《风云决》：中国动画大片是否应蕴含武侠精神

　　用好莱坞模式打造中国动画大片的呼声由来以久，但为了这个“崇高目标”而倒在奠基路上的先行者有不少，最典型的例子是被冠以“魔幻史诗动画”之称的《魔比斯环》(blog)，这部投资1.3亿元的电影最终国内票房只有几百万元。本月19日，又一部动画大片《风云决》全球公映，投资1000万美元，历时五年完成，这意味着中国动漫人再次卷土重来。带着开辟国产动画电影新时代的理想，使得它在大片扎堆的暑期档的上映，渲染了些许悲壮的意味。

　　《赤壁》霸占院线四分之三以上的放映厅，《全民超人》和《功夫熊猫》因为影片风格老少咸宜，票房后劲仍然十足，但《风云决》赶在这个档期上映，显然不是为了当作陪衬而来，如果再早一些，《风云决》完全可以和《功夫熊猫》上演一场国产动画和好莱坞动画同场PK的好戏。现在错开了也好，因为虽然同是武打题材的动画片，两者有形式上的相同，但在情节创意和表达主题上，两片却千差万别，充分体现了东西方文化的差异性。

　　《风云决》的内容核心是彻底中国化的，它所讲述的“侠之大者、心中无剑”，它所探讨的“人比剑恶”还是“剑比人恶”，它所追问的“这是谁的江湖？”，包括它所刻画的江湖儿女的侠骨柔情……都要比好莱坞所理解的中国文化要深邃的多。喜欢《风云决》的观众，当是金庸(blog)武侠小说的爱好者，电影原著作者马荣成的拥趸，以及一切关心中国动漫作品和产业的人，在这部电影里，可以看到国产动画这些年来所发生的诸多变化。

　　看完《风云决》，会知道“《赤壁》是一部从头打到尾的电影”的说法是不对的，《风云决》才是一部真正的“打片”，预告片中的那些精彩画面，并不是该片的全貌，对于想在影院中酣畅淋漓体验一场视觉和听觉盛宴的观众而言，《风云决》完全可以满足此愿望。在武打场面上，《风云决》摆脱了以往动画片动作单调的樊篱，可以明显看到对于流行功夫电影、电脑游戏、网络游戏的借鉴，有些场面，颇似那部让人看了感觉醍醐灌顶的《杀破狼》。

　　如何突出影片的视听效果，又不使电影成为一部傻傻的“打戏”，《风云决》在解决这个问题上煞费苦心，于是，在这部电影身上，难得地看到了国产大片最难掌握的节奏。《风云决》很好地把握了故事进展的“轻重缓急”，影片之“轻”在于，把主题藏在娱乐的背后，没让沉重的东西出来搅局；影片之“重”在于，懂得观众衡量一部电影是否优秀的标准，所以强调了让人大呼过瘾的“打戏”分量；影片之“缓”在于，用切换的方式，将剧情巧妙地镶嵌于每场“战斗”中间，让观众在短暂休息感官的同时，了解“成也风云，败也风云”的前因后果；影片之“急”在于，擅长制造高潮，片中二胡乐声激起排山倒海的海浪那一幕，让人联想起《功夫》中两个瞎子以琴声杀人的精彩情节。

　　对于中国独有的武侠精神，一直有着丰富的解读和走向两个极端的争议。一方面有人认为所谓的武侠精神就是“路过不平、拔刀相助”和“打击邪恶、匡扶正义”，另一方面也有人态度激烈地认为，武侠精神的核心是忠义精神，而简单粗暴地将忠义精神符号化和图腾化，对国民人格的形成会带来不好的影响，更有甚者因此说武侠精神是中国历史文化的毒瘤。看《风云决》，难免要从里面寻找它所认为的武侠精神，在影片最后，美丽神秘的蓬莱仙岛在雾霭中渐渐出现，而去这个地方生活，则是影片主人公们最大的理想。蓬莱岛的出现作为一个象征，代表着仇恨泯灭，对江湖生活的厌倦，以及想做一个普通人过平凡生活的向往……这恐怕是武侠精神的另一种解读吧。

　　这也是《风云决》看了不至于马上忘到脑后的一个原因，为了这个含蓄而安静的主题，影片也做了一些明显的铺垫，唯美风格的星空、草原、蒲公英等画面的出现，和爆烈的武打场面形成了鲜明的对比，这种对比也给观众留下了一定的想像空间，这种想像我们并不陌生，以前在看武侠小说时，对于出世和独立的幻想，曾经是那么地令人回味无穷……