有我的戏。

　　现在赶上这么火，你也没办法，如果你不跟别人比，你就可以这么去做，如果你要想跟别人特别好的比，就可能少串一个戏，把那个戏的时间节约下来，为一部戏的台词、武术动作做功课，那个戏出来一定是不一样的，最简单的，切菜，你今天去练和你一个月前就去练，那个拿刀提刀的轻重是不一样的。

　　新浪娱乐：所以现在年轻演员很难有你们那个原始积累期了。

　　王千源：没有好坏之分，我们那个积累期是比较漫长的，一年你也拍不了俩戏，俩戏你也说不了几句台词。现在年轻人有锻炼机会了，如果真是认真的演员，认真地去揣摩，孵化期会缩短，数量改变质量，但是要真心地去琢磨数量到质量的改变，不然是不会变的。

　　我不反对年轻人多串戏，我要反对就是嫉妒了，但要认真，人家给你钱，导演欣赏你叫你来，如果你不好好背台词，去创作，我觉得就不对，。多锻炼好了，突然间有个好戏，好的表现也会出现的。不是说串戏不好，早年香港台湾演员也是半年拍几十个电影，各有各的好处，利弊掌握好了就行了。

　　新浪娱乐：成长为老手之后，演戏会不会变得制式化呢？

　　王千源：一个过程，跟我们上学的时候是一样的，一开始为什么不找专业演员呢？你太专业了，学院很难教你，你习惯用右手写字，我让你用左手写字，你就不会，所以我们找上来都是一张白纸，怎么教怎么是。一开始是教你写字，第四年是让你忘掉写字，随心所欲，我的老师在第四年问我，你有很多技巧了吧，但是第一年的你，那么鲜活，你太会演了就会忘掉真诚，最终我们要不忘初心，真正好的东西，是技巧代替不了。（阿辉/文 宫德辉/摄影 陈植/摄像）