高旗与他的“超载”乐队分别于1996、1999年出版了专辑《超载》、《魔幻蓝天》，2002年底又推出了第三张专辑《生命是一次奇遇》，音乐风格也从狂躁的Thrash Metal与清新的英式吉他流行曲交替的形式变得更为多元，电子、英式摇滚、Disco、Metal等各种音乐元素都融汇在了一起。

　　高旗是我相交将近10年的朋友。高旗不算红，在中国，“摇滚明星”本身就是一个不

吃香的词汇。就算是一点小小的私心吧，我一直很想通过我的笔，让别人能够对高旗有更深一层的认识、了解与理解。

　　做各种不同类型的音乐

　　《音像世界》(以下简称“《音》”)：你自己怎么看待这张专辑？

　　高旗(以下简称“高”)：这张专辑我做得很用心，尽量把每一首歌都做到最好。基础录音都是在我家里完成的，DIY也会是以后做音乐的一种趋势。每张专辑都有一首歌的歌词是最符合我当时的感受的，上一张是“快乐吗”，这一张是“生命是一次奇遇”。这张专辑本来应该在今年夏天发行，但因为一些原因推迟到了年底，这样也好，我就利用这些时间把编曲编得很细，像“依靠”编到后来都把自己编晕了。在唱功上比上一张进步很多，现在再回过头来听《魔幻蓝天》，自己也觉得整张都表现得不太好，唱得也不好，从第一张那种唱法转型，自己可能也没有把握好。但是这张新专辑我觉得自己进步了不少。

　　《音》：你本人最喜欢专辑中的哪首歌？

　　高：最喜欢的是根据电脑游戏创作的“三角洲”(又名《游戏开始》)，这首歌写得特有想像力，原来是想把它作为第一首歌的。我觉得最高兴的是歌里用了“崩溃”这个词，这是我平时特喜欢说的一个词。可惜的是送审的时候没有能通过。“生命是一次奇遇”和最初的感觉不一样，最初是表达孤独人的心声，现在表达一种宽广的感觉，从听觉上挺好的。其他的歌都差不多，都比较平实。现在自己再听，觉得“完美夏天”和“现在到永远”也不错，特逗的是一开始乐队都不愿意排这两首歌，觉得太简单了，直接进棚录音就行了，哈哈。“1+1=？”亮子的编曲特好，“孤独的长跑手”和“陈胜吴广”的编曲我也挺喜欢。

　　《音》：这张专辑里特别收录了你的处女作“每次都想拥抱你”和早期代表作“陈胜吴广”，重唱10多年前的旧作，心里有什么特别的感受吗？

　　高：“陈胜吴广”是1991年我们“超载”乐队刚成立时最早写的3首歌之一，也就是我们乐队所谓的“老三篇”。这首歌过去一直没有收进专辑，是觉得跟前两张的总体风格不太一样，这张的风格很多样，所以可以收进来。重唱的这个版本，我喜欢现在电子Metal的编曲，动感也比较强。“每次都想拥抱你”是我18岁的时候写的处女作，是最有感情的。

　　《音》：你刚才提到DIY是以后做音乐的一种趋势，你家里也搞了个小型录音室吗？

　　高：是的。现在可以在家里做编曲，感觉比较有乐趣，工作7、8个小时也不觉得长，经常是一抬头看窗外才发现干了一个通宵。

　　《音》：你的歌词具有比较诗化的美感和力量，这一张的歌词给我感觉写得更细了，着眼点放在了更加细微的心理体验上。

　　高：我自己觉得也有比较空的地方，比如“现在到永远”，只要有大约的感觉就行了。这张的词是写得比较自由了，“完美夏天”甚至连故事都出来了。有人喜欢我过去的词，也有人说过去的主题太大，喜欢这张比较“小”的词。我在写的时候也挺较劲，花的时间挺长的。其实从写“魔幻蓝天”的词开始，我的不确定性就特别强，不像第一张那么自信。这张也不知道是不是够真诚，比较细致的东西是不是别人的认同感会强一些？歌词从比较大的方向向细小的方向转化，这种变化从“魔幻蓝天”就已经开始了，这张是更加强化这种转化。以后也不知道会怎样，完全要看当时的灵感吧。

　　《音》：你这张新专辑出来以后，可能有人会批评你们的音乐已经不是当年痛快淋漓的摇滚乐了，而是堕向了流行乐的深渊，你想过这个问题吗？

　　高：我知道很多人喜欢我们的第一张专辑《超载》，但是现在跟过去不一样，过去的我是真实的，现在尽管有了一些变化，但现在的我同样也是真实的。做各种不同类型的音乐，对我们已经成立11年的“超载”也是一种挑战。我想我们能做好摇滚乐，同样也能做好流行乐，音乐形式是什么并不重要。我要努力运用我的想像力做好音乐，尽量让大家都能接受。我希望用这张有点流行化的专辑，给别人另外的一种感动。可以说我现在的心态很宽广，已经超越了很多过去局限的想法。

　　让自己的心放开一些

　　《音》：你们乐队的第一张专辑《超载》推出以后，有许多批评的声音，是不是让你一度感到沮丧和迷惘？是什么力量使你从那片泥沼中走了出来？

　　高：是有这样一段比较痛苦的心路历程，对自己和自己做的音乐都很没有自信。那段时间南怀瑾的书和佛学教义帮助了我，让我的心境开阔起来。我做完第二张专辑《魔幻蓝天》之后，曾经把母带寄给台湾魔岩唱片的制作人贾敏恕，让他帮我提提意见，他给我回了一封长达4页的信，给了我很大的启发。贾敏恕在信里这样告诉我：“摇滚乐已经死了，什么也救不了你，只有一首歌能救你。”是他让我懂得，你所做的音乐，它的形式是什么并不重要，重要的是你要有一首能够打动别人的歌。我不是要求别人妥协，只是希望自己不要再陷在一种摇滚乐的形式主义的情结里，被这种审美局限住。你应该让自己的心放开一些，让自己更宽容地去认知其他的人类的情感，而不只是摇滚乐那种单一的情感。

　　《音》：你认为现在中国的摇滚乐生存环境足够好吗？

　　高：我认为还不够好。现在由于大多数人的审美标准取向，决定了流行音乐在中国的市场更大一些，而摇滚乐的市场则相对狭小。在这种情势下，摇滚乐手要么你就改良，要么你就等死，各人走各人的路。作为我来讲，只是希望我的歌能够打动更多的人。中国人对音乐演出的欣赏习惯与西方不一样，西方人懂得享受摇滚乐，所以摇滚乐才那么有市场；而中国人一般都是在青春期喜欢听摇滚乐，到了二十五六岁上班以后，随着工作的忙碌，就基本上没什么时间听音乐了。摇滚音乐会其实很多中国人都没有享受过，西方人他们懂得享受这种娱乐方式，而中国人不知道这种自由的音乐可以给人放松的感觉。我理想的生活当然是过摇滚乐的生活，排练、录唱片、到处演出，我想很多摇滚乐手也会有同样的理想。但是现在的大环境不够好，我们不能太奢望什么，只能是自己写好作品吧。

　　《音》：你看过现在一些新的乐队的演出吗？有什么评价？

　　高：我看过很多新乐队的演出，我觉得有好多重型乐队都不错，比如“病蛹”、“夜叉”、AK47“痛苦的信仰”等等。每个乐队都有闪光的一面，有打动人的东西和冲击力。但他们的问题就在于太雷同，没有各自非常突出的特点，很难区分他们。另外可能机会还没有向他们敞开大门，每次看他们的演出，最让我激动的是他们的歌迷都那么兴奋、那么快乐，而同时让我感到比较悲哀的是，他们可能没有那么多的机会，面对更多的人展示自己。

　　《音》：我知道你现在听音乐Metal听得更多一点，不知道你的下一张专辑，是不是还会再做Metal的东西？

　　高：未来我也不知道会怎样。这两年我听音乐很少，觉得不去听别人的音乐，也能做自己风格的音乐。我现在听Metal也是因为觉得这种音乐好听，我的音乐风格这么多年来变化挺大的，最初自己做Metal也是因为喜欢这种音乐。我一般是做完一张专辑，扔下一种音乐包袱，然后去做别的东西。现在音乐形式对我不成问题，我可以海阔天空地做自己想做的音乐。

　　最喜欢的还是做音乐

　　《音》：你上一张专辑中的“不要告别”、“如果我现在”曾分别被台湾歌手杨乃文、周华健翻唱过，觉得他们翻唱得怎么样？你自己现在还会再听那张专辑吗？

　　高：周华健翻得还可以吧，杨乃文翻唱得挺好，甚至比我唱得都好。

　　《音》：你以前在青春偶像剧《将爱情进行到底》中出演“小春”那个角色，给很多人留下了比较深刻的印象。听说你最近要跟香港著名导演张之亮合作？能介绍一下这方面的情况吗？

　　高：是的，我过完新年就去杭州参与拍摄由张之亮导演的电视剧《街灯》，在剧中饰演两个孩子的父亲。这个片子除了我，演员还有许绍洋和品冠等人。我知道张之亮是一位非常棒的大导演，这次能跟他合作挺高兴的。

　　《音》：你会尝试向影视圈进军吗？

　　高：如果有机会我愿意去尝试。但我工作的重心、我最喜欢的当然还是做音乐。

　　《音》：下面有什么计划？

　　高：其实没什么计划。接下来半年之内都会在全国一些城市巡回宣传这张新专辑，然后就是写新的东西，现在已经有了一些素材和动机，也很希望争取尽快录音，不希望再过3年才出新唱片。文/王磊[原载于《音像世界》/2003]