60年代和70年代初出生的人，只要他热爱音乐，就不会不知道罗大佑。他的歌声伴随了一代人的成长，甚至还将延续下去。关于他的人和音乐一直充满了争议，70年代中期人们称他为“愤怒的青年”，他的叛逆、特立独行他的音乐有一种不安全感。音乐界从当初的排斥到慢慢的接受，继而推崇，一度罗大佑被推上了“神坛”。

　　而随着2000年罗大佑的复出，关于他的话题又多了起来。人们在看过罗大佑的演唱会后，突然发现，大佑老了，而自己也老了，与其说在听他的歌，不如说在悼念逝去的青春，所以，我们才泪流满面，所以，一场单纯的演唱会也就具有了别样的意义。

　　有人说，罗大佑大红大紫的时候，我们还不成熟，而中国内地流行音乐还处于初级阶段。我们自然被罗大佑唱晕了。而现在是21世纪，是各种音乐元素和音乐风格疯狂堆积的年代，这足以让乐迷们的耳朵享用了，而罗大佑不过是多如牛毛的商业歌手中的一个，他不是诗人，更不是思想家。

　　但我要说的是，是我们把罗大佑推上“神坛”的。他原本就是一个音乐创作者，他没有义务肩负历史使命。但他却以一个音乐人敏感的神经感受时代的变迁、人间的冷暖，用他的独立和冷静记录着这个世界，岁月在他的歌里都是有迹可寻的。从《恋曲》三部曲可见一斑：“1980”是青涩懵懂的爱情；“1990”更像是历经爱情后一种人生的顿悟；“2000”则让爱变成了永恒。20年的时间足够让我们成熟，唱罗大佑的歌像在唱我们自己，就像小学和初中毕业时唱《童年》，高中和大学毕业时唱《光阴的故事》。

　　罗大佑当然不是思想家。但他是一个善于“提升”的人，把生活提升到生命、把情感提升到对人类的关怀，于是我们在他的歌里听到了大情、大义、大爱、大恨。《亚细亚的孤儿》、《原乡》、《明天会更好》等无不体现着一种人文关怀，一种以天下为己任的责任感。

　　罗大佑是商业歌手吗？这实在是个不值得探讨的问题。罗大佑要靠写歌吃饭，他当然是商业歌手，这并不是一件可耻的事。内地流行音乐经过了20多年的发展已逐步走向成熟，想唱歌的都要在商业大潮中接受大众的考验，那些既能迎合听众又能坚守自己的音乐理念的歌手是有生命力的，罗大佑就是这样的音乐人，他近30年不停息的创作就是明证；他那些被人们耳熟能详的歌曲就是明证。

　　该给罗大佑下定语了，他是个音乐人是肯定的，加一个“家”字也不为过。但我觉得，他更像一种毒药，是由关怀、责任、忧思、沧桑、坚贞、纯真、孤独、挣扎、苦涩、喜悦配制而成，服用久了会使人上瘾，并愈陷愈深，难以自拔……余静

   手机铃声下载 快乐多多 快来搜索好歌!