有着新世纪音乐风格的神秘园音乐会将于9月24日晚在深圳体育馆、25日晚在广州中山纪念堂上演。该乐队曾在中国有过几次演出，但规模都不是很大，此次在广州的演出则以体现“神秘之园”的音乐会形式进行，观众不仅可以在现场听到绝大部分的作品，而且可以体会到新世纪音乐的独特演奏风格。
顶级大师打造神秘园世界
为确保神秘园访穗演出的舞台效果，本次音乐会特别重金聘请了国际著名音响设计师史蒂芬-苏尔贝格担任音响总监，所有音响设计都是国际上最新的顶尖名牌，而负责舞台灯光的奥拉-布莱登则是欧洲大名鼎鼎的专业灯光大师，他将用最先进的灯光效果，营造一个神奇奥妙的“神秘园”世界。最特别的是象征着“神秘园”标志的那棵“神秘园”之树，也将出现在舞台中间，届时现场将在变幻莫测的灯光下，将令人不由自主地随着音乐一起进入“神秘花园”。
和缓忧郁，悠扬动听
神秘园的风格属于轻音乐中的New Age(新世纪)，这类音乐大量运用电子合成器，糅合了各种风格的音乐。他们的唱片糅合了爱尔兰凯尔特民谣、挪威传统民歌及古典音乐等多种不同音乐形式，发行的每一张专辑都以和缓忧郁的曲风中浸含着浓浓的古典韵味为主。从之前古典辣妹、莎拉布莱曼等国际顶级演出受欢迎的情况看，New Age音乐已像潮汐般登陆中国内地。这种古典与流行交融的演唱和演奏方式适应了更多人的欣赏口味，甚至乎我国著名民族歌手董文华在其专辑《港湾》、彭丽嫒在其新专辑《媛远流长》都是借鉴或模仿新世纪音乐。
一场容易惊醒的梦境
神秘园与雅尼、肯尼基都属于轻音乐范畴，可以说都是一种跨界音乐或边缘音乐。他们都大量采用电子合成器，糅合了各种不同风格的音乐元素，其作品比较适合现代社会的人们在一种闲适悠然的心境下品味和欣赏，而且很多作品能够透过音符、透过旋律直达人们内心深处某种敏锐的心情。三者的不同点在于雅尼(主要是钢琴、键盘)的音乐对久远历史节奏的把握和使用的音乐语言比较大气，磅礴宏伟，表现方式随意而有张力，浸透着一股强健的气氛和英雄色彩；肯尼基(主要是萨克斯)的音乐温和从容，悠扬潇洒，如同一位风度翩翩的绅士，而神秘园(小提琴，电子钢琴)则空灵静远、柔缓轻盈，如同春情荡漾、欲言又止的少女，展现的是一场容易惊醒的梦境。
- 神秘园之访谈
“像中国老庄追求逍遥自然”
记者：神秘园带给观众的主要是什么样的感觉？
神秘园：在现实中每个人都有痛苦失望或消沉的时候，这时就需要舒缓情绪，寻找心里的平静和安慰，而这块藏在每个人内心的土地，就是“神秘园”。
记者：喜欢中国的音乐吗？
神秘园：非常喜欢中国文化，中国古老的文化对神秘园的音乐有着不小的影响和启迪。
记者：在哪些方面产生了影响？
神秘园：神秘园的音乐中空灵静远和中国老庄思想追求的逍遥自然，无为而为，大音希声是一致的。其实中国文学中的“隐”、“静”、“自然”的心态，以及中国传统文化中描述的“世外桃园”、“仙境”就是人们心目中向往的神秘园。
记者：喜欢中国的什么乐器？
神秘园：二胡。
记者：为什么会喜欢二胡？
神秘园：二胡只有两根弦，但却有丰富的表现力。
记者：最喜欢中国的什么乐曲？
神秘园：最喜欢中国乐曲《梁山伯与祝英台》。
记者：觉得如何？
神秘园：音乐特别凄美，而且爱情故事非常动人，令人回味无穷。
- 神秘园之历史
神秘园成立于1994年，由两位不同国籍的音乐家组成，一位是在挪威音乐界享有盛誉，曾为不同的音乐家担任作曲、监制并身兼键盘师的罗尔夫，另一位则是来自爱尔兰的小提琴家雪莉。
两人相遇后，由于音乐理念和生活态度包括哲学观念都很相近，所以一拍即合即组成了神秘园。罗尔夫与雪莉的合作是两个完全不同的天才的合作，各有特点。雪莉有极好的舞台形象，在舞台上她就像是带给观众的一个礼物。而罗尔夫是一个非常专业和审慎的制作人，他可以结合最新的制作技术，让自己笔下最优美的旋律如泉涌。他们有一个共同特点，就是能够心境单纯地长时间投入音乐创作中，这种敬业精神成为他们成功合作的纽带。
1995年，神秘园凭借一首仅有24个单词的单曲《夜曲》一举获得在欧洲拥有最多观众的欧洲电视歌曲大赛的金奖，这个极具声望的大赛从没有一部器乐作品获过金奖。此后，神秘园的首张专辑《神秘园之歌》随即面世并获得了空前的成功，该唱片在世界各地的销量截至1997年底已超过65万张，在美国，他们一跃登上了著名的公告牌“Biilbod新音乐排行榜”，令人惊讶的是一年后他们仍然榜上有名。1997年8月，被誉为挪威国宝级的神秘园乐队首次踏上中国，只举行了一些小型演出，欣赏的观众反响热烈，同年10月26日他们作为挪威杰出音乐家代表随挪威国王和王后访问了我国，并进行非公开的表演。
- 神秘园之专辑
《来自神秘园的歌》(Song From A Secret Garden)
(1996年4月)
专辑风格比较统一，乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。其中的《田园》(Nocturne)一曲是乐队的成名作，曾获1995年欧洲歌唱大赛冠军。《来自神秘园的歌》在组建乐队前就在挪威发表并流行。
《白石》(White stone)
(1997年4月)
专辑名称来源于一个童话故事：一对小兄妹被贫困的父母遗弃于森林之中，他们借着白石在月夜下的反光找到了家。作者寓意很明显，是希望通过这张专辑里美妙的音符，让在忙碌的现代生活中迷失自己的人们找到自我。这张专辑在原有的风格里又加入了一些跳跃的拉丁节奏，显得比第一张轻快明亮了许多。
《新世纪的晨曦》(Dawn Of A New Century)
(1999年4月)
专辑基本保持了一贯的神秘园风格，与前两张相比人声部分加大了，特别是《祈祷》(Prayer)完全可以称之为歌，而且是非常动人的一首歌。最后一首《新世纪的曙光》(Dawn Of A New Century)是乐队少有的大气一点的作品。
《忆游红月》(Once in a red moon)
(2002年)
专辑延续了小提琴和钢琴在乐曲中的主导地位和对古朴叙事歌谣的表现力，再次演绎了Secret Garden对古典、凯尔特(Celtic)民间音乐的融会技巧以及对小型管弦乐团、和声唱团的表现力控制。专辑请来了不少知名的爱尔兰New Age乐手，《一切因你》(You Raise Me Up)由Celtic＆Heartbeat系列中Riverdance主音Brian Kennedy演唱，复古民谣团体Anuna则在《挽歌》Elegie里献声。最后一曲《挽歌》则是乐队根据从网上收到的网友寄赠钢琴和弦而作。
- 音乐会之节目单
PART-ONE
1 风之舞人
2 月亮门
3 沉默的翅膀
4 庆鼓
5 希望礼赞
6 珍爱
7 流动
8 碧波荡漾
9 安眠曲
10 旋转
11 诗篇
12 庆典
PART-TWO
1 钢琴与小提琴的二重奏
2 诺言
3 神秘园之歌
4 步伐
5 忆游红月
6 嬉游曲
7 荷花
8 跃动
9 祈祷
10 UP一切因你
11 织布机
12 挽歌
13 新世纪的晨曦
14 夜曲
本版采写 本报记者 付军
