和刘家昌聊天绝对是一件愉快的事。这位60岁的华语音乐非常著名的人物仍然像年轻人一样口无禁忌，滔滔不绝。他的直率、爽快都非常具有感染力。尽管他的许多观念已落后于这个时代，但他的居高临下的强势言谈仍让你感到可爱。他在退出歌坛25年之后：又与曾创作过《千言万语》、《月亮代表我的心》、《云河》等经典作品的翁清溪合作，重新打造他10年前就看好的内地歌手解晓东。很自然，这次谈话就从解晓东开始了。

　　-记者　▲刘家昌

　　-听说10年前您就看上解晓东了，是吗？

　　▲10年前我在北京演歌台的一次偶然机会发现一个叫晓东的小孩儿唱得很好。当时，我跟向华强说，你把他签了来香港。半年后，我问向华强，他以为当时我在开玩笑。后来很多年之后，我发现他已是内地非常走红的歌手了。但他什么都尝试，像马戏团杂耍一样，没有走对适合自己的路子。晓东非常有型，应该像胡里奥.依格莱希亚斯那样唱深情款款的情歌。他的年龄已经不再是偶像了，他应该老老实实地成为一位好唱将。我让他去剪短了头发，老老实实唱歌。

　　-要想把晓东改变为旧时代的歌路，歌手本人是否能接受？

　　▲我与晓东合作得很好，晓东也认同这种改变。在我们那个时代，歌手在音乐上是没有发言权的，我们从不给歌手地位。在录音时，歌手要听专业人员的，专辑是一个团队的集体作品，但最终受益的只有一个人，那就是歌手。

　　就晓东而言，他有好声音，但10年来一直没有找到真正的解晓东。艺人要有风格，模仿只能第二，不能得第一。晓东悟性很高，非常听话，我们把他从那些糊涂路上拉了回来，现在比以前唱得好很多。

　　-如果说单纯的歌手没有音乐发言权，那创作型歌手又该怎样呢？

　　▲中国有创作型歌手吗？国外像约翰.丹佛、肯尼.罗杰斯都是很好的创作型歌手。在国内不少创作人都荒腔走板地唱起歌来了，这是一种泛滥！

　　-那罗大佑如何呢？他在内地是最受欢迎的台湾歌手之一吗？

　　▲天啊！我第一次听说你们认为他是歌手，还在内地这么受欢迎！罗大佑的创作很出色，《恋曲90》真是创作的极品，但唱歌他连音都发不准。我认同他的写作，但不能认同他的演唱。在这方面庾澄庆还算不错，陶吉吉太洋了。他的创作、演唱都很好，但他应该不唱自己的作品。陶吉吉的作品很洋，让一些唱得土气的歌手唱会弥补那些歌手的土气。他的嗓子很洋，可以把一些很土气的歌演得洋一点。现在，他是外国歌加中国词，太超前了。

　　-你怎么看待70至80年代的流行音乐？

　　▲那时的歌简单好听，注重弦律与技巧。就歌手而言，唱功技巧要比现在歌手要高，比如凤飞飞、甄妮、蔡幸娟等。以后的歌手更善于找到一种风格，但技巧上差很多。我还是喜欢既有风格又有技巧的歌手。

　　-现在的流行潮流的欣赏者能接受过去的音乐吗？

　　▲其实，音乐没有新旧之分，编曲、节奏、唱腔表达会变，但旋律是不会变的。我个人很痛恨中国的电子音乐手段。弦乐很大气，有深度，有感情，而电子编曲却很薄，很窄，除了为了省钱，就是在作品中补词。外国的电子音乐满满的，有力量，中国又有哪个会玩电子音乐呢？

　　我觉得好的音乐老耳朵、小耳朵听都一样会喜欢，只是小孩没有选择。唱片业的人自认为某种流行音乐会受小孩喜欢，小孩也很盲目地自认为喜欢了那种音乐。其实，音乐越走越窄。我们连做都没做，小孩们根本没听过，又怎么能判断他们是不是能接受呢？

　　-你对台湾音乐似乎很不满？

　　▲我一直感到愤怒，怎么2000多万人的台湾就能占了你13亿内地的音乐市场呢？我就是有地域情节，我是山东人，我以山东为骄傲。我就一直想让内地歌手能打到台湾去，希望在流行音乐上内地人能打败台湾人！这张专辑可能台湾发行时在歌词上会有问题，也许市场差一点，但其意义就是直接从内地进入台湾，我不希望像王菲那样还要通过香港身份曲线进入台湾。我一直认为，音乐是有特殊的功能与力量的。(戴方）

　　背景资料：刘家昌，华人流行音乐界非常著名的人物。在40多年的音乐创作中留下2000多首作品。其中近200多首作品如《我是中国人》、《梦驼铃》、《梅兰，梅兰我爱你》、《在雨中》、《往事只能回味》、《梦乡》、《独上西楼》、《庭院深深》、《我家在哪里》、《一帘幽梦》等在当时家喻户晓，即使在今日的卡拉OK中也热点不衰。同时，从70年代起，一批响当当的天皇巨星也经他亲手栽培而成名，这其中包括：凤飞飞、邓丽君、费玉清、刘文正、高凌风、欧阳菲菲、甄妮、翁倩玉等。同时，他还执导过100多部电影，其中包括《八百壮士》、《黄埔军魂》等。目前，刘家昌正在为解晓东制作新专辑。预计，明年二月份推出。