毫无疑问，《花火》是汪峰音乐生涯中最重要的一部作品。这当然不仅仅是因为这是他加盟了国际著名唱片公司华纳旗下得以进军海外的首张专辑，更因为这是他首次以汪峰个人名义推出的个人词曲、唱、编曲的全创作专辑(新版的“鲍家街43号乐队”将隐身于汪峰身后)。

　　在音乐里，他不做颓废的死亡式的发泄，也不做歇斯底里的呐喊，他的每一首歌都力图通过激情洋溢的旋律、寓意深刻的歌词和极富金属感与爆发力的演唱以及摇滚乐的尖锐给人性一次彻底的震撼。

　　这就是汪峰，相比之下，他更像是一个思想者。专辑主打歌《花火》极具画面感，一朵美艳的花在火中的燃烧，要么变为灰烬，要么在火中重生，获得一种重生的辉煌。这首作品让我们体会到汪峰良好的音乐修养和他性情中极为深厚纯真的情感因素。

　　整张专辑中，汪峰都试图用具象性的语言表达每首歌的灵魂所在。这种思想贯穿整个专辑，如《东北偏北》、《迷鹿》等。《迷鹿》中所表达的那种“不在感”或许是每一个在成长中思考中的人们的共同感受。在现实的纷乱中，人经常会找不到自己的方向和位置，有一种不在这里、不在那里的感觉，而汪峰把这种感受比作一只在天空中奔跑的“迷鹿”，孤独地寻找停靠的地方。还有一首值得一提和回味的作品是《风中的玩偶》。在这首作品中，汪峰用了许多讽刺、尖锐的描绘，表达了人在生命中会遭遇的很多的沮丧和悲哀，这样的情形下，人会感到像尘埃一样无助和一无所有，或者像虚无缥缈在风中的玩偶。在这种时候，人只有坚强才能战胜这一切。那么音乐呢？正如他在那首名作《小鸟》中所要表达的那样--音乐会解开现实缠绕在每个人心灵上的束缚，让生命真正可以像小鸟一样自由飞翔。