评论：《女人如花》“三化”特色道路的成功
《女人如花》海报
目前国内的女性情感戏大多是“新瓶装旧酒”，没什么重大突破。虽然有较高的收视率保证，导演们也赚得盆满钵实，然而高收视的背后往往是“山寨”、“雷人”、“狗血”的骂名。电视剧《女人如花》上映后口碑与收视率双丰收，如果说高收视率并不能代表成功，那么如此之好的口碑绝对是其高质量的最佳证明。这很大程度上打破了中国女性励志情感剧收视好口碑差的怪圈。
特色一：时代化典型
《女人如花》选择将故事搬回到上世纪八十年代，选取年轻人中的典型人物，塑造时代的典型形象。从敢爱敢恨的“厂花”白玉萍(马苏饰)，到粗俗但朴实的青工老瘪(姜武饰)，甚至“厂花”以及“女流氓”、“破鞋”这些名词，都带有厚重的历史时代感。改革开放之初的八十年代没有那么多国家大义和儿女小情的抉择，有的是新旧两种价值观的碰撞，以及由此导致的人们内心的迷茫。
剧中的爱情是在时代和人物的命运中展开的，讲述的不是简单的你情我爱，而是社会的问题、人生的问题。“厂花”白玉萍的“先锋”做派与传统社会道德的不相容，青工老瘪质朴又不免狭隘的市井小民思想，这一切反应的是敏感时期人们的价值观的冲突，也唯有发生在八十年代才最合情合理。
特色二：悲情化歌颂
女性励志情感戏一直以来都比较“苦情”，悲剧多，幽默少，难怪会被批判“励志是幌子，苦情才是王道”。《女人如花》中自然少不了催泪的情节，无辜 变成“女流氓”、被骂“破鞋”、未婚先孕、母亲去世等等，但在我看来，这些都只是“悲情”而绝非“苦情”。因为这些经历是那个时代赋予她的负担，而某种程度上说，那一代人的生活大都是悲情化的。
对悲情化的氛围的营造给本剧加上了一层深沉的意味，总引人去探求悲情背
后的深层次反思。其实剧中一直在歌颂真诚、善良与坚强，白玉萍境遇坎坷，在爱情与幸福触手可及时骤然失去，甚至不停被刁难和背叛，颓废过，放弃过，失望过，但最终还是重新站了起来。而从更大的视角来看，通过对八十年代人的遭遇的回顾，观众不免会与今天的生活对比，去思考现代的人们生活中多了些什么，又少了些什么。
特色三：人性化诉求
不同于以往情感戏中的大爱大恨，《女人如花》剧中人物的设置都充满了浓浓的人情味。自私嫉妒的乔娜(刘敏饰)不免让人心疼，猥琐丑恶的贾东升(刘欢饰)仿佛也很可爱，没有人性的彻底沦陷，反而处处流露出人性的美感。
乔娜错在太执着，她的爱就是要得到，不免太极端；“假流氓”贾东升错在被爱蒙蔽双眼，不分是非善恶。然而面对爱的人时，他们都会流露出至真至纯的那一面。导演通过对人性的保留，善意的为观众塑造一块净土，并以此告诉人们：人性本善，没有绝对的恶人，每个人心中都有一块净土，所谓恶人只是人性一时被蒙蔽。这对于观众来说也是很欣慰的吧，毕竟没有谁愿意去相信事件充满邪恶。
不可否认的，资质差的作品靠“说”，资质优的作品靠“品酌”。而《女人如花》无疑属于后者，大家自己去细细的体味便明白其中滋味。(文/王影)
