99部电影分2.5亿元票房的 “张艺谋时代”
电影产业在中国，目前还是一个政策主导的行业。即使在三年前筹拍《英雄》的时候，新画面影业公司仍然还没有得到与国营制片厂平等身份的待遇。董事长张伟平向记者回忆说:“当时我们必须花几十万元，找一
个有合拍权的国营公司当婆家，传递文件买厂标。”当时新画面找的是设在香港的银都机构，“他们必须先把所有材料寄到香港，然后银都从香港寄到国家电影局，审批后再寄回香港，然后香港银都再寄给他们，前后要花20天甚至一个月。”
而实际上，从新画面公司开车到电影局不过20分钟。不过，到筹拍《十面埋伏》的时候，张伟平连这20分钟的路程都可以省去了——新画面已经取得了“合资拍片许可证”和“独立发行影片许可证”。
张艺谋和他的电影获得政策豁免，一方面是中国电影改革本身的助力，更重要的则是源自去年国内院线票房奇迹《英雄》，“它拯救了国产片市场”，张伟平说，这给了他们话语权。
去年全国电影票房是10亿元人民币，其中，进口大片占5亿元，国产《英雄》竟占2.5亿元，“如果按官方说法，国产电影年产100部，由剩下的99部电影去分那2.5亿的票房。”清华大学影视传播研究中心主任尹鸿说，“每部影片也就200多万元的票房，这样来看，张艺谋太庞大了。”
记者从电影局了解到，目前全国有35条院线，容纳影院1200多家，共有约2000块银幕;其余正常放映的影院有3000多家，也就是说，每65万中国人才拥有一块银幕。一位电影局官员接受采访时感叹，“十几年前全国电影票房还有20多亿，现在每年只有10亿。大部分的国产片都在赔钱”。他说，2002年中国入世，而中国的电影产业不可能像汽车产业一样受到保护，根据有关协议，中国当年进口的外国电影配额由以前的10部增加到20部，也就是说，中国电影面临的竞争压力整整增加了100%。
华星影城是北京第一家五星级影院，有五个放映厅，1200多个座位。“我们现在片源严重不足，像华星这样的规模，每周要有四五部新片上来，一年至少可以消化200部电影。”影院总经理路遥对记者说，“虽然国产影片每年100余部，但有一半进不了电影院。因为他们太不争气，没有票房。一场下来两三位观众，还不够电费。许多自称自己艺术的导演拍的电影也就是自我满足，有些电影去街上拉人免费看，都没人愿来。”
由官方和院线叙述这样的背景无疑有助于人们理解《英雄》成功的意义、张艺谋炙手可热的商业权势，以及院线和“新画面”较劲时的无力。据张伟平介绍，《英雄》的投资额是3000万美元，创下2.5亿元票房，上交了750万元的税和2000万元的电影基金。不光这些，截止到公映前，其海外音像版权就卖出了1000万美元，相当于影片总成本的1/3;国内音像制品版权卖出1789万元天价;国内广告及小说、邮票、漫画版权转让等收入远超过1000万元;甚至该片广州首映礼的冠名权也卖出100万元……
即便《十面埋伏》的票房不及《英雄》，它叫卖的影响和对国产大片的造势也被一心打造中国文化航母的官方和资本所欢迎。电影局某领导对新的电影政策进行解读时并不讳言，所有政策改革的目标就是为了“好看、卖钱”。一名电影局官员介绍，去年第九届“华表奖”较往年对评奖章程进行了较大改革，首次将影片获得的市场回报纳入参评条件，即:总成本与票房总收入持平;票房总收入达到500万元人民币，或票房总收入达到300万元人民币且电视播出收视达2200万人次，才有资格参加评奖。“《英雄》入围了‘优秀对外合拍片’，同时，为鼓励《英雄》在内地创下的2.5亿元人民币票房，组委会提议专为《英雄》设立‘中外合作荣誉奖’和‘特殊贡献奖’。事实上，《英雄》的三项提名都是独立提名，张艺谋根本没有对手。”
从事电影行业30年的原北影厂厂长韩三平说，“大家不要看不起商业电影，要从消费者手里拿到电影票钱，没点本事做不到的。”他说，中影集团每年能够提供2.5亿～3亿元的资金，“但这些资金都带着一个神圣的使命——赚钱。每一个资本的毛孔中间充满了赢利的渴望。”
衡量人才在特定环境市场价格(Market price)(年薪)的世界HR实验室(WHL)负责人告诉记者，他们的品牌价值模型计算显示，如果张艺谋被一家娱乐公司雇佣，张将给雇佣方带来品牌方面的提升、广告收入、电影拍摄的收入等，总计1.4～1.5亿，同样在未来的2到3年内张艺谋也将持续给雇佣方带来更高的收益。“的确，在成百上千个制片人和导演为博资本一笑而犯愁时，张艺谋十几年来从未因缺少拍片资金而发愁。”韩三平说。
