我们一直都在找寻怎么做好有中国特色音乐的道路。
崔健在摸索，王勇在摸索，很多人都在摸索。模仿，还是借鉴，或者是创新，都成为了新的问题。在舶来品的层面上谈音乐，很多时候又是不切实际的。模子本来就是别人的，如何把自己的内容加进去？不但要加得进去，还要加得不留痕迹，谁都知道出路，可就是摸不到出路的门。
如果说陈冠希这两年是把中西结合的门找到了，那也未免有些评价过高。不过从他的身上，多少也看得到一些希望。他的几张专辑都在向人们传递一个信息：中国人可以玩属于自己的音乐，甚至是最西化的音乐。
HipHop，从美国草根阶层里产生的玩意，综合了几种文化内涵，是最直接不过的美国文化产物。对于像陈冠希这样的ABC而言，要玩出地道的HipHop根本不是难事。不过为什么这两年陈冠希会有很大的进步？根源并不是D Tommy等高手的加入，而是他在歌词方面的能力得到了很大提升。翻阅一下美国Rap歌手的歌词，那简直就是一个个故事和一部部书的分解版本，不仅仅是体现在对节奏和韵律的掌握上，更重要的是能在歌词里表达一些实际的东西，而不是空洞的词汇堆积当词的韵律迎合了节拍，再加上内容本身的感染力，这才是好的作品。MCHotDog受欢迎的地方，也正是他的歌词清晰而亲切，形式的东西改不了的，那就让内容来做主。
陈冠希的进步也正如此，从LMF的主脑人物MC仁身上学到最有价值的东西，便是对中文歌词，特别是粤语歌词的写作。要知道MC仁在这方面写了数年的功夫，他家里的语言类书籍都被翻烂了。陈冠希这个ABC跟着他居然慢慢地由唱别人的作品到自己创作，这简直不可思议。更何况有DJ Tommy和陈满仁等人参与之后，音乐当中也建立起个人特色。Scratch是不分国界的，但旋律和文化是有根源的。在这几张唱片里他们都找到了根源，就像当年达明一派在欧式曲风中挖出了中国的根一样。
所以我们在听到他们的创作时，第一反应仍感到是这几个人的作品，而不是想到美国。
生搬硬套地加入所谓的国粹始终不会是终极出路，强行地嫁接只会带来扭曲的效果。玩嘻哈不是穿得有多像黑人就是全部，音乐本身才是重点。王力宏(blog)希望用五声来写歌，陈冠希则是在口语里找到了快乐，而崔健在自己的音乐里用歌词和现实碰撞。我们不能强迫外国人都惊讶中国人的嘻哈音乐，但是我们的这些探索者起码能够让中国的听众感受到：原来嘻哈也离我们这么近。大地/文
