一部或曰警匪、或曰动作、或曰黑帮片的传统港式类型片，为什么会在2005年末如一阵饱含沙砾的黑色劲风旋过大银幕，在众多影评家的笔尖迸出耀眼的火花呢？是什么激活了这古老的港式类型片，使影评人和普通电影受众又对港产类型片“后黄金时代”的来临翘首以盼？
不是剧情，剧情很简单，太典型的警匪片套路了，中外皆有；也不是表演，影片中
众星的表演无非中规中矩，并没有大幅度地刷新他们原有的演艺高度；不是被所有人叫好的动作，因为什么样的动作都在银幕上出现过，观众对动作的口味早已经麻木到连电脑都难以激活了；不是特技，因为根本就没有什么特技；不是明星，因为没有一个一线的超一流的票房“口香糖”；也不是宣传，在《无极》还没上映就已经让人熟悉得烦躁了的电影宣传时代，《杀破狼》沉默得有些低调，有些骄傲……
那么我们为什么还如此津津于它的故事，津津于它的动作，津津于它的表演呢？因为故事中有血性，有须发男儿的血性与柔情；有正义与邪恶的绞杀，有邪恶的肆无忌惮，有正义的苦苦挣扎，有正义得到伸张的那一瞬间充满血浆和死亡气息的快感。故事、表演、动作完美地凝聚在了一起，这就是《杀破狼》。最重要的是，这是一部讴歌暴力的影片，但却是以诗的方式讴歌暴力，当暴力上升到了诗的高度，暴力就挣脱了道德的束缚，堂而皇之地跃入了美学的殿堂。
剧情里已充满了诗的元素：男人之间那以张力构成的友情，各种类型的男人对亲情的渴望和珍惜，正义必须得到伸张的乖戾和坚执，以暴抗暴的血性和悲剧感……镜头的运用也充满了诗意：抒情的角度，流畅的走势，适时出现的大海。这部影片的速度不是叙事的，也不是散文的，而是诗歌的，背景音乐的不离不弃更强化了影片的诗性。
《杀破狼》其实是一部很简约的片子，故事简约，表演简约，甚至连打斗都是简约的，而正因为简约，影片的特点才得到了最强烈的突出；同时，风格化的故事，风格化的表演，风格化的造型和美术，都使影片具有一种意象美，而这一切，正是诗歌之道。展现在银幕上的是暴力，是血腥，但是涌动在观众心底的却是柔情，是感动。一部以暴力为主要内容的影片，能达到这样的欣赏效果，你想说它不好都不容易。“我只想帮兄弟们拿回尊严。”马军结尾时的一句话在我听来更像是这代香港影人的无意识宣言，《杀破狼》的强势上映，香港影人有可能重新打造港产类型片的再度辉煌吗？冬季
