评论：《麦兜当当伴我心》之锦绣学德
《麦兜当当伴我心》海报
好笑、好看。这部电影让我和小桐激动得在花城汇暴走，并打算近期再看一遍。
其中一个重要原因，是我们俩都属香港漫画家@杨学德 的忠实粉丝，而这部电影，在视觉上至少有杨学德的一半功劳。
杨学德的风格，跟“麦兜”(@麦兜mcdull )系列原来的风格，不说大相径庭，至少也是井水不犯河水。这次两种风格的对撞，产生了不小的化学作用。当然我觉得，杨学德的风格感染力之强大，已经深深影响了整部电影的气质。让“麦兜”系列拍到第五部的时候，焕发了全新的生命，甚至给我的惊艳感要超过第一集。因为我从没想过会在大银幕上看到活动的杨学德影像，在开场字幕，汽车穿越整个香港的时候，我都快泪目了。
“麦兜”拍了第四集，过于重复的视觉与编剧元素，让赖以成名的自嘲自励也开始显得有些乏味，系列越来越偏向“糖水化”。而这次杨学德的加盟，无论是在视觉上还是整体调性上，都为糖水加入了浓厚的苦味，变成了一杯令人回味的咖啡。
如何在《麦兜当当伴我心》里识别出杨学德的风格？很简单，所有你觉得跟以往“麦兜”不同的东西，所有那些“古里八怪”、“奇形怪状”的人物与色彩，基本出自他的手笔。习惯看麦家碧笔下的可爱猪与卖萌小动物的麦兜老观众，一下子进入到杨学德的世界，肯定会产生“急便便”的效果。为什么他画得一点都不“美”？
是的，这就是杨学德的世界。一个用最大胆的色彩来表现市井百态、用情绪来写意的世界。
他的视觉风格明显，色彩浓郁，对比强烈，有些地方甚至接近于版画效果(当然他的风格也非常多变)。他的人物更是受到不少观众的抨击：“为什么画得这么丑？”第一，估计他不会画帅哥(影片中最帅的刘德华也被他画成一个吊丝样)；第二，他也不觉得这些样丑的人真正有多丑。这些身边最常见的小人物，往往具备有趣的一面。这些小人物的美，是一种Loser的美，骑呢的美。他们努力生存、奋力拼搏后仍然失败，但会抽根烟、骂骂脏话，明天起床又来过。正是这形形色色的人，造成了香港的美。所以他的人物也许很丑，但他对笔下的城市，其实是充满感性与情怀，并不乏诗意。
所以杜琪峰与杨学德，是我觉得在视觉方面能够展现香港之美的两位大拿。
这样的风格，与《麦兜当当在我心》的故事，应该说是比较合拍的。编剧、导演谢立文加入了大量的群众角色与市井色彩(这也正是杨学德的强项)，从某种意义上造成了一部群戏电影，主角甚至都不太算是麦兜，麦太也成了大龙套，主线更是变成了“音乐校长的故事”。全片刻划了一种群像、表达着香港市民生活的现实与无奈，杨学德在视觉上的“古怪与异味”，让这种底色更苦了。
但片子有着另一个重要元素，就是音乐。本片音乐的大量存在是对视觉的反衬，用一种纯真得似乎天使的童声合唱，加上(麦兜系列一贯的)经典名曲改编，令影片具备理想主义的纯净色彩。美妙的音乐是理想(市井调侃的歌词，让理想带着世俗的可爱)、杨学德的视觉是现实(乐中有苦、苦中有乐)，麦兜站在中间，变化着、成长着。看到了这三者互相抵触又互相交融的位置，也就理解了这部电影。有人说这片子像个MV拼贴，某种程度上说也对，这就是一部市民百态的音乐片。所以才难得，因为华语电影里很少见这种类型。
杨学德早期的代表作是《锦绣蓝田》，而这部电影有些场景，甚至是直接从那里引用过来。这种过于浓烈的色彩，与麦家碧的风格，应该说会产生一些不够圆润的地方。麦兜的视觉世界是童真、浪漫的，虽然也有市井生活，但不会像杨学德的“蓝调世界”那般成熟与苦涩。但这种创新与突破，也让这部据称是“最后一部麦兜大电影”留下了圆满的句号。
至于杨学德，与麦兜的合作其实只展现了部分才华。他除了视觉上独具一格外，还具备着非常好的(漫画)分镜头叙事能力。以后如能自己执导动画电影的话，我预感那将会是现象级的作品。云中/文
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