只醉心于情歌中钢琴的流畅与弦乐的温情？只将电子音乐理解为冰冷与渺远？那你未免out of date。以为龙宽九段是一个日本影星？觉得内地缺乏乐队新贵？那现在就该是你补课的时间了。音乐在新的时代有了无数种新的可能，质朴的感动也可以容身于最时髦的形式之中。不必深究龙宽九段到底算不算纯电子音乐、算不算非主流音乐，只须让你倘佯于沙发的慵懒温暖中，只须让你在听这种音乐的时候最爱某个人。
乐坛老将的新秀初作
要将龙宽九段说成是今年最具实力的歌坛新秀，还真是有些冤枉：并非说他们不配这样的赞誉，只是新人其实不新，仅仅是换了颜貌而已。龙宽虽仍是青春女孩儿，但早在1997年就在国内著名音乐厂牌“摩登天空”的第一张合集唱片中发表作品，当时她年仅十七岁。
十八岁那年，为追求心仪的男孩，龙宽只身远飞英国，广结欧洲的各路音乐人，并曾签过欧陆独立厂牌，甚至组团发行过一张专辑、三首单曲。四年来，她的足迹踏遍爱尔兰、塞尔维亚、科索沃、罗马尼亚、埃及等地，这些丰富的阅历如今都在那些与年龄不符的旋律中表达出来。
原名田鹏的九段是中国先驱性的电子音乐乐队“超级市场”的灵魂人物，“九段”只是酷爱围棋的他常用的网名。同样是北京人的九段很早就投身于中国非主流音乐的成型，并在“超级市场”的音乐创作中积累了大量的电子音乐制作经验。难怪龙宽九段的作品带有独特的电子韵味，这也成为乐队的优势之一。
龙宽与九段早在1997年就相互结识，并因为彼此在音乐创作上的共鸣而惺惺相惜。2001年龙宽云游欧陆回国后，那些尘封已久的合作愿望终于有机会达成，于是“龙宽九段”就此出世。他们在很短的时间内创作了五首作品并录制了demo样带，得到京文唱片的青睐。今年他们的处子专集《我听这种音乐的时候最爱你》在乐界的普遍期待中发行，得到广泛的好评。这也奠定了这支资历耀人的“新秀”组合未来成功的基础。
繁华都市的淳朴民谣
聆听《我听这种音乐的时候最爱你》，不同的乐迷很容易会产生不同的评价。有人会因为那些新鲜的电声音色、动感的drum & bass节拍而觉得这是张充盈时尚颜色的唱片，也有人会因为那些简单而让人感动的旋律与歌词，而认为这是一个质朴清新的音乐诗集——龙宽九段就是这样独特。《我听这种音乐的时候最爱你》有着最当代的Urban Rock的城市情结，也能在音符间辨析出乡土风浓郁的民谣元素。专集扑面的英国味，其实却是中国独立音乐健康气息的另一面。
在音乐创作上，龙宽负责了大部分的词曲创作，而精熟于硬件操作的九段则包办了歌曲的编排录音与后期制作，在外人看来，龙宽九段的音乐虽是新生却显示出了空前的默契，但是两人都承认其实他们除了在音乐上以外，并没有什么别的交往。这种“疏远”并非刻意保持距离，只是自然而然的性格使然。在专集发行后，龙宽与九段经常一起参加推广会与访谈节目，但是这两人在生活中很少接触，甚至都难得打一个电话。
也许是因为彼此的经历截然不同，对待生活的看法也不会一致。但是随性正是他们的共通之处。龙宽虽被称为“声音像王菲，气质似吕燕”，但实际上她的演唱风格既没有王菲那样“学院派”，个人形象也不像吕燕一般有“雕塑感”。不论孰优孰劣，只是真挚与自然。而将大部分业余时间交给足球鞋与游戏机的九段，则拥有男性的典型豁达，大大咧咧不拘小节，理性而实在。他的另一个组合“超级市场”仍旧是他音乐人生的一部分，相对于“超级市场”实验性较浓的艺术创作，龙宽九段的音乐让九段多了一个新鲜的发挥空间。
九段这样评价他们两人在音乐上的集合：“我们彼此都很满意。我基本都能接受她的作品，而我负责的那些部分她也会喜欢，从来不会有冲突，这是很难得的。能在生命里和音乐道路上碰到这样的拍档是一种幸运。”
个人不同的气质就这样在音乐中融合。热爱旅行、阅历丰富的素食主义者，龙宽会将个人的经历与情感加入歌词与旋律中，并在演唱时赋予最直接的表达。专业电子音乐人出身、热衷于玩电子游戏机的九段则最擅长于捕捉适合加入新鲜音乐元素的时机，并在后期制作中以他娴熟的编曲技巧营造音乐超越同代的独创特质。
第一单曲《没人会像我一样》可能就是这种化学反应的最好范例：开场的合成器音色铺垫逐渐入境，人声部分通过层叠手法淡入，制作手法相当老到，若是不看标题，还真以为是某支欧洲乐队的作品。简洁直接的歌词、旋律与和声都是龙宽的杰作，虽然没有什么繁缛的装饰，但是却最能引起听众的认同。龙宽私下曾透露了个小八卦：其实最引人触动的《没人会像我一样》并不是一支情歌，而是写给她母亲的礼物。恐怕这要让广大为此曲而深深感动的乐迷们意外了。
