听说一直钟情于戏剧小品表演的陈佩斯和在电影界有着赫赫声名的吴贻弓导演联袂推出了音乐剧《日出》，于是先睹为快。然而，观赏的过程却犹如品尝着一道加了黄油、奶酪的炸酱面，说不清的一种滋味。

　　《日出》是曹禺先生的代表作品之一，通过一个沦落风月场的女性的角度揭示了深刻的人性和社会问题。然而可惜的是，看完这出音乐剧，不见人物只见热闹。因为陈佩斯的制

作人的身份，剧中由他扮演的跑堂福生，不再是一个小人物，他一会儿是说书人，一会儿又搀和演戏，频繁的变化让观众始终不能把他和剧情联系在一起；人们熟悉的有着悲惨身世的下等妓女翠喜在剧中俨然是上流社会的交际花，在权贵中迎来送往，丝毫感觉不到她的那份凄苦；最奇怪的是曹禺剧中作为暗线描写从不出现的黑势力代表金八爷，此番被编导们用轮椅推上舞台转了一圈，只为了接见一下陈白露；胡四爷呢，除了插科打诨，做点女态，好像与戏剧无关……让人欲哭无泪的精彩段落被无情删除了，而在原著中被一笔带过的过场戏却被大书特书。比如，故事开篇，编导们极力渲染一场热闹的舞会，陈白露作为上流社会的交际花，在舞会上风情万种，令达官贵人们想入非非，然而，对她内心的痛苦，她看到过去恋人的震动却只是轻描淡写，为她和初恋情人方达生所设计的咏叹调，实在是词难达意。这部音乐剧的歌舞让人感到的是为唱而唱，为舞而舞。

　　音乐剧作为舶来品，其载歌载舞的演剧形式，感人肺腑的故事情节，给人以极大的艺术享受。然而，这部音乐剧的编导显然没有掌握音乐剧这种形式的精髓，似乎只是在洋歌剧的基础上加点老上海的小调。音乐应该是源于剧情的感动，源于心灵的歌唱，是代替台词的人物的内心独白。可惜，在《日出》中，作为音乐剧重要成分的音乐有点不伦不类，传统的东西丢了不少，欧美音乐剧中磅礴厚重的感觉又没有见到，简单、直白的歌词毫无美感。最难以接受的是剧中参差不齐的演唱，一会儿是浑厚、训练有素的男中音，一会儿是卡拉0K式的演唱，再加上有的主角根本找不着调的歌声，让本来被改得面目全非的《日出》更加让人痛苦不堪。

　　作为音乐剧另一个重要元素的舞蹈，在这部戏中的分量不轻，然而，你却总是觉得它游离于剧情之外，并担心舞蹈演员们会不会撞到一起，会不会突然跌倒。因为舞台调度让舞蹈无法发挥展示。

　　《日出》显然没能托起“日出”。原因很简单，音乐剧在西方作为一种成功的产业，它培养了一大批对这种艺术门类有深厚研究的专业人才，而不是说名人到了一起就有“名剧”。(柳芽)