|
“刀郎现象”的确是本年度不可忽略的音乐事件，尽管有人对这位歌手及其唱片大为不屑，但不可否认，这个现象的确影响深远，甚至波及港台。撇开舆论，单从音乐角度来评价，刀郎其实也正代表了内地普遍乐迷的一种听觉审美，以平民化的姿态和歌声感染无数人，谁又能说这不是一种成功？
代表着摇滚势力的木马乐队与龙宽九段从一定程度上成为了本年度内地唱片的最高指标，前者所营造出的伤感唯美成为了一种不可多得的音乐气质，而后者打着“英伦摇滚”的旗号，以精致而流畅的音乐让人或多或少得到了一种崭新的体会。许巍曾经也是摇滚的中坚力量，但新唱片却多了不少流行元素，在口碑上，甚至稍逊色于当年他为姜昕担任制作的唱片；而丁薇、叶蓓、陈明等人的新唱片都在各自的转型中得到了不俗的评价，而曹芳凭着其多变的音乐风格的成功演绎，成为本年度最瞩目的新人。
整体来看，本年度内地唱片，可称之为经典的唱片并不多见，但较之于2003年的平淡无味而言，又多了几分可圈可点。
《每一刻都是崭新的》
1、《每一刻都是崭新的》
艺人：许巍
厂牌：百代
分数：95
每一次许巍出版新专辑，我们都能提前猜出唱片的旋律和总体情绪。因此有人指责许巍“固步自封”，其实不然。
许巍和窦唯一样，都属于经历过人生百态世间冷暖之后，已经不那么在乎外界的评价的人。不仅在心态上做到了“坐看云起”般的悠然自得；在音乐上也绝对不会因为别人的评价和市场反响发生改变。
从音乐上看，《每一刻都是崭新的》的制作可谓相当精美，与其用狭义的摇滚概念去界定它，还不如说这是以吉他主导，乐队编制的现代流行乐。
《曾经的你》、《纯真》、《旅行》都是旋律流畅脱俗的作品，几乎都可以挑出来作为专辑主打。可以说国内能写出这么漂亮脱俗旋律的流行音乐人并没有几个。《每一刻都是崭新的》也许属于许巍步入成熟阶段的第一张作品，但成熟不意味着衰老，相信许巍在音乐上除了好听以外，还能做到更多。
如果要挑刺的话，这张专辑歌曲的内容略显单调，表达的个人感受过多也过于笼统，这大概也是所有感性诗人永恒的毛病。
《果冻帝国》
2、《果冻帝国》
艺人：木马
厂牌：摩登天空
分数：90
同前一张EP《Yel鄄lowStar》相比，《果冻帝国》发表之后歌迷的普遍反响是：旋律不如从前琅琅上口。关于这一点，主唱木玛表示这是他有意而为之的。他希望乐队有更多伸展的空间，因此他们舍去了讨巧的4/4拍和只走根音的贝司，转而用《果冻帝国》、《把嘴唇摘除掉》等作品展示了另一种在想象中被渴望已久的气质。
也正是基于此，你很难在这张唱片中找到模仿的痕迹。但这种气质对于大多数人来说并不能及时奏效，有足够耐心的人能从反复播放中挖掘出他们间接的美感，而对于那些仍在追寻着《YellowStar》之类流畅旋律的朋友，则只能通过乐队版的《Feifei Run》、《美丽的南方》和虎子Remix的《我失去了她》，寻找那时的足迹了。
《我听这种音乐的时候最爱你》
3、《我听这种音乐的时候最爱你》
艺人：龙宽九段
厂牌：京文
分数：85分
就像许多人不明白刀郎的唱片为什么能一下卖出几百万张一样，龙宽九段能有今天的成绩也让不少人感到奇怪。
其实他们两个早在1997年就以龙宽个人的名义在一起合作过，但在当时并没造成什么影响。
这不是因为当时的音乐质量与现在有天壤之别，而是听众的品位发生了天壤之别的变化。因为田鹏不懂乐理，编曲全凭感觉，所以他们不会被某个固定模仿对象所限制；你能从他们的音乐中听到独特的吉他Solo以及合成器对不同风格音乐的巧妙嫁接。
这一点在专辑同名主打歌《我听这种音乐的时候最爱你》上做得尤为精妙，它告诉了人们不需要繁密的节奏和高亢的唱腔也能让音乐显得丰满。另外，他们两个在一起合作的声音还能在超级市场新作《繁荣的》当中听到。
4、《黑色香水》
艺人：曹芳
厂牌：钛友文化
分数：85分
国内这几年出现了很多在乐评人看来是能用4颗星以上的级别推荐，但在歌迷眼里却非常陌生的唱片，《黑色香水》就是一个典型范例。
这张唱片其实在去年就推出过，但却没有引起广大歌迷的注意。但它无懈可击的音乐质量终究还是得到了乐评人和专业乐迷们的称赞，凭借好的口碑，《黑色香水》的名气很快从小范围音乐圈流传开来，并越传越广，最终于今年3月再次发行。曹芳是一位来自云南的创作型歌手，她的音乐清新别致，嗓音可塑性极强，有一股与众不同的灵气，很多人拿她的声线、气质和才情与台湾女歌手陈绮贞相比。《黑色香水》的音乐风格涉猎很广，包括爵士民谣、西班牙吉他民谣、独立吉他流行曲以及浪漫的沙发电子乐等，非常适合都市人群的口味。
5、《亲爱的丁薇》
艺人：丁薇
厂牌：BMG
评分：80分
当金武林式的狂想曲隐匿之后，丁薇开始了一场绝不完美但也相当精彩的蜕变。虽然在同一张同时尝试着BosaNova、Trip- hop/Downtempo、弦乐钢琴曲、兰调民谣等多种风格的曲子，但整体上却丝毫不像多数依靠幕后创作的歌手那样呈现出紊乱的拼凑迹象，这大概也是因为她同时拥有颇具个体色彩的创作特色和出色的人声演绎功力。
当然这张专辑在制作上减弱了一些突兀的元素，代之以更亲切而流行的色彩，于是在不时闪现的灵感后面也有某些相对平庸的套路化的编曲。即便如此，丁薇的演绎也总是能给人以超乎内地主流流行乐品质的美感，在“小风景”，“慌城”之类的作品里甚至有着像ToriAmos和比约克一样的脱俗质感。
一种关注
6、《八段锦》(窦唯)
在频繁发片并交替尝试后摇滚、氛围和爵士的过程中，偶然重拾旧日情怀，锻造出旋律漂亮节拍轻快的电音流行曲，成为近年来最具亲和力的窦氏作品。
7、《繁荣的》(超级市场)
在沉寂了5年之后，音色更为精准，音乐的控制力更强，像一部烙有旧时光印记的顽童在新时代书写的奇幻著作。
8、《纯粹》(姜昕)
这张内容和名字一样纯粹的唱片成为摩登天空近几年来投资最大，同时也最具主流影响力的唱片。
9、《谁动了我的炸酱面》(CMCB)
这是一张在无声无息之中创作的国内最优秀的说唱音乐。专辑的每一秒钟都精益求精，得到了歌迷和乐评人的一致好评。
10、《十面埋伏》原声(梅林茂)
日本作曲家梅林茂的深厚功底使得电影原声的质量第一次超过了电影本身。章子怡“初试啼声”，《佳人曲》在唱功上显得太稚嫩，而巴特尔的《爱人》是英文歌，多半是觊觎西方市场的结果。
11、《Music混合体》(胡彦斌)
更加游刃有余地穿行于流行、摇滚、电子之中，相信再没有人说他像“周杰伦”了。连李宗盛都夸他是“年少有为在R&B上的最佳体现”。
12、《我不是黄蓉》(王蓉)
专辑同名主打歌借用金庸笔下的人物道出小女生的爱情幻想，除了《大约在冬季》，其余十首歌舞都是她本人作词作曲。
13、《a.m./p.m.》(张敬轩)
一个似是而非的整体概念，一半风格老套的情歌加上一半精致编曲作品的怪异结合，却能不时展现出比较出人意料的节奏和声水准。
14、《2002年的第一场雪》(刀郎)
270万张的整版销量数字(截至10月底)让所有对他音乐质量持怀疑态度的人无话可说。刀郎的音乐也许不算是好的，但音乐中反映出的状态却是诚实而真实的。
| 
