《倭寇的踪迹》：真诚淡定与自信
《倭寇的踪迹》海报
徐瑛/文
已经很久不进电影院看电影了，国产电影尤其不值得让我去花钱花时间。不久前跟沈好放(微博)先生聊起当下的中国电影，最深的一个感叹就是中国电影人做电影的态度不真诚不淡定不自信。陈凯歌(微博)也好，张艺谋也罢，这些年拍的片子，没有一部是其内心所渴望的表达。不问自己想说什么，一心揣摩市场需要什么，观众爱看什么，世界级电影节的评委们喜欢什么，因此在他们的电影中，你能看到的除了迎合的欲望就是迎合的欲望。本末倒置的根源，在我看来就是不真诚不淡定不自信。作为一个电影人，如果不能做到真实地表达自己，缺乏将自己对生命的感悟传递给受众的强烈渴望，那是永远也拍不出好电影来的，拍得再多也是垃圾，将来清盘，很可能一部也留不下。
日前带女儿去看了徐浩峰的电影处女作《倭寇的踪迹》，十五岁的女儿看得很开心，说比陈凯歌的《赵氏孤儿》好看多了。我问她好在哪里，她的回答只有两个字：不假。这回答令我意外，更让我感叹不已。不假原本应该不难做到，也不应该成为衡量一部电影的好坏的标准，但在一个九零后女孩子的心中，不假却成为了一把衡量好与不好的标尺。
《倭寇的踪迹》配得上我女儿的评价，它的不假，不在武打场面的真打，而在导演徐浩峰对待电影的那份真诚。他不玩任何炫目的花活儿，只是想把自己对中国武术乃至对中国文化的理解和感悟用自己的方式老老实实地呈现出来。就对待电影的态度来说，其境界就已经站在了很多大牌的导演之上。
真诚地表达需要勇气，更需要自信，这两样徐浩峰都不缺。首先，他有思想，对中国武术与中国文化有自己得到的见解，然后，他有深厚的文学功底，看他的电影跟读他的小说一样，你会被他充满睿智的黑色幽默所打动，时常会有醍醐灌顶的感觉。比如《倭寇的踪迹》中士兵调戏妇女时的自白：我们不是坏人，我们只是一时起了邪念。不能怪我们坏，要怪得怪我们的文化。真是够黑够狠，令人叫绝的同时喷饭。
《倭寇的踪迹》被归为硬派武打片的类型，但我却以为这绝非徐浩峰的唯一追求。在我看来，这部电影其实有很浓的象征意味，表面上是说武术，实际上是说文化的接纳与包容。整个电影的故事，讲的就是接纳与包容的艰难过程。如果你没看到这一点，只是被徐浩峰一贯的黑色幽默所蒙蔽而忍不住发笑，你笑得也对也不对，未免有点遗憾。
(责编： Zane)
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