中新网9月17日电香港电影有过一段黄金岁月，一年拍片三百多部，戏院增至二百家，当红影星人人十部八部影片在身，可是，物极必反，这种盛况是否正埋藏着危机，导致今日港片衰落的因由呢？

　　今日香港文汇报长篇撰文分析了港片由盛而衰的原由。

　　六十年代之前，香港电影票房难有正确统计，因为戏院商会连会址也没有——非但没有自置会址，连租的也没有，直到六十年代初，已故戏院商会会长江祖贻先生，才借出当时位于华人行的安乐公司一个约八十呎的房间供商会使用，当时商会只有一位秘书和一位杂务，而票房收入日报表，就是由商会这两位职员合作印发(写针笔版的油印)，香港电影票房较具系统性的统计，就是由那时开始。

　　美国公司占据院线

　　香港电影的兴衰，在此之前只有个别电影卖座与否的概念，几乎完全没有具体数字可据，记得偶有一部粤语片能收近十万，已经轰动全行，影市好坏也就凭此作理据(现时很多人仍然是这样)。那时候，特别重视影片收入数据的是美国各大驻港公司，因为公司经理主要任务的其中一项，是每日向美国总公司报告本公司发行影片的票房收入。

　　那时候，美国八大公司在港都设有独立写字楼，而每家公司也各拥一条院线，每一条院线至少签有四十六周上映合约，所以当时美国片收入，占了全港电影院收入百分之七十以上。直至七十年代初，经营西片的独立公司兴起，以低分账(相对于美国公司)及不必院商分担宣传费用，动摇了美国公司长期占据院线的根基，再加上一些制作认真的港产片，开始被西片院线所接受，港产电影才真正的兴起来。

　　黄金时期三足鼎立

　　不过虽说是兴起，但仍只限于一向经营电影的人拍电影，行外资金的投入绝无仅有，所以电影制作能够稳步发展，到了八十年代初，新艺城的崛起与金公主院线如鱼得水的配合(同一财团，这财团原就是几家旺市大戏院的业权公司，但一向租予他人放映西片，这次收回经营，并大展拳脚搞制作，可说完全不假外求)，所以非常成功。新艺城的成功，直接刺激了制作发行联机的邵氏与嘉禾不得不奋起直追，这就是香港电影业真正的黄金时期。香港电影界许多优越的成绩都是那个时候创出来。

　　邵氏、嘉禾、新艺城鼎足而立，支持了香港电影业的繁荣足足十年以上(其间德宝成立，接管了邵氏的院线也做得有声有色，只可惜拍了三十九部影片后就突然宣布全面撤出)，究竟什么原因令电影业从高处滑下？许多人连想都不想就说因为金融风暴经济衰退。其实，香港电影的衰落，早于九十年代初已开始呈现，只是人们不发觉，或者发觉了也不当一回事。

　　产销失衡危机深藏

　　在分析电影业衰落之前，先要说明一下，绝大部分产品，产与销必须要平衡，否则，无论是求过于供或供过于求，都会有严重的不良后果。偏偏我们的电影业的衰落，就由产销的严重失衡开始。

　　最初的失衡是戏院，由八三年到九三年，全港戏院由九十九间，增至一百九十九间，幸而九四年开始，独立建筑的戏院地皮有价，于是纷纷拆卸改建，但一些附在多用途建筑物内的组合戏院还是动弹不得，这时候许多“埋”不到线的戏院叫苦连天。

　　戏院过剩劣片充斥

　　戏院的过剩，惹起电影界一些人的见猎心喜，强不可行而行的相继组成第四院线及第五院线，须知观众不会因为多一条院线而多看一部电影，三条院线已足够电影观众稳定地选择，或三取其一，或三取其二，绝少是三取其三。到了有五条院线，他们只不过多了两个选择而已，票房数字不会因此而增加，每条院线及每部影片只会因被“分薄”而缩减。

　　本来稳定的制作品质和数量，亦因影片的票房回报滑落，不得不将预算大幅削减而影响品质下降。另一方面，由于多了两条院线，在求过于供的情况下，多年来无法排映的影片都倾仓而出，在好片难再劣片充斥之下，又怎能叫观众不渐渐失去走进戏院的信心？

　　粗制滥造意兴阑珊

　　也许有人会说，仓底的劣片出尽，新拍的影片就不一样，实情却非如此，因为院线多，需求多，发行公司选片就难再严格，于是只要是影片，就不愁没有映期，这鼓励了圈中人纷纷成立兄弟班，记忆中成立第五院线的那个月，有近四十家制片公司相继成立，大有“拍得快好世界”之势，在此种追赶抢占之下，又怎会拍出好的影片来。笔者曾经感叹：香港电影界，很不容易才把长期以来像摊档式经营的电影，扶持为企业化的经营，却被业内一些缺乏远见之人，一个错误的抉择，就将它打回原形。

　　不幸的是，曾把香港电影推上高峰的人士，退休的退休，转业的转业，少数伫足下来的，亦已意兴阑珊，行外的资金早闻电影界一些张牙舞爪的搞手而却步，面对连特区政府亦难预料何时复苏的香港经济，香港电影界如果仍不痛定思痛认清前路，这个深谷究竟还有多深，实未可知也。

　　建立制度重拾信心

　　不过，勿论前景如何，作好准备总是要的，笔者曾在专栏中指出，香港电影界之急务，是要建立一个完善的制作制度，不要老羡慕人家荷里活，人家的制度缜密得不容有任何浪费，不容有一分钱落入不该得的人的手，时间永远要等同为金钱，无论演员多红，都不能轧戏，如果这观念不确立和贯彻执行，就不要再谈香港电影业的前途。

　　记得不久前有资深导演说，香港一些红演员动辄几组戏在身，是牵累了影业发展(全组人等开工)，想不到竟遭一位意气风发的影人斥责，指他的言论已经OUT了，事实上真正OUT的是这位得意忘形的影人。

　　电影市况不好是事实，但资金不落行，是电影界制作开支透明度低所致，本来做生意嘛，盈或亏很平常，最重要是知得到看得见，切忌不明不白，所以笔者认为，重建观众入戏院信心之前，应该先重建电影投资人的投资信心，否则说什么都不管用。

　　今天的电影界已经有个具规模的组织，“电影工作者总会”已经成立，应该要为建立一个制作制度认真地去做点事，也许难有立竿见影之效，但假以时日必见成绩。

　　戏院十年倍增滥而衰

　　由八三年至九三年这短短十年间，香港的电影院由九十九间增至一百九十九间，足足多了一百间，究竟这是怎么回事呢？

　　从前的电影院，多是独立兴建，而且是业主经营的多，所以因影市兴衰而作存废决定时，问题比较简单：少了租约的束缚是其一，重要是戏院少与商住建筑物连结，拆卸改建或将地皮卖出，不必受小业主的牵制。

　　可是八、九十年代疯狂兴建的戏院，多数不是因实际需要的，地产商大量兴建屋?商厦，于是也附建了许多戏院在里面。他们相信，戏院贴邻必是旺铺，有了店铺的汇聚，住宅就会畅销。地产发展商懂得建戏院，却不懂经营戏院，以为有了戏院，就会有影片上映，殊不知，好片固然难求，而戏院行许多行之已久的保护惯规，也会使到一些不知就里的戏院会无片可映。

　　譬如，同一地区，绝少有超过一家戏院放映同一部首轮影片。皆因区内位置最佳的戏院，多在与影片公司所签的放映合约上注明这一点，所以很多新戏院便“埋”不到院线，迫于无奈放映一些二、三轮旧片。影市好的时候，这些戏院已经营不易，影市不好时其困难可知，弊的是别的商铺可以转营别业，但这些“寄生院”却是改不得拆不能。

　　这种情况，看在圈中某些机会主义者的眼里，反而认为是发财之道，于是号召这些戏院组成院线，实行与原来的院线“分饼仔”，最后导致整个影市因多(但求量的供应，无暇质的钻研)而滥，由滥而衰，但愿不会出现因衰而竭就好了。

　　港人看戏次数胜美国

　　香港影市虽云衰落，但香港人进戏院看电影的次数不比美国人少，不相信吗？跟你算算数：

　　二○○一年香港电影票房总收逾十亿港元，香港人口六百五十万，即平均每人花在到电影院看戏的开支一百五十三元，以平均每张戏票三十六元计算，每人一年看电影四点二五次。

　　美国去年电影票房总收入，是破纪录的八十二亿美元。由三亿三千万美国人去摊分，平均每人全年花在进电影院看戏的开支为二十四元八角，以平均每票六美元计算，即等于每人年看电影四点一三次。

　　事实上，日本人多年来，平均每人年看电影不足二次也。

　　以香港人看电影不比人家少，但影市却衰残得这么厉害呢？无他者，我们人口不足七百万耳，一个这样数量人口的城市，本就不足以支撑一部象样电影的拍摄，可幸我们在海外有三千多万华人，所以勉强还可以撑得住。

　　大家又可知道香港人看电影最多是哪些年头？是八十年代初至中期，那时候，票房经常可以年收十三亿数千万，破纪录的一年为十五亿三千多万，以当年的票值和五百六十万人口伸算，平均每人年看电影逾十一次。

　　我们的观众从每年看十一次跌至现在每年看四次多，所以觉得很惨。可以阿Q地告慰的是，我们七百万人口，勉强还挺得住这个市，二千二百万人口的台湾，早已经撑不住了。(秋子)