大街上流行“另类”。斯琴格日乐也不例外。

　　弹着贝司，舞动着腰身，依着自己谱就的曲调，唱一些或高亢或低徊的歌。人们看到和听到的，似乎相差甚远。看到的，是一个现代的格日乐；听到的是一个既现代摇滚又遥远神秘的格日乐。

　　格日乐却不承认自己是“另类”。舞台下的格日乐，的确朴实自然，找不到丝毫“超前新人类”的痕迹。但这并不影响她骨子里那种“不安生”因素的不断发酵，要不她怎么能够过一段时间换一个“花样”，以至于她先前的老同学和故乡的亲人，每每见到她都惊奇不断：这是过去那个格日乐吗？

　　血液里流动着蒙族标识

　　一望无际的绿色大草原，曾经羡煞了多少内陆地区的人们。这个游牧民族，却始终保持着自己鲜明的风格气质，永远都梦想着向更好的地方迁徙，迁徙。

　　格日乐从小小年纪即开始印证这种民族特点，她那首名为《飘》的歌曲，就很好地展示了她的精神气质：

　　这是个多梦的季节

　　天空中飘荡着孤独的理想

　　我在寻找雨后出现的彩虹

　　只让心灵睁开无数只眼睛……

　　为寻找理想，格日乐从草原几经辗转，最终来到北京。不只是地点的变换，她的身份，也一样日新月异。

　　她曾经醉心于舞蹈，上过五年专业舞蹈学校。整个少女时代，她想的都是如何把自己的肢体练得更加柔软。舞蹈学校毕业后，她在首府的歌舞团跳过几年“集体”舞，最好成绩是跳过双人舞。后来她又醉心于流行音乐，自学了吉他，“舞蹈家”的梦想让位给了音乐。之后，参加了团里新组建的“骑士乐队”，并随乐队一起南下深圳，在深圳唱了几年歌厅。

　　乐队南下的目的很明确，首先是为了改善经济条件。那时候，还不到20岁的格日乐更渴望的是到草原之外的世界去看一看。她的“心灵睁开无数只眼睛”，要“寻找雨后出现的彩虹”。这“彩虹”也许永远都是个相对抽象的概念。在深圳的时候，格日乐并不是很明确自己内心里想要什么。没多久，她就感到了空虚和沉闷。她开始生出了写作的欲望，不想再单纯地照搬别人的东西。除了金钱，她还想有更高质量更专业的音乐生活空间。

　　茫茫草原，一条醒目的公路蜿蜒伸向天际。格日乐立在公路一侧，肩背吉他，手提简单的行李——这是格日乐《新世纪》专辑里反复闪现的镜头。对这颇具象征意义的镜头，格日乐这样阐释：“我从小离家在外闯荡，不断地变换地点，等车——这也许就是我的人生。”

　　舞台上下的“两个”格日乐

　　格日乐是在1999年的南宁国际艺术节上，作为“臧天朔乐队”的成员，首次公开向全国电视观众亮相的。此前已成立多年、数度换血易人的“臧天朔乐队”，一直是清一色的爷们儿。这一次，着紧身衣裤怀抱乐器的格日乐，又摇摆又歌唱还弹奏，加之以那棕色“毛刺头”，真正为舞台上的“臧天朔乐队”增了彩添了靓。

　　据说那次转播之后，许多人询问此“另类女”的出处。很少人想像得出，她竟然来自内蒙古大草原。有趣的是，草原上的人却不认得这就是他们从前的那个格日乐。连格日乐昔日舞蹈学校的同学，都睁大眼睛不停地问：这是格日乐吗？她怎么又唱起了歌？

　　很多人惊奇之余都羡慕格日乐。这种羡慕在格日乐回草原拍她的MTV时，从乡亲的脸上一览无余。这是去年9月的事情了。格日乐与导演等一干人马浩浩荡荡地开回了家乡。为了再现歌手的成长之路以及那永远也解不开的“家乡情结”，正大唱片公司特意把格日乐首张专辑的拍摄地点，选在了内蒙草原。

　　9月的草原已经开始变冷，许多同学老乡一大早都赶来看格日乐拍戏。这种事情，对许多当地人来说，还是头一次。殊不知，拍摄MTV对格日乐本人也是第一次。在镜头前，格日乐一遍遍地反复试做同一个动作，直到导演满意为止。刚开始的时候，大家都觉得很好玩，从早晨5点看到晚上八九点钟，大家慢慢都看得疲累了。家乡人想不到，在电视上风光无限的格日乐竟然要受这么大的罪，吃这么多苦。

　　苦吗？这不算什么。在十几年独闯天下的打拼过程中，格日乐，这个纤瘦娇弱如江南女子的蒙古姑娘，从歌厅唱到歌星，其间经历了几多挫折几多辛酸？没有人可以诉说，她就把它们都倾之于笔端：

　　早已经学会了

　　一个人去承受挫折失败

　　早已经学会了

　　黑暗中为自己留着坚强

　　早已经习惯了

　　带着微笑却藏起了伤口

　　——《早已习惯》

　　还记得乐队从深圳初到北京的时候，由于诸多原因，他们的钱渐渐花尽了。最惨的时候，甚至吃饭都成了问题。原先的“骑士乐队”慢慢解散，各奔东西。格日乐却始终没有离开过音乐。因为深爱着音乐，血液中流淌着的顽强的民族意识，促使她下决心一定要干出点名堂来。生活清苦并不影响她心劲高涨。

　　“没有自己的作品就等于没有乐队，也几乎就等于没有你自己！”格日乐这样认识北京的文化氛围，她喜欢这样的北京，并开始了“准北京音乐人”的生活方式。她把许多时间用在了创作上。为了生活，她有几年时间都在酒吧担任贝司手，还与一些摇滚及“地下乐队”有过合作，也与北京的一家合资公司签过约，但是，都没有什么大的作为和成果。

　　从草原到深圳再到北京，从歌舞团演员到歌厅酒吧歌手，格日乐的生活可谓丰富多彩。人们多习惯了舞台上略显狂放的格日乐，便以为舞台下的格日乐也一定是个张扬的角色，肯定前卫又另类。其实不然，她评说自己是“舞台下安静得都快要消失了，平时几乎没有什么社交生活，除了演出，就是在家听音乐，每天练两小时的琴，比较喜欢独来独往”。

　　舞台下的格日乐，笑脸上依然写满大草原的质朴与善良。虽然早已不是小女孩，她的眼睛却仍然迷蒙如缀满露珠的晨间草原，阳光下闪闪烁烁。台上台下的大反差，给格日乐罩上了一层神秘的色彩。

　　不只是臧天朔乐队的点缀

　　仿佛尽人皆知，格日乐是由臧天朔“栽培”出来的。格日乐无论在什么场合都会流露出对臧天朔的不尽感激。

　　事实的确这样，是臧天朔选中了格日乐，并在他的力推下，格日乐才先从“臧天朔乐队”中凸现出来，之后又被“正大”接手“包装”，从而得以渐渐被大众所认识。

　　从这一点上，格日乐是幸运的。说起被臧天朔“发现”这段故事，可能许多人会觉得像听《天方夜谭》或者是现代版“灰姑娘”的故事。

　　话说有一天晚间，格日乐照常于酒吧演出，不期臧天朔“从天而降”。格日乐蓦然抬头发现舞台上的臧天朔正站在自己身边。“想不想到我的乐队里去试试？”臧天朔的乐队正在换血，需要新人手。他不知从哪里得知，这间酒吧里有个不错的女贝司手，于是，前来“鉴赏”。不用说，到他发话的时间，是已经觉得差不多了。

　　格日乐带着一颗忐忑的心，前往应试。结果顺利通过。很快酒吧女贝司手转入“臧天朔乐队”。臧天朔乐队虽然名为摇滚乐队，其实，他的歌里有好多民族歌曲的成分，比如女声长调。在即兴排练时，臧天朔就让格日乐试唱一下。没曾想，格日乐的表现大出乐队所有成员的意料。因为是初次开口，竟有一种“天籁之音”的感觉。

　　不容否认，有很多歌厅里呆久了的歌手，他们的声音大都已经失去了“童真”，染上了各种各样的毛病。再塑的可能性很小。格日乐不同，过去的岁月里她一直只动手不动口。更为重要的是，她来自空旷辽阔的大草原。草原儿女，人人都可以放开喉咙尽情吼去，声音能跑多远任由它去。真正的好手，恐怕不只是绕梁三日，五日、十日都有可能。而大都市里，钢筋水泥的冷硬会毫不留情地折断这些“自由狂放”的声音。格日乐的父母虽然不是文艺工作者，但他们的几个女儿，却个顶个不乏艺术细胞。格日乐小时候也活泼爱唱爱跳，只不过女孩子越大越发地内向不肯多言语，乐器掩住了她的歌唱才能。所以，乍一开口，大有“语惊四座”的意味。

　　多年歌厅生涯也给了格日乐以经验，比如她舞台上自由松弛又收敛的“另类”形象，初次登台的人是难以企及的。这形成了她既真实自然又另类超前的独特。

　　就这样，格日乐慢慢地就作为乐队的一个声部存在了。臧天朔是个脾气急躁的人物，对自己的乐队，排练不满意的时候，毫不留情面。格日乐虽是女孩子，他也同样要求严格。格日乐说他是把他们都当歌星的标准来要求和管理的。如此，在高要求与多机会的状况里，格日乐的成绩蒸蒸日上。

　　她先前积在箱底的作品也慢慢露了天日，这令臧天朔惊诧之余更多了不少惊喜。看不出，这个文弱的女孩子还真不简单。他便想伯乐做到底，就把格日乐推荐给了“正大唱片公司”。正大公司一个星期内就把格日乐签约收编。并用半年时间，为格日乐出版了她曾经梦想过多年的新专辑《新世纪》。在不到两年的时间内，格日乐连跨几级横栏，在演艺事业之路上往前飞奔。

　　目前的格日乐仍是“臧天朔乐队”的成员，但她同时还是一名独立登台演出的歌手。

　　她的生活真正《天亮了》：

　　给我一束光

　　照亮我心房

　　即使黑夜里

　　也不会迷失方向

　　天亮了

　　云也散了

　　我醒来了

　　我笑了

　　不拿别人的歌来摇滚自己

　　从舞台上我们不难发现，格日乐的着装与众不同。多数场合里，她穿的都是对襟及膝无袖的绸缎类上衣。在当今歌坛，她的这种外观造型是相当独特的。是中式服装，又具蒙族韵味，再配以仔裤之类，说不上是洋派还是古典。这算是公司专为她设计的“版式”吧。

　　就从这一点上，格日乐否认自己是“另类”歌手，“另类是不接受包装的”——格日乐用“反证法”这样解释。

　　真的很难把她归于哪类歌手。在她签约公司之前，她说：“我也不知道该属哪一类，但并不算是真正的摇滚歌手，因为摇滚乐需要有反叛精神，去揭露呀什么的。而我充其量只是比较有个性的歌手。”

　　签约之后，她说：“我属于那种不是很流行的歌手，乐队的感觉比较重。但我不喜欢被称为创作型歌手，也不想刻意去打民族歌手的旗号。”

　　舞蹈演员出身，格日乐本来很容易归于“歌舞并举”又唱又跳的活泼类，也就是通常人们所冠以的“偶像类”，但她“不习惯手中没有乐器，更喜欢在乐队里面弹着琴唱歌的自由奔放式。”

　　正大公司为她的专辑所贴的标签是这样的：融合现代和传统、世界和民族、个性和共性的音乐，令你在现代机械文明的上空享受轻舞飞扬的快乐。

　　各有各的说法，各有各的道理，歌声是复杂的，歌手也是复杂的。

　　谈到创作，格日乐说：“我平时写作，可能不会直接把‘我爱你呀’一类的词写进去，但我会用别的方式。我写作时，从不去想我是怎么样一个歌手，而是灵感来了，写到哪里算哪里。每种音乐都有好有坏，不管形式如何，只要音乐本身能感动人，它就是好音乐。”

　　在这张新专辑里，有差不多一半都属于情感类的词曲。格日乐曾经有过不短时间的恋情，并一心一意地付出过，但最终却不得不于痛苦中结束。舞台上投入又忘我的格日乐，台下与人交谈时，既诚实又小心翼翼，她不愿意再提过去那些伤心的往事，更希望大家从她的歌声里去读她，感知她：

　　我停止了忧伤在新的世纪

　　我闭上了双眼感受这气息

　　我在寻找屹立寒冬的奇迹

　　我只有挺起胸膛面对一切——《新世纪》(中国青年韩春丽)