香港金像奖创建20多年来，其实一直都有着笃定的美学立场，倾向于在艺术方面有突出成就和贡献的影片(01年因影市低靡而对票房大卖的《少林足球》以多奖加以鼓励的局面怕难复现)。今年的奖项分布充分地体现了这一点。
今年的香港金像奖其实从提名公布起，就已经清晰地显露出其不同过去几年的端倪，(《无间道》第二部与第三部里的众影帝们除吴镇宇一人外全被拒于提名名单之外)。而这
种对奖像本身对公正性与权威性的坚持与不妥协笃定地坚持到颁奖晚会的结束。正是因此，我们在承受了“意外曝冷”引致的唏嘘和“实质名归”的欣慰之余，更多的应该为金像奖的坚定与执着而叫好，为作为一个地区最权威电影奖像真正意义上做到了对过去一年香港电影成绩的总结与鼓励而叫好。今次金像奖表现出的原则上的坚定与大气完全可媲美奥斯卡奖。
提名最佳影片的五部影片里，《忘不了》格局较小，未获奖是必然。剩下四部影片分属“杜琪峰”风格的《PTU》与《大块头有大智慧》和“刘伟强”风格的《无间道2》《无间道3》。论提名数量还基本势均力敌，但结果出来：于类型片范畴里大胆进行剧作上的实验、风格独具的《大块头有大智慧》凭实力击败了仍偏于保守不似首集有新意的《无间道2》，一举囊括了包括最佳影片、最佳剧本，最佳男主角三个关键奖项，可谓年度最成功电影。而该片导演杜琪峰凭借其执导的小格局影片《PTU》里的纯熟稳健与力求创新，再获最佳导演，于是成为当仁不让的年度香港最成功导演。
华仔终于再登金像影帝宝座，颁奖现场的众多华仔FANS定会兴奋落泪，同行与观众们也应为其敬业而鼓掌。在这些成功者的喜悦背后，是《无间道》两部续集和其导演组的全面溃败。凭良心讲，《无间道2》的整体水准和主演吴镇宇的表现都很出色。但败就败在虽然精致，却没有了首部在艺术上的突破。仅仅是把传统黑帮片拍得更大气些了的《无间道2》，甚至还连累了信心百倍的吴镇宇憾失影帝头衔——他表演上的纯熟精湛也只是建立在自己曾经尝试过的表演套路上的。于是，奖项才自然给了从身体和心理两方面的表演上都做出艰巨挑战的“大块头”华仔。并不偶然的是，华仔自己也因类似的原因并未凭去年取得极大成功《无间道》而获影帝。至于，纯粹走回“黑道”电影时代的刘伟强拍出的第三集名副其实的成为“无名”。
另外，同样对类型喜剧片的创作做出绝妙贡献的《大丈夫》也获得了应有的肯定。只拍过两部片的青年作家导演彭浩翔获最佳新晋导演奖的肯定。而梁家辉也因角色本身的颠覆性而获最佳男配角奖。
《千机变》作为港产大片是继金马奖后又一次横扫技术类奖项的影片。
张柏芝凭个人演技撑起整部《忘不了》，获得影后也是实致名归，根本没有悬念。而真正可能令国内观众吃惊的是，何超仪凭三级片《豪情》获得最佳女配角奖。这主要因为大家首先对两片的熟悉程度不一，另国内上映的《天地豪情》也因删改严重已绝非港版的《豪情》。刘嘉玲的落败其实也只能归咎于《无间道2》剧本上的不足。
而最佳亚洲电影颁给异域情调浓重的《黄昏清兵卫》与奥斯卡在最佳外语片选择上风格的亲近，更显出金像奖自身的成熟。当绝代双娇张国荣和梅艳芳共同获得“演艺光辉永恒大奖”，听着最佳原创音乐《忘不了》的我们，是永远不会忘记他们带给香港电影和喜爱香港电影的我们的一切的一切的。(高寒)
