十月落幕，《湄公河行动》成为影市最大赢家，这部改编自震惊中外的“10.5中国船员金三角遇害事件”的影片，上映3天破亿，20天报收10亿，极大地振奋了市场——2016年已经过去10个月，但在《湄公河行动》之前，只有三部国产影片过10亿。

　　首映礼多在人民大会堂，角色透着上个世纪高大全形象的过时审美趣味，说是进了院线，但总觉得它就只是在电影频道放映过几轮——这是过去大多数主旋律电影给人的固有印象。

　　而以《湄公河行动》为代表的香港导演的主旋律作品，却呈现出另一种面向，他们具有明确的商业类型片属性，虽具有宣传某种主流价值观的中心思想，但却有在明星阵容、场面调度等方面的可看性，因此，它们大都较为卖座。

　　其中重要的是，不管《智取威虎山》《湄公河行动》《我的战争》，还是刚刚立项的《建军大业》，这背后的操盘手，却是清一色的香港导演。

　　为什么主旋律大片这一内地特有片种，会被长期水土不服的香港导演占据山头？他们背后的操盘手是怎样运作的？怎样把主旋律大片当做商业片来运营呢？新浪娱乐本期有料独家对话博纳影业总裁于冬，导演林超贤、彭顺以及多位业内人士，为您一一揭秘。

林超贤与他的《湄公河行动》

《湄公河行动》张涵予、彭于晏剧照。

　　“我拍过很多戏，但很少有能参加庆功会的。”彭于晏在《湄公河行动》票房过10亿的庆功会上笑着说，他的身后，是偌大的屏幕，上面写着“致敬英雄！感恩观众！” ，在大气磅礴的行军配乐营造的气氛下，一旁的林超贤双手捧着话筒，思考着进入“十亿俱乐部”的自己应该说些什么。

　　九年前，林超贤开始北上拍戏，第一部作品是动画片《闪闪的红星》，这在他的履历表里有些另类——此前，林超贤的作品以激烈的动作场面著称，偶尔还有《江湖告急》这样的反类型片佳作，但从未担任过动画片的导演，也没有涉足革命题材。

　　林超贤自认把革命老片变成了商业化的电影：“以前的老片可能是有任务在身，根据任务去编故事，我们现在这部不是任务，是带领每个观众找到他要看的层面。”

　　但这次尝试以票房失败告终。很快，林超贤回到了擅长的港式动作片，《证人》、《线人》带他攀过事业又一高峰后，林超贤又陷入瓶颈——他于2012年执导的枪战动作片《逆战》投资1亿人民币，最终票房没有跨过盈利线。

　　2013年，博纳影业总裁于冬找到林超贤，要把“湄公河大案”的改编电影项目交到他的手上。

导演林超贤（资料图片）

　　此时的主旋律影片已经发生变化。2009年，时任中影集团董事长的韩三平组织172位明星零片酬出演《建国大业》，标志着主旋律电影创作进入商业大片时代。《建国大业》模式意义重大，它表明，原本那些“脸谱化”的历史人物，还可以用很商业的名导执导、明星扮演去拍，这无异于打开一个新世界大门。

　　2013年，《逃出生天》在国庆档票房过亿，该片以歌颂消防战士英勇事迹为主旨，取得的成绩连出品方都意外，广电总局甚至为此办了座谈会，

　　2014年6月，徐克执导的电影《智取威虎山3D》正式立项。

　　同年10月15日，习近平总书记在文艺工作座谈会上指出，“我们有很多历史题材可以拍。”并点名称赞《智取威虎山》“拍得有点意思，手法变换了，年轻人爱看。”

　　2014年岁末，《智取威虎山3D》首周三天破三亿，累计票房达到8.8亿。主旋律电影叫好又卖座，俨然成为中国电影产业增长点。

　　此时的林超贤，已把《湄公河行动》前前后后改了将近20稿。两年过去了，在林超贤的主张下，该片终于开拍了。

在机会面前，港导和内地导演是完全平等的

《建国大业》海报（资料图片）

　　如果不算上对《智取威虎山》有个人情结的徐克的话，“瞄准”主旋律大片的香港导演，不止林超贤一人。

　　早年，陈可辛监制、陈德森执导的《十月围城》还只是香港导演北上的“投名状”，后来的麦兆辉、庄文强的《听风者》、彭顺彭发的《逃出生天》、徐克的《智取威虎山3D》以及林超贤的《湄公河行动》，立项开机但至今尚无消息的陈嘉上《战神戚继光》，再加上刚刚筹拍的刘伟强《建军大业》，香港导演以及占据了主旋律大片的山头。

　　为什么是香港导演在拍主旋律呢？

　　对于主旋律大片来讲，并没有香港导演不可以拍的禁忌和红线。在机会面前，香港导演、内地导演，甚至国外的导演都是平等的。要讲清这一切，还是要从《建国大业》说起。

　　中影的《建国大业》模式到了第二部就开始疲软。2011年的内地年度总票房相较2009年翻了一番，但该系列第二部《建党伟业》却在上映一个半月后仍未跨过4亿关口，上座率不如前作，其“数星星”式卖点也遭人诟病“太过娱乐化”。

　　与此同时，随着中国电影进一步市场化，部分民营企业开始介入主旋律影片的制作。

　　2008年早春，在中影的一个会议室里，时任电影局副局长的张宏森组了一个《唐山大地震》的局，除了唐山广电局代表、中影集团董事长韩三平，还有民营电影公司华谊董事长王中军。

　　最早找到主旋律商业化之路的冯小刚接下来虽凭借《唐山大地震》夺得2011年国产片票房冠军。但2013年《1942》成为冯小刚近年表现最差的一次，甚至连累华谊股票应声下跌。此后，冯小刚再未开拍主旋律影片。

《智取威虎山》海报（资料图片）

《智取威虎山》立项表（资料图片）

　　2014年，《智取威虎山3D》让另一家民营公司博纳杀出重围。

　　博纳从一开始就选择与香港导演合作。在博纳总裁于冬的创业史里，一定不会少了他去香港制片公司一家家敲门、艰难拿下许多港片在内地的发行权的故事。“博纳这么多年累积了香港的制作人才，大家有充分的信任跟沟通，而且确实有很多成功的案例。”于冬告诉新浪娱乐。

　　“我主要是觉得国内导演的职业导演的不多，都是个人作品导演，像曹保平，他一定手里一堆正在弄的剧本，都是他自己想拍的，他很难去完成一个像湄公河这种真实事件改编的项目，从原创开始组织剧本，国内很多导演做不到。”

　　而对于香港导演而言，尽管主旋律大片时代开启之时，他们的“北上”还未见成效，但内地始终是香港导演们不可能放弃的市场。

　　曾执导《岁月神偷》、《三城记》的张婉婷就坦承，香港和内地都可以拍电影，但“香港制作的电影通常都是低成本，耗资大约1000万到2000万港元，目标是香港的小票房。平均而言，要不赚不赔，票房收入要是投资的三倍。按此计算，如果投资者投资5000万到1亿港元拍一部电影，就要以比香港市场大得多的内地市场为目标。”

徐克在片场讲戏（资料图片）

　　如今，在香港导演北上已入佳境的情况下，于冬认为，拍摄主旋律影片还是能够把他们从原有基础再推高一个台阶。“当年《十月围城》让陈德森从香港动作片的框架里跳了出来，徐克不用说，从武侠片、古装片的世界，再到革命样板戏，令人耳目一新。”于冬评价道。凭借《智取威虎山3D》，徐克拿下从影以来的首座内地三大奖奖座。这对其他导演而言，是巨大的吸引。

　　《湄公河行动》之前，林超贤最卖座的影片是总票房1.45亿的《破风》，于冬很纳闷，“他所有的动作片都完成得非常好，在影迷圈也有很好的基础，但为什么始终没有足够大的影响力？”《湄公河行动》之后，林超贤成功跻身“10亿俱乐部”。

　　博纳需要专业的商业导演，香港导演需要拍片机会，双方一拍即合。博纳出品的主旋律大片获得良好市场反应，就是在于建立了“香港导演+内地制片人/制片公司+商业类型化”这样一个成功范式。因此，这也引来一些效仿者，其中就包括从前的老大哥中影。

《我的战争》海报（资料图片）

　　彭顺在成功执导博纳出品的影片《逃出生天》后，受中影所邀，拍摄了《我的战争》，但同样是在今年国庆档，该片票房和口碑都不尽如人意。

　　接下来，中影的品牌系列续作《建军大业》的实际承制方将是博纳，按照博纳模式，于冬为影片找来了黄建新、韩三平监制，导演则是曾执导《古惑仔》系列、《无间道》系列的刘伟强。

商业电影运作，内地制片人保驾护航

于冬2014年接受新浪娱乐独家对话。（摄影BY王远宏）

　　于冬很早就得知了公安部有意将“湄公河大案”拍成电影的消息，并派出了团队赴云南走访，采访办案警员，甚至录下了主犯糯康的庭审现场。

　　“随着电影的市场化，公安部决定改变惯用的操作方式，开始向社会公开招标。”于冬看准了时机，把早有准备的“湄公河大案”方案拿了出来，他打算用好莱坞商业大片的方式来进行拍摄。当时，同样竞标这个项目的中影还处于韩三平时代，他打算沿用《建国大业》的路子，导演为高群书，由《士兵突击》的编剧兰晓龙执笔。两相对比下，公安部最终还是选择了于冬的市场化操作方案。

　　“正义战胜邪恶，香港导演会拍，但上升到家国情怀就难了”

　　重大案件题材影视作品需要公安部通过，这是肯定的。但在于冬看来，电影的风险性还是相对较大：“涉案电视剧带有垄断性质，相对安全，不管用多少钱拍，能在电视台播，就已经是挣了。而电影还是有风险的。”

　　而那时的香港导演北上仍没有见成效，“水土不服”还是描述他们的常用词汇，遑论把握重大案件题材的边界了。很多时候，他们总是不得要领。博纳还未进入《十月围城》项目时，陈德森曾亲自拿着剧本去送审，每天早晨9点45分，他就站在电影局门口，一站就是9天，连审批剧本的领导看见他都觉得惊讶。

　　于是，对于香港导演而言，要拍好主旋律大片，首先要有资深的制片人以及摸清内地电影行业脉搏的制片公司领航。

徐克、黄建新（资料图片）

　　于冬找来了黄建新，内地知名的第五代导演，曾执导《建国大业》，擅长把握主旋律电影，上世纪90年代就开始与港台导演合作，几乎是最合适的桥梁。于冬和黄建新，成为博纳影业众多香港导演执导主旋律大片的护航者。

　　完成把项目拿到手这关键一役后，于冬把几十万字的材料交给了林超贤，随之而来的还有许多前所未有的资源，林超贤透露：“公安部把这个案件的档案拿出来，然后安排很多警员跟我们碰面，给我们很多一些可能从来没有公开的资料。”

　　“除了林超贤，我还跟其他香港导演谈过，他们会拍抓毒贩，但是不让开枪、不能有牺牲，就拍不了了。正义战胜邪恶，香港导演都会拍，但上升到家国情怀，就很难了，而且我们这个案件本身是有执法困境的。”于冬说，接受特定人物的设置是合作的前提，而且他认为视野也是主旋律电影的要素，“当一个电影是有影响力的大片时，背后的情感和现实意义一定要有的。你比如《湄公河行动》力东南亚赌桌上只有人民币，这说明中国强大了，中国的货币坚挺了。”

　　“比如甘肃白银案，我提出来就是角度，你是写逃犯藏了28年，还是写刑警退休了还追他28年？这就是公安部要把握的政治方向了。”

《建军大业》开拍，左一为导演刘伟强（资料图片）

　　“把它当正常商业大片一样去拍”

　　商业化运作具体到创作，其实就是把影片类型化。于冬表示，香港导演虽然大都“什么类型都能拍”，但也不是随便找个香港导演都能拍的。首先是“要给他们一个兴奋的题材，他自己一定要燃起来，徐克拍《智取威虎山》是他有这个感情，这个事不能是命题作文。”而《湄公河行动》之所以会交到林超贤的手里，也是因为他擅长拍摄大型的动作场面。

　　请来刘伟强拍摄《建军大业》，于冬也是靠一场戏点燃他的。“他很惊讶，说为什么找我来拍，我说就跟你说一场戏，就是你要拍的题材，四一二反革命政变，黑帮杀共产党，血雨腥风，这不就是你的《无间道》？”

　　让执导过《古惑仔》系列的刘伟强来拍解放军建军的故事，很多人觉得这是个特有想象力的事。但在于冬看来，“《古惑仔》有一点就是青春热血，当年的革命早期将帅都是一票年轻人，满怀革命理想，创建革命军队，武装夺取政权，从这儿开场，怎么会不好看呢？”

　　在近期举行的《湄公河行动》研讨会上，中宣部副部长景俊海称赞该片“有希望成为中国电影转折点”。

　　目前，国内大部分主旋律影片仍然停留在再现历史事件的阶段。主旋律大片在为社会设置议题的作用上，尚有很长的路要走。（阿辉/文）