《观音山》：南风的清晨
我们的世界，在每一个时刻，总会有一个地方正是清晨。
三个高考落榜的学生，各自有着自己的看似不可冲破的心理屏障，不论是家庭暴力下的叛逆，还是失去亲人的绝望和孤独。那是我们熟悉的青春，年少时渴望或经历过的一人一生必不可少的历练。
“没有放纵，就没有青春过”萨特给出了这样一句有关青春的定义，给了太多人豁出去的理由，“谁能阻止少年武士赴死，他们听不到啊！”。年轻人在深夜喧闹混乱的酒吧助唱，为朋友出头，在深巷里卷入痞子的纷争……对于已逐渐步入而立的80后年轻人来说，仅是这些真切的情节，就足以感慨到泪流满面。
然而，这不是一部只讲述青春的电影，张艾嘉饰演的常月琴就这样有点突兀的出现了。她是一个失去了儿子，失去的精神支柱的女人，她望着汶川地震之后一片废墟时的眼神是空洞的，死去的人空留下活着的人的悲伤，那是一种超越了所有绝望和沉沦之后的深渊，心灵的深渊。于是，这两拨看似毫无瓜葛，年龄跨越一辈的人，冥冥之中便有了一个相互联络的纽带——人，总是会不经意的靠近一些与自己相似的人。
南风三人扒上了列车，他们的人生就像这个行为一样不确定，谁知道迎面而来的是开往哪里的火车，谁知道自己的人生将会驶向何方。既然如此，为何不放肆的挥霍当下的青春？当南风头枕铁轨，听着列车轰轰而来的震动，轮子摩擦着冰冷的轨道，声音孤独而脆弱，而眼前赤裸裸的天空，没有一点遮拦。
谁曾说过，成长是阵痛，青春是汹涌的暗流，好像我们应该面对的就是忧伤和阴暗。弥漫这窒息、紧张和压迫感，它摇晃不安定，它没有明天没有希望。
然而，对于这些曾经受伤的青春，也只是一场洗礼罢了，生活本身不可阻挡。重新修葺的观音庙，是对于自己生活的重建，从精神上开始的重建。解脱他们各自束缚的依然源自一种执念，踩泥，撒木屑，绘色……这是一种对心灵的清洗，涤荡过后的最纯碎的本质，那时候，所有人都如同被超度一般，留白了嘤嘤禅语。
就这样，他们各自迈出了黑暗的不知方向的短暂青涩，迎来了成长的第一道曙光。我们的世界，在每一个时刻，总会有一个地方正是清晨。
《观音山》，是青春的一道晨光，也是范冰冰的清晨。范冰冰在《观音山》中的表演令人难忘。不是指她自然、真切的表演犹如呼吸一般；不是指她给个性墙裂的角色赋予了细腻和深情；不是指她在叛逆中一直呈现出真诚；不是指她躺在铁轨上有着把生命交给爱的无惧；也不是指她失落时对温暖的寻依及伤心后重回时，那难以言状又迷人心会的神情。而是指她在各种截然的情绪和状态的表演后面，始终弥漫着的那种清晨感。这清晨感已无关演技，只涉人心了。演技可凭才华或经锤炼臻至化境，但那种透画而出的清晨感，却只能是另一重天了。李玉导演一定深知这点，她不是选角色，而是要气象。同样，张艾嘉的炉火纯青、陈柏霖的准确、肥龙的天趣，在片中都是气象。
李玉的这片子让人逼问自己，那自由的列车可有他想停的终点？那一柱火焰何日可熄，为谁而燃？那青春的角落可成怎样的狂野？那生死之问的追寻，什么才是终极的答案？那正在或已逝的青春，是该想起还是想念？
有关青春的故事注定不会就这样风平浪静，李玉真诚的为我们讲述过《苹果》的故事，现在又为我们歌咏出《观音山》的诗篇。我们谁都不知道，下一场痛快淋漓的大雨何时会倾盆落下，就像我们不知道，还要奔走多久，才会迎来那些属于我们的，一个又一个清晨。
